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由 弗兰克•柯林斯 （ Frank Collins） 撰写 。
安德烈·塔尔科夫斯基（Andre Tarkovsky）对在自己的祖国俄罗斯尝试制作电影的艰辛和陷阱并不陌生，在经历了一段动荡的发展和生产之后，这位非凡的《 潜行者》 （1979）出现在了银幕上。 这也将是他在俄罗斯拍摄的最后一部电影，并预示了肖恩·马丁所说的“塔尔科夫斯基晚年的来临”。Criterion的新蓝光发行提供了另一个机会，可以欣赏到美丽的高清转播，可以被视为塔尔科夫斯基的杰作。
以下文章包含电影的剧透内容，因此请继续阅读，后果自负…
在Solaris （1972）发行和Mirror （1975）发行之间，塔尔科夫斯基曾考虑但未能实现许多项目，包括改编陀思妥耶夫斯基的《白痴》。 他改而求助于科幻小说《 路边野餐》 ，该书由Arkady和Boris Strugatsky撰写，最初由苏联文学杂志Avrora于1972年出版。1973年1月26日，他在日记中写道：“我刚刚读过Strugatsky兄弟的《科幻故事， 路边野餐 ； 他也向朋友和导演米哈伊尔·卡拉托佐夫（Mikhail Kalatozov）推荐了这部影片。 卡拉托佐夫（Kalatozov） 是 1958年在戛纳电影节（ The Cranes Flying ）上获得金棕榈奖（Palme D’Or）的获胜者，最终无法获得该故事的版权。
直到1975年3月，它不仅仅是一个建议，而且演变成他想导演的电影剧本。 塔可夫斯基会见了斯特鲁格拉茨基兄弟，并与他们讨论了至少三种脚本的变体，他们在秋天向Mosfilm制片厂提交了一份名为“愿望机器 ” 的提案。 他原本希望在1976年夏天开始拍摄，但是像往常一样，他发现在俄罗斯开始在电影上的拍摄越来越困难。
根据国家电影摄影委员会Goskino的要求，他们经常遭受无休止的拖延和官僚主义。 Mosfilm负责人Nikolai Sizov早在1975年12月就批准了这种情况，Tarkovsky与Strugatskys的合作一直持续到1976年。1976年4月，在讨论第三版剧本时，影片的标题改为Stalker 。
路边野餐的原始情节涉及外星人访问30年后发生的事件。 一个国际机构，联合国和警察与“缠扰者”（自由，独立的冒险家）竞争，在被称为“区域”的六个外星人渗透危险区域进行救助行动。 雷德是一个缠扰者，在一次对灾区的灾难性访问导致一名朋友死亡后，陷入了酗酒和沮丧状态。
由于“区域”在儿童中引起突变的可能性很高，因此他返回该区域，要求一个名为“金球”的装置要求其女儿免受该区域的影响。 在他的朋友的十几岁儿子的陪同下，他经过艰辛的旅程后，十几岁的男孩冲向球体，祈求“每个人的幸福，自由，没有人会不满意地离开。”但是，雷德知道球体是笨蛋，被困，将杀死第一个接近它的人，然后允许第二个旅行者访问它。 自私地让这名少年丧生后，他因内so而遭受酷刑，以至于重复了男孩对球的愿望。 故事没有定论地结束，读者不知道这个愿望是否被兑现，还是Red幸免于难。
塔科夫斯基和斯特鲁格拉茨基夫妇将剧情精简了下来，由标题的缠扰者及其两个同伴（作家和教授）将其缩减为一个区域之一。 塔科夫斯基（Tarkovksy）于1977年1月进行了屏幕测试，并让亚历山大·凯达诺夫斯基（Alexander Kaidanovsky）担任《潜行者》和Solaris演员安纳托利·索洛尼岑（Anatoly Solonitsyn）和尼古拉·格林科（Nikolai Grinko）扮演他的“同盟”探险家。
当塔科夫斯基在2月为Stalker的公寓拍摄室内装饰时，他还在莫斯科执导《 哈姆雷特》的舞台版时，剧本据称是在第12或第13稿上。 他原本打算在塔吉克斯坦伊斯法拉（Isfara）拍摄，因为风景类似于月球表面。 但是，伊斯法拉（Isfara）遭受地震的袭击，这场地震摧毁了该镇，从逻辑上讲不可能在那儿开始拍摄这部电影。
在工作人员获悉该地区污染严重之后，乌克兰铸造厂附近的另一个地点被废弃。 最终于5月在一个废弃的青年营，一个废弃的船厂和石油加工厂以及附近的爱沙尼亚塔林Yagala河上的发电厂和大坝上开始了三个月的外景拍摄。 此后，人们对这种毁灭性的未来世界的描述被视为一种预感，杰夫·代尔（Geoff Dyer）称之为：“ 斯沃克（Stalker）想象性地预见了切尔诺贝利周围的禁区已经成为至关重要的常识。”最好的例证是影片结尾处是Stalker，他的妻子，他的女儿和他们新近收购的狗狗旅行回家。 电厂不祥地坐在背景中。
录音师弗拉基米尔·沙伦（Vladimir Sharun）也深信塔林的危险地段与塔尔科夫斯基，他的妻子拉里萨（Larissa）和演员阿纳托利·索洛尼琴（Anatoly Solonitsyn）的死亡有关：“河上是一家化工厂，向下游倾倒了有毒液体。 Stalker中甚至有这样的镜头：夏天降雪，白色泡沫在河上漂浮。 实际上，这是一些可怕的毒药。 我们船员中的许多妇女脸上都有过敏反应。 塔可夫斯基死于右支气管癌。 托利亚·索洛尼琴（Tolya Solonitsyn）也是如此。 当Larissa Tarkovskaya在巴黎死于同一病时，这一切都与Stalker的外景拍摄有关。
塔科夫斯基的麻烦升级了。 他与摄影师Georgii Rerberg和布景设计师Alexander Bojm发生争执，并解雇了他们俩。 1977年夏天，在拍摄了一半以上的胶卷并且几乎所有的预算都花完之后，当发现柯达胶卷存有问题时，博伊姆被指控喝醉了，莱伯格受到了批评。 结果发现库存有缺陷，没有建立俄罗斯实验室以按照所需标准进行处理。 塔科夫斯基怀疑这是他的“敌人”的蓄意破坏。
正如维达·约翰逊（Vida Johnson）和格雷厄姆·佩特里（Graham Petrie）所暗示的那样，这对于塔尔科夫斯基来说可能是一件不幸的事。 Rerberg不再从事这部电影的制作，并且在停止制作时，他看到了重写剧本并重新开始的机会。 尽管他们最初指示放弃了这部电影，但他还是说服了戈斯基诺允许他完成这部电影。 它的生产分为两个部分，转移到1978年的时间表，并增加了300,000卢布的预算。
到了八月，他又与新的摄影师列昂尼德·卡拉什尼科夫（Leonid Kalashnikov），新布景设计师Shavkat Abdusalamov和新剧本一起进行了外景拍摄。 根据Arkady Strugatsky的说法，Tarkovsky要求对主角进行彻底的重新解释，并说服作家放弃故事的科幻元素：
“我们写的不是科幻电影的剧本，而是寓言。 一位时尚的作家和一位著名的科学家进入了他们最珍惜的梦想可能成真的地区，他们由一种新的信仰的使徒（一种意识形态学家）领导。
1978年4月，塔尔科夫斯基（Tarkovsky）心脏病发作，拍摄被推迟到6月。 到那时，卡拉什尼科夫和阿卜杜萨拉摩已经走了，据称由于未能签署塔可夫斯基妻子对戈斯基诺的请愿书而将其继续投入生产，因此他们退出了制作。 塔科夫斯基（Tarkovsky）担当设计职务，而亚历山大·克雅兹欣斯基（Alexander Knyazhinsky）成为第三位从事这部电影的摄影师。
从这种混乱中脱颖而出 ， Stalker的第三版或多或少都处于未开发状态，只要求进行较小的更改。 尽管《 追猎者》在1979年5月被Mosfilm和Goskino接受，但遭到了军事领导人的一些质疑：“这发生在哪里？ 这些人戴什么头盔？ Mosfilm也认为这太慢了，这只是鼓励Tarkovsky将电影放慢一点。 它最终于当月在俄罗斯发行，一年后在戛纳受到热烈欢迎。
塔尔科夫斯基放弃了《 路边野餐》的科幻元素， 换来了更多的哲学和寓言。 它的三个角色，潜行者（Alexander Kaidanovsky），作家（Anatoly Solonitsyn）和教授（Nikolai Grinko），进入区域寻找一个可以实现其内心渴望的房间。 为了避免出现一系列陷阱，他们到达了房间的门槛，只是停止并重新考虑进入该场所的原因。 就像塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）执导的《绿野仙踪》 （1939）的版本一样，塔科夫斯基的电影讲述的是作为达到目的的手段的旅程，而不是像《房间》所承诺的那样。
这是信仰的朝圣之旅，是在区域外的反乌托邦社会中，在被拼凑在一起的生活的陷阱之下发现真实的自我。 正如杰夫·戴耶（Geoff Dyer）所承认的那样，这也是一部浪漫的电影，寻找房间的三个角色也在热情地尝试理解大自然中灵性的本质。 正如肖恩·马丁（Sean Martin）所说：“教授是理性的，而作家是直觉的。 在他们之间站着斯沃克（Stalker），他是一个有信仰的人，塔科夫斯基说他觉得这是三个人中最亲密的人。电影对信仰的探索也反映了如何维持当时苏联的生活。 臭名昭著的古拉格人也被称为地带，这绝非偶然，完全有可能将这部电影读作他们政治犯的表达，以逃避折磨，并在一个残破，停滞和不忠实的世界中找到短暂的信仰残余。
穿越区域，穿越景观并到达房间的痛苦历程在不断变化。 时间和空间的经纬变化，现实并非总是如此，但正如Stalker告诉他的旅行者一样，“我们已经做到了我们的条件”，并且建议该区域是他们有意识的思想的活生生化身。 塔尔科夫斯基（Tarkovsky）展示了该区域的生命，并意识到他们的存在，并提供了一些视角镜头，区域的存在正在注视着他们，而声音则警告着旅行者。
最后，他们穿过地下隧道，称为“绞肉机”，仿佛旅行者被迫通过心理绞碎机，但他们没有进入房间。 外部景观与心灵内部之间的这种协商，从不断分离的时间和空间中寻找希望的能力，显然使教授感到恐惧。 他认为，通过炸毁房间，可以防止错误地使用房间的电源。 他宣称：“这个地方显然不会给任何人带来幸福。”
有一种感觉，他们了解某种力量虚幻的本质，他们寻找的圣杯根本没有回报，它只是一个空旷的空间，可以将自己的欲望投射到其上。 但是，只要将其作为目标就足够了，正如塔科夫斯基在分析影片的各种尝试中所说的那样：“地带并不象征任何东西，比我电影中的其他任何东西都更重要：地带是一个区域，这就是生活，并且当他穿过它时，一个人可能会崩溃或他可能会通过。”
整部影片中都散布着一种宗教寓言，在影片第二部分开始时，潜行者的祈祷最终达到高潮，因为他们走近房间。 它总结了旅程的真实结果：
“愿一切都成真。 愿他们相信。 愿他们嘲笑自己的激情。 因为他们所说的激情实际上不是灵魂的能量，而仅仅是灵魂与外部世界之间的摩擦。 但是大多数情况下，他们可能充满希望，也可能变得像孩子一样无助。 因为软弱是伟大的，力量是毫无价值的。”
这将电影定位为“朝圣者的进步”，这是一段充满基督教信仰的信仰之旅。 其中包括大量的洗礼水，鲜血，根特祭坛上扬·范·埃克（Jan Van Eyck）的基督画，以及很显然作家在自嘲时戴的荆棘冠冕，以及萨克·索克（Stalker）引用卢克福音的话，复活的耶稣没有被两个门徒认出。
塔尔科夫斯基求助于Solaris的作曲家爱德华·阿尔捷米耶夫（Eduard Artemyev）来提供电影的音乐，他们决定将东西方音乐和配音混合在一起。 他拒绝了Artemyev的首次尝试，并且通过电子操纵印度音乐图案重新制作了整个乐谱。 乐谱非常出色，将电子和管弦乐队的和声与声音效果融为一体。
值得注意的是，正如杰夫·戴耶（Geoff Dyer）在光盘上接受采访时所指出的那样，阿尔捷米耶夫综合运用这些技术来跟踪旅行者的进度以及他们从铁路车站前的棕褐色军用工业园区进入刺绣精美的后工业时代的铁路旅行区域景观。 火车的叮当声融合在一起，听起来像是Kraftwerk为他们的Autobahn专辑创作的，似乎随着棕褐色过渡到颜色而变。
塔可夫斯基熟悉的火，土，空气和水的比喻被束缚在景观中，并描绘出了马克·勒·法努（Mark Le Fanu）所说的缠扰者世界中的精神贫困。 它的拍摄精美，并且像《绿野仙踪》一样 ，从戏剧性的棕褐色政治噩梦转变为灵魂色彩丰富的梦境。 在房间外改变了主意之后，影片恢复为棕褐色，但在影片结尾处，Stalker和他的妻子（Alisa Freindlich）以及孩子的镜头中明显使用了色彩。 希望是彩色的。
在这方面，投射出他们的哲学愿望的屏幕并非空白。 随着园区的后工业景观的渗透和探索，优美的摄像机动作溢满了它。 唯物主义世界被自然界所吞噬，“在室内和室外，在雾中和水生植物中wa绕着，下着细雨，水流，溪流，雨水和雪滴入针刺之中。”水反射并反映了进入潜意识的过程。 腐烂，生锈的废弃建筑物，物体和文物乱丢区域，逐渐屈服于自然力量。 这种自然的填海造就了浪漫的崇高。
到电影结束时，通过作家，教授和缠扰者，我们被当作傻瓜，明白了创造是超越物质成功的自身奖励。 我们不应该因为自己的顽固恐惧而否认别人，而人生的旅程就是自己的奇迹。 他们突然出现的迹象表明，他们已经进入安全区并从该处重返棕褐色生活。 在Stalker的梦中较早时看到了这只狗，后来它又在“肉研磨机”中和房间里加入了它们。 塔科夫斯基一直不愿对Solaris ， Stalker和Nostalghia （1983）中的那只狗赋予任何神话意义，但是，正如维达·约翰逊（Vida Johnson）和格雷厄姆·皮特里（Graham Petrie）所暗示的那样，“这些狗具有在某种程度上介导当前现实世界与现实世界的特征。梦想和记忆的世界。”
也许这就是塔科夫斯基在潜行者的女儿猴（纳塔莎·阿布拉莫娃（Natasha Abramova））的最后一幕中所象征的象征，其中她似乎具有远动能力。 塔尔科夫斯基显然是根据苏联科学家爱德华·纳乌莫夫（Edward Naumov）的电影描述了妮娜·库拉吉纳（Nina Kulagina）的心理能力的考验，对这一神秘的场面说道：“我们并不十分了解自己；我们对自己并不了解。 有时我们会表现出无法用正常标准衡量的力量。 我希望这样的事情随时都会发生。”肖恩·马丁（Sean Martin）提出，远程运动的“奇迹”不是我们应该考虑的。 缠扰者的妻子仍然爱他的事实是“奇迹，特别是在像缠扰者的世界似乎丧失精神价值的世界中。”
Criterion的2K数字恢复来自Mosfilm的35mm胶卷底片，是我看过的以家庭娱乐形式呈现的影片中最好的。 细节和对比度生动鲜明，图像非常干净。 该区域的景观充满了色彩，细节和深度，并且脸部和服装的细节也有了很大的改善。 无损单声道音频也得到了改进，声音和对话清晰明快。
该版本具有许多特殊功能：
- 杰夫·代尔（Geoff Dyer） ：《代纳》（ Zona）的作者戴尔（Dyer）进行了新的半小时采访：《一本关于房间之旅的电影》 。 刚读完有关《 潜行者》的这本书，分享戴尔对电影，其结构和视觉图案的热情解读就很有趣。 他对电影的普通魔力，其激发想象力的能力以及如何将电影的风景与童年联系起来进行了深入的研究。
- 爱德华·阿尔捷米耶夫（Eduard Artemyev） ：这位作曲家讨论了他与塔可夫斯基的工作关系，特别是他们为组成东西方风格的《 潜行者》而采取的过程。
- 拉希特·萨菲林（Rashit Safiullin） ：布景设计师回顾了塔可夫斯基在最初的工作被证明无法使用之后不得不重新安装电影时面临的困难。 他还谈到了使用三个废弃坦克的问题以及有关塔尔科夫斯基要求从该地点清除一些蒲公英的臭名昭著的故事。
- 亚历山大·克雅兹欣斯基（Alexander Knyazhinsky）：在他去世前的最后一次采访中，摄影师（第三位被分配给缠扰者 ）对电影的拍摄，塔尔科夫斯基对演员的精心定位，危险的地点和爱沙尼亚的狗进行了简要回顾。 伴随着一些迷人的幕后摄影和录像。
- 评论家马克·勒·范努（Mark Le Fanu）也发表了一篇文章。
演职人员
导演 ：安德烈·塔尔科夫斯基（Andrei Tarkovsky）。
作家 ：Arkadi Strugatsky和Boris Strugatsky（基于Boris和Arkady Strugatsky的“路边野餐”）。
主演 ：亚历山大·凯达诺夫斯基（Alexander Kaidanovsky），阿纳托利·索洛尼琴（Anatoli Solonitsyn），尼古拉·格林科（Nikolai Grinko）和阿丽莎·弗雷德利希（Alisa Freindlich）。
一如既往，我欠许多资源：
- 时间内的时间：《 1970-1986年的日记》 ，安德烈·塔科夫斯基（Andrei Tarkovsky）（法伯，1994年）。
- 安德烈·塔尔科夫斯基的电影-视觉赋格 ，维达·约翰逊和格雷厄姆·皮特里（印第安纳大学出版社，1994年）。
- 佐纳（Zona）：一部关于电影《房间之旅》的书 ，杰夫·代尔（Geoff Dyer）（佳能，2013年）。
- Andrei Tarkovsky ，肖恩·马丁（Kamera Books，2011）。
- 安德烈·塔尔科夫斯基（Andrei Tarkovsky）：访谈 ，约翰·吉安维托（John Gianvito）编辑（密西西比大学出版社，2006年）。
- 塔尔科夫斯基电影院：时空迷宫 ，纳里曼·斯卡科夫（IBTauris，2012年）。
- 《运动图像的生态学：电影，情感，自然》 ，阿德里安·J·伊瓦赫夫（Adrian J. Ivakhiv）（Wilfrid Laurier大学出版社，2013年）。
- 安德烈·塔尔科夫斯基 （ Andrei Tarkovsky）的电影院 ，马克·勒法努（Mark Le Fanu）（BFI，1987年）
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最初于 2017 年7月23日 在 www.framerated.co.uk 上 发布 。
