众所周知，马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）的最新电影对电影大师来说是一种商业失望。 这部电影通常被观众和发放奖项的人群所忽略（我们尚未听到2017年奥斯卡金像奖提名），这部电影似乎只在文化意识中产生了最小的涟漪，所以它的视线正在缓慢下沉。 当像Scorsese这样心爱的艺术家创作出像Silence之类的东西时，总是很有趣，他们积极进取并且认真地追求其目标，即冷漠地疏远和/或咀嚼乏味。 来自华尔街的狼又名。 这部电影是兄弟聚会，而沉默的主题和表达则表现得十分鲜明。 它的成就很难剖析，但我相信，尽管一路上都存在缺陷，但它确实是一个胜利。
我们的主角是一位Padre Rodriguez，由英国演员安德鲁·加菲尔德（Andrew Garfield）扮演完美角色。 我的意思是，电影中的某些点比起遭受基督教的精神冲击，他看起来更像是在试镜扮演《狮子王音乐剧》中的Mufasa。
这是荒谬的，然而，他仍然象征着耶稣基督在西方文化中刻板印象的绝对形象。 电影越走越远，我就越觉得这是一种非常有意识的艺术选择，与客观地体验罗德里格斯相反，我们实际上是在主观上体验他。 这部电影属于罗德里格斯（Rodriguez），在加菲猫·斯科塞斯（Garfield Scorsese）中，他挑选了一位能够传达适当诚恳和自大气质的演员。 也许有片刻，电影从这种主观性退缩了，于是加菲尔德看到了他在水池中的倒影，这就是一幅弥赛亚的倒影。 它是笨拙的，但可以解决问题。 通过这种方式，电影的形式与观看体验融为一体，就像罗德里格斯那样，观众经历了每一步。 这必然意味着故事中有贵族。 模式重复出现，真正的进展缓慢，对话不断循环，最终显示得很少。 有点像生活，人们可以说。
除了纯净的叙事轨迹外，这部电影还提供161分钟的令人心动的美丽拍摄和电影摄影。 在大银幕上观看这部电影，我不敢让您在椅子上被烟熏黑的风景吓呆了，它的泥泞的手指伸出来，大海的清新带动了持不同政见者的尸体，长长的芦苇掩盖了会合点—一枪一枪地展现出卡拉瓦乔绘画的惊人力量。 关于斯科塞斯与这位伟大的意大利艺术家的恋情，人们已经说了很多，但是从来没有像现在这样展示过这种效果。 Adam Driver的演员表只会提高这种品质； 一个男人的脸看起来像是用油漆凿成的，然后挂着他，迷迷地凝视着古老的文化机构墙壁上拖着脚步的游客。 就像帕德里·加鲁佩（Padre Garupe）一样，他在影片中也很出色，与罗德里格斯（Rodriguez）的mart教妄想相反，务实且有原则。
以上都不是说电影没有瑕疵。 尽管事实上很多表达都是从日本作家远藤修作的同名小说中获得的，但日语字符的表示却令人不安。 该作品的反派人物，是负责调查的总督，由绪方一生（Issey Ogata）饰演可口，但对他的印象却远非其他。 但是，这可能是因为当日本天主教远藤带给他的家乡一个局外人的视野，而斯科塞斯只是用他的相机采用了这种视野。
久保隆辅（YōsukeKubozuka）身为Kichijiro的佼佼者，他能够度过他的基督徒同胞所遭受的暴力。 他以我最聪明的性格打动了我，活出了叛逆示威的空洞，从而使他可以保持信仰直到最后。 一阵愤世嫉俗的音调在真诚的合唱中散发出来。 我相信其他人也正确地评论了说英语的演员扮演葡萄牙语角色并说英语的怪异现象，而这种情况只能被称为欧洲种族歧视。 长期以来，这一直是我电影中的宠儿，尽管“ 沉默”的美丽最终平息了我的烦恼，但我可以看出它可能会分散注意力。
所有这些使我想到了一个主要问题：为什么一部有关宗教追求的电影在21世纪仍然很重要？ 好吧，因为现在已经没有多少人制作关于宗教的艺术了。 某种非对抗性世俗的品牌已经传播到好莱坞的大多数电影中，而那些专注于基督教的电影则沦落为流派宣传，而主流电影界对此没有什么吸引力。 但这仍然是巨大的动力，以多种方式塑造着我们的世界。 免得我们忘记宗教的披风允许悖论的信仰，例如偏执和宽容在其翅膀下开花。 施舍与谋杀并存，这取决于您要与谁交谈。 沉默之所以重要，恰恰是因为它至少试图制作一部关于信仰本质的严肃影片，既可以作为暴力和权力的武器，也可以作为生活的方法。 而且它大都成功。 我发现有趣的是，尽管《 华尔街之狼》实际上更长，但仍然有很多人对电影的放映时间发表了负面评论。 也许看一个人坏了三个小时要比一个人努力变得好要容易。 我想他们确实说魔鬼拥有所有的最佳曲调。
