音乐与电子游戏

国家视频游戏厅将于今年1月举办一场音乐节,专门针对视频游戏音乐和音频-称为“所有低音”。 该活动将包括在国家电子游戏厅,诺丁汉皇家音乐厅和天线上进行的一系列现场表演和演讲。 这使我们考虑了电子游戏与艺术之间的音乐交叉,尤其是电影,电视与游戏之间的音乐交叉。

许多视频游戏具有令人难忘的主题曲,这些主题曲与游戏玩法形成联系,通常具有情感和怀旧的价值。 Halo OST的史诗般的管弦乐潮起伏不定,令人回想起大师酋长和Cortana的英勇事业,而忧郁的Aerith主题足以使任何《最终幻想》玩家都大吃一惊。 某些最佳的配乐音乐来自视频游戏,但是否获得应有的尊重尚有待商.。

任何具有电影音乐知识的人都会听说过Hans Zimmer; 作曲家负责《盗梦空间》,《星际穿越》和《蝙蝠侠》三部曲中的轰鸣声。 Zimmer最近与作曲家洛恩·巴尔夫(Lorne Balfe)合作开发了2013年电子游戏《超越:迷失的灵魂》。 在谈到《失魂》的制作时,Balfe在他们的项目中对游戏和电影的融合进行了评论:“您可以坐在那里观看电影。 音乐上讲故事的方法是相同的过程。 随着技术的明显进步,电子游戏和“真实”视觉效果之间的界限必将变得模糊。 甚至好莱坞常客威廉·迪福(Willem Defoe)和艾伦·佩奇(Ellen Page)都参与了《失落的灵魂》。 这部电影从各个方面来说都是一部完整的,轰动性的电影。

游戏并不需要像《迷失的灵魂》或《我们的末日》那样现实,才能拥有这种音乐才能。 在即将到来的All Bass音乐节上演讲的人Rob Hubbard处于80年代街机游戏黄金时代的电子游戏音乐制作的最前沿。 在这个时代,在出色的纪录片《 从卧室到十亿》中有详细介绍,哈伯德和他的同时代人必须用十六进制代码编写音乐。 这种8位样式不具有最近的管弦乐乐谱所要求的巨大制作成本,但通常在凄美度上是相等的。

奇怪的是,摆脱芯片音乐和编码视频游戏音轨的转变使某些人更容易,更困难地闯入游戏音乐界。 乔什·坎普(Josh Kemp)是诺丁汉的歌手兼作词人和音乐制作人,在过去9年中,他一直从事专业音乐创作。 我们与他谈了谈他在这方面的知识。 尽管他很想为电子游戏写音乐,但他还没有机会。 乔希(Josh)已经为电影,电视和音乐剧写过歌,他的理想位置是迈入这个行业。 但是,机会很难得到,也很难被掩盖。 他告诉我们,通常是关于您在游戏音乐界认识的人-这很好-但现在是时候扩展这些社区并在相关机构之间建立更大的联系了。 这是Continue的确切目标,也是我们打算在未来几个月和几年中实现的目标。

鉴于可以完成针对每个视频游戏的个性化音轨的工作,有趣的是,Spotify最近发布了一项功能,使游戏玩家可以组织自己的播放列表,以在玩自己喜欢的游戏时通过PS4或Xbox One收听。 纯粹主义者肯定对此有话要说……

Spotify自己的“热门游戏曲目”播放列表