自主流文化产生任何“犹太”内容以来，似乎已经过去了很长时间。 这种情况偶尔会发生，但与当今犹太人大肆宣扬的大屠杀电影和大屠杀文学相比，大多数犹太艺术都声音微弱。
对于犹太人的内容，我的意思不是说在犹太家庭中或在特拉维夫发生的故事。 我的意思是犹太人的灵魂，人民的焦虑和内心深处，他们受折磨的历史和深刻的宗教信仰。
这就是为什么我很高兴阅读内森·英格兰纳（Nathan Englander）的“当我们谈论安妮·弗兰克时我们谈论的话题”的原因。 这个名字有点误导，因为大多数故事不是关于大屠杀的。
这些故事除其他外与1960年代犹太人定居点的建设有关。 一位前宗教人士，他讲阿拉伯式的幻影（在不少人的情况下，就是在窥视者的窥视节目中），以及在五镇社区欺负犹太小男孩的故事。 对自己家园的热情和自我牺牲，无力铲除自己的背景，由于一个人的身份而遭受伤害，所有这些都深深扎根于内在的犹太话题。
好莱坞喜欢制作一系列的大屠杀电影。 罕见且介于两者之间的是例外，迪斯尼的“埃及王子”在我还是个孩子的时候就出现了，或者说“不服从”是关于Haredi社区中的一对女同性恋夫妇。
文学中也有例外，例如迈克尔·夏邦（Michael Chabon）的“意第绪警察联盟”。 但是我想知道，为什么要阅读奖品中的故事，为什么每个犹太人的故事也是大屠杀的故事。 最新的非大屠杀犹太内容获奖故事是在1997年。故事发生在伟大的Chaim Potok身上，他描绘了犹太人身份固有的独特责任和负担，有时甚至是痛苦。
为什么犹太文学很少？ 文学杂志上充斥着关于印度和非洲生活的故事，这些故事以一个非裔美国人的身份或西方的生活为特征。 犹太人作为一个民族，有其古老的历史和文化，他们的神秘文学，在各个国家之间奔波数千年，有没有可能作为一个民族而无话可说？
大屠杀艺术的盛行也许是事件在现代世界上的手印的必然结果。 但是我怀疑至少部分原因是因为大屠杀提供了轻松的情感，已经成熟了。 容易获得的恐怖，同情心和凄美无处不在，而无需费力地工作。
目前，我正在阅读卡夫卡的日记。 读卡夫卡会激起奇怪的情绪：一方面，您不知道他在说什么；另一方面，人们对识别的感觉很奇怪。 无论如何，专利生存斗争的存在是显而易见的。
卡夫卡日记中犹太主题的普遍性让我感到惊讶和好奇。 他们的回声比其他任何话题都要频繁，包括梦count以求或对人际关系的引用。 他经常提到塔木德（Talmud），意第绪剧院（Yiddish theatre）以及诸如brit mila和Shabbat祈祷之类的仪式。 显然，《古堡》中两位助手的讽刺人物是根据卡迪夫在意第绪剧院看到的戏剧中的切西迪奇角色改编的。
卡夫卡日记的某些部分几乎是有先见之明的：例如，他谈到自己的梦想，即在犹太人被彻底消灭之前搬到巴勒斯坦。 想到卡夫卡十年前没有死于结核病，他很可能会和家人一起在大屠杀中被杀，这真是令人寒心。
卡夫卡（Kafka）评论说，显然犹太传统“将结束”。这是一种信念，在整个历史中都在再现：犹太教正在呼吸垂死的呼吸。 古代传统是过时且无关紧要的。 然而，这些相同的传统已经存在了数千年。
卡夫卡在某种意义上是错的，而在另一种意义上他是正确的。 今天看来似乎唯一意识到自己的犹太人身份的人是宗教犹太人和以色列人。 对于其他人，犹太教几乎已死。 它主要存在于“文化犹太教”的琐碎，几乎毫无意义的称谓中。
它存在于记忆大屠杀中。
也许这就是大屠杀之所以吸引艺术的真正原因。 巨大的痛苦具有强大而持久的作用。 足以将一个人口扎根于其根源，而又无足轻重，并能将自己嵌入普遍意识之中。 可惜的是，犹太人的身份和大屠杀这两个东西有时看起来像是一样的。
分享这个…
最初于 2017 年7月26日 发布在 tovakrakauer.com 。
