您可能会认为，关于死者的故事并不是儿童电影中最恰当或有趣的概念，更不用说迪士尼皮克斯的发行了。 乍一看，您可能是对的。 但是，最近发行的《可可》以周到的墨西哥文化和音乐刻画，动人的，扭曲的叙事和色彩缤纷的人物以及作品来满足所有人的期望。 这是这家动画巨人作品集的又一个补充，向儿童和成人教授有关生命和死亡的一些基本课程。
可可跟随十二岁的米格尔（Miguel）的冒险之旅，从他的故乡墨西哥圣塞西莉亚（Santa Cecilia）开始。 自从一个祖先为了追求自己的音乐梦想而抛弃了他的妻子和女儿以来，米格尔家族的音乐世世代代一直被禁止，他们忘记了艺术家的身份。 米格尔（Miguel）服从于追求自己对音乐的秘密热情与发现真相之间的斗争，构成了电影的中心冲突，并给他带来了种种麻烦，包括参观Díade los Muertos的死者之地（The Day of the Day）。死），这是墨西哥纪念祖先并鼓励他们回国并在生活之地获得荣誉的节日。
这个概念将死亡介绍为生命和文化的自然且被接受的一部分，就像在墨西哥那样，以每年的节日为例。 这是该类型中强有力的，不常见的想法，是庆祝而不是恐惧，并且可能旨在鼓励更多的家庭成员讨论可能的禁忌话题。 很难尝试，但是迪士尼皮克斯公司以坚定的信念传达了他们的故事，不仅将其叙事和角色浸入了文化信仰和传说中，而且浸入了日常生活和现实世界中。 死者之地实际上是一个幻想之地-追随许多迪斯尼王国的足迹，并以其令人惊叹的色彩和精神动物大不列颠而显得超凡脱俗，同时设法在对我们世界的镜像中保持熟悉和娱乐。 鉴于它大致基于墨西哥中部的真正瓜纳华托，所以这不足为奇。 从严格的边境管制（以及一些移民涵义）到奢华的名人聚会，以及与贫民窟相提并论的被遗忘的灵魂展现阶级差异的一切，它共享了我们世界的一些美和我们的问题。
米格尔（Miguel）的墨西哥有许多具有文化反省性和精确性的元素：坛状的rendas，在两个世界之间架起桥梁的橙色万寿菊花瓣，节日的帕佩尔皮卡多旗帜，米格尔一家人的母系结构，甚至是同伴但丁由一种古老的本地无毛狗饲养而成。 迪斯尼皮克斯（Disney Pixar）显然在努力描绘可可的敏锐度，并尊重启发它的人们，但这并不总是能做到的。 当他们在2013年尝试注册Díade los Muertos商标时，在社交媒体和墨西哥裔美国人社区引起轩然大波，并被迫撤回其申请。 但是，在此之后，他们招募了几位拉丁裔顾问，这本身就是对拨款的积极举措，而且无法否认制成品中真实的文化能量。 这只能通过其在墨西哥的惊人接受程度来证实； 它现在是该国历史上票房最高的电影，由编剧胡安·梅特尔（Juan Manual Meyer）赞誉为“给墨西哥人一个声音和一张脸”。 在这样一个动荡的政治时期，可可无疑是一种可以教人，鼓励他人认识并凝聚许多人的东西。
可可还不可避免地追随了2016年的莫阿纳（Moana）的脚步，这是一个波利尼西亚女孩通过在海洋中航行并争取半神人的帮助来拯救其人民免遭破坏的旅程。 迪斯尼，皮克斯和电影中日益多样化的问题多年来一直是一个突出的问题，但它们似乎为自己树立了榜样和潮流。 这些制片厂不仅在记录各种不同文化和鲜为人知的文化的准确刻画记录方面，而且在票房上也取得了成功，它们还以通过电影向孩子们介绍难忘主题的大师而闻名。 可可对死亡的讨论远远超出了它的核心概念和令人惊讶的可爱，灌输角色的行尸走肉，因此与原本令人毛骨悚然的骨骼相去甚远。 角色经历了电影中的死亡，包括一旦祖先被遗忘将面临死亡的威胁，甚至通过同名的曾祖母Coco都患有痴呆症。 通过“由内而外”处理心理健康和情绪，而“动物城”则处理种族主义和偏见，迪斯尼皮克斯公司天生就在创造一种包容性信息的渠道，通过这些渠道，孩子们可以学习理解复杂的问题。 有些人可能想知道，要求他们解决此类问题是否过多。 我只能同意其他人的看法，因为这样的电影使视觉上可以描述多少个基本但棘手的概念，并且已经发起或简化了多少对话。
可可是一种儿童动画，其叙述大体上符合迪士尼皮克斯的经典讲故事规则，但其效果远非简单或有趣。 我能想到的任何类型的电影都以这种敏感和真正的情感唤起方式来处理死亡问题，并且将其与文化庆典和表现相结合，无疑是不平等的。 因此，无论您是对一流的动画感兴趣，还是屡获殊荣的词曲作者的美妙音乐，想起家庭和生活的全部意义，教育您的孩子，或体验一些其他美丽的文化，可可都可以给你的东西。 不要错过！
