仅仅在20年前就被视为禁忌，音乐流已取代唱片销售，成为唱片业成功的重要标尺。 如此之多，以至于长期避开流媒体网站的泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）到德·雷帕德（Def Leppard）和AC / DC等不同的艺术家已经屈服于市场压力，并使其音乐可以在线播放。
唱片公司仍然拥有音乐内容，特别是拥有较大规模推销和发行艺术家音乐的能力。 但是，诸如Spotify之类的服务正在利用随着时间推移而收集的数据来帮助唱片公司以比传统的地面无线电广播公司更好的定位能力来宣传艺术家，从而使广告花费的每一美元都可以提高宣传效率。 随着时间的推移，这将是一个有趣的动态，特别是标签和流服务之间的这种相互依赖的关系是否将保持相互和谐，或者是否出现使联盟更加脆弱的问题。
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Spotify是音乐行业的流媒体领导者。 Spotify拥有7500万付费全球订阅者和1.7亿全球每月活跃用户（包括其广告支持平台上的用户）。 就订户规模而言，该公司似乎可以与Netflix相提并论-如果不在付费用户中，则可以触及。 Spotify的付费用户群大约是其第二大竞争对手Apple Music的两倍。 相对于互联网电视领域的同行，Netflix同样是一个巨大的竞争对手。
但是，由于大多数流播放器都可以访问由三大音乐发行商（Sony，Warner和Universal）控制的同一音乐目录，因此无法真正区分音乐内容。 Spotify通过大力投资其技术能力并增强个性化体验，巧妙地建立了竞争优势。 因此，当订户建立个人资料时，Spotify会将其3500万首曲目的库与消费者的喜好进行匹配，以创建出无穷无尽的音乐流，完全根据其用户的个人喜好进行定制。
独家内容与音乐截然不同。 Apple Music继续使用流行歌手的专有窗口作为产生订户增长和扩展的一种方式。 但是，业界参与者意识到这种策略效果不佳。 随着流媒体成为主流，将潜在的用户和粉丝排除在新曲目之外可能会对艺术家的经济造成损害。
一个例子就是前面提到的泰勒·斯威夫特（Taylor Swift），她在2014年从Spotify撤下了她的目录，并指出艺术家没有得到适当的报酬。 但是，这也是数字专辑和曲目销售仍占整个行业收入的时候。 直到2017年，流媒体才成为消费的主要媒介，斯威夫特将她的专辑重新添加到了Spotify的音乐库中。
值得注意的是，订阅流媒体服务在2017年约占行业收入的65％，高于2014年的27％。在同一时期，物理和数字音乐的销售量压缩了46％。
结论
从表面上看，流媒体播放器至少目前正在拯救音乐产业。 但是也有可能进一步受到干扰。 随着流媒体服务在音乐行业收入中所占的份额越来越大，标签（内容创建）与流媒体服务（内容流通）之间当前的“互惠互利”关系是否会受到侵蚀并变得更具争议性？ 两者相互依赖-音乐目录标签上的流服务和流服务上的标签以通过其不断增长的规模和订户范围来增加收入。 但是，随着Spotify吸引更多订户，它有可能随着时间的流逝获得更多的“力量”。
就像Netflix从第三方许可转向对原始内容的大量投资一样，Spotify可以签署和开发自己的艺术家，绕开唱片公司并显着减少压倒性的版税支付。 考虑到运行所需的规模和记录标签的复杂性质，在短期内这似乎不可行。 此外，考虑到三巨头的内容在服务流中占据着很大的份额，Spotify可能会看到唱片公司的反击，他们可以通过要求增加特许权使用费，终止许可协议甚至在其中三个之间创建共享的流媒体平台来做出回应。
