安妮·米吉特（Anne Midgette）的散文。 所表达的观点是作者的观点。
标题看起来像是个恶作剧：“没有很好的女性作曲家是有充分理由的。”其下的文章剔除了克拉拉·舒曼（“ Clark Schumann”），范妮·门德尔松（Fanny Mendelssohn），艾米·比奇（Amy Beach）和埃米尔·史密斯（Dame Ethyl Smyth）的作品。 ，可能会不愿意听这些低等的才能。 我希望这是过去的遗物，需要加以思考以证明我们已经走了多远，但是我不能。 它在2015年参加了著名的英国保守派每周观众。
即使在今天，男人仍然嘲笑女人创作古典音乐的想法。
我们现在应该超越此范围。 确实，我们应该在一代人之前超越它。 作曲家莎拉·柯克兰·斯尼德（Sarah Kirkland Snider）今年早些时候在领先的当代音乐网络杂志NewMusicBox.com上写道：“作曲界的社会文化令我震惊。” “从许多方面来说，感觉就像是时光倒流。”古典音乐机构对过去的坚持不止一种。 尽管美国乐团已成功提高了女性演奏家的比例，但几乎没有女性作曲家。 根据巴尔的摩交响乐团发布的统计数据，在2014-2015赛季，女性音乐占美国22家领先乐团演奏音乐的1.8％。 至于音乐学院，“当我获得申请者名单时，”纽约州立大学购买音乐学院音乐学院作曲负责人劳拉·卡明斯基（Laura Kaminsky）说，“看到四分之三的申请是男性，我会感到沮丧。 ”
然而，有数百位活跃的女性作曲家。 我今年夏天编写的一份清单几乎没有涉及前35名。 那么机构为什么不向他们介绍？
有些正在尝试。 在过去的八首音乐《 Pulitzers》中，有四首是女性作曲家。 美国歌剧院和美国乐团都建立了最近的举措，向女作曲家提供赠款。 位于布鲁克林的表演空间国家锯木屑宣布了一场针对新兴女性作曲家的竞赛。 各个室内小组多年来一直在举办全民音乐会，尽管您可以争论这种隔离是否是一件好事。 当室内音乐团体“孤岛惊魂”决定委托一个歌曲周期“蓝色小时”，这是由五位女作曲家合作开展的项目-至少在星期六，该片通过华盛顿表演艺术团在第六和第一历史犹太教堂举行了首演。拒绝了他们。 作曲家雷切尔·格莱姆斯（Rachel Grimes）说：“我们没有选择这个主意。”前独立摇滚/室内音乐乐队雷切尔（Rachel）的成员曾担任该项目的重点人物。 她补充说：“我很讨厌[女作曲家]成为联络人。”
对于参与“蓝色小时”的某些女性而言，古典音乐的传统机构散布着一个老人网络。 “我只有学士学位，”格莱姆斯说。 “我不认为成功实现父权制学术体系的可行性。 我的音乐与我认为是公认的学术语言无关。 我还没有足够的叛逆者想与之抗衡。 西方古典传统。 。 。 必须了解这种等级心态：最好的，最精湛的或最复杂的。 我的技术和个性与之不符。 因此Grimes的职业生涯包括与乐队一起演奏，钢琴独奏音乐会和她自己的作品录音。
Shara Nova（原名Shara Worden），也是“蓝色小时”的贡献者之一，也是My Brightest Diamond的歌手和作曲家，对古典世界也有类似的看法。
她说：“我很长时间以来一直拒绝使用[composer]一词。 “我关心的问题不是女人，因为我没有志向大都会歌剧院写歌的愿望。 我在BAM（布鲁克林音乐学院），我很好。”
换句话说，成为一名妇女会干扰她为大都会艺术的写作能力，而且她有一点要说，因为迄今为止，大都会艺术博物馆仅由女性制作了两部歌剧，相距一个多世纪。
但是，这些庄严的机构不再是成功的必要途径。 Nova的歌剧《我们全都由您》在德国，比利时，荷兰和BAM进行过演出，这是比起传统歌剧院的许多新作品更为丰富的表演历史。 古典音乐的机构越是与时俱进，则古典音乐的未来似乎就越落伍。 您可能会争辩说，在乐团和歌剧院外面，女作曲家的表现还不错。
尽管如此，这些机构仍在努力追赶潮流，部分是通过美国乐团联盟（其女作曲家阅读和佣金计划奖励15,000美元赠款）和Opera Opera America（为女性提供发现和委托赠款）的上述举措进行的作曲家的身家分别高达15,000美元和50,000美元。
这样的补助金可以带来很大的不同。 美国歌剧院的一项发现拨款促成了卡明斯基室内歌剧“一体”的创作，该剧于2014年首演，并于次年来到华盛顿的UrbanArias。 一位感人的故事讲述了一个女人从生物学上的男性生活转变为“一体”的故事，迄今为止已有24部作品。 由于其成功，卡明斯基获得了另外两个重要的歌剧委托，其中一个来自包括圣达菲和旧金山歌剧的财团。 卡明斯基说：“这已经改变了生活，”卡明斯基曾是纽约交响乐团的艺术总监。 “我不再需要行政工作。 突然，我坐在我的工作室里写音乐，而不是写赠款来把别人的音乐放到舞台上。”
这些计划值得注意的是，所有这些计划都得到一个单一来源的支持：Virginia B. Toulmin基金会于2013年开始向艺术提供赠款。该基金会每年捐赠700万美元：一半用于支持妇女健康和弱势群体的计划孩子，一半是表演艺术。
基金会的受托人亚历山大·桑格（Alexander Sanger）还是国际计划生育理事会的主席，也是计划生育基金会创始人玛格丽特·桑格（Margaret Sanger）的孙子。
他说：“我想我对女性平等机会具有正确的直觉”。 “我和我的其他受托人意识到表演艺术存在问题。 如果这是其他生意，他们将被指控性别歧视。 这太可耻了。”
一个拥有强大愿景的单一融资机构在短时间内带来如此巨大的变化也令人有些震惊。 除了补助金和竞赛之外，图尔明基金会还帮助支持针对高中生的Luna竞赛实验室，并为朱莉亚德学院的女性作文生提供资金。
该基金会还帮助美国芭蕾舞学校为女编舞者建立了一项倡议，并于2013年资助了一项有关戏剧界性别平等的重大研究。
该基金会的成功指出，如果一个有活力的出资者可以改变这个领域，那么这个领域一定有多牢固。 只有当包括机构本身在内的其他人跃跃欲试地传递火炬时，它的良好效果才能发挥作用。
桑格说，他为七名美国领先的乐团提供了机会，获得了一位新兴的女性作曲家$ 50,000的新作品机会：仅有三支乐团申请申请。
当有女性担任领导职务时，为女性腾出空间会更容易。 直到11月19日为止，华盛顿国家歌剧院目前生产的汉德尔（Handel）的“阿尔西娜（Alcina）”是一个罕见的事件：由女性导演（Anne Bogart）执导并由女性导演（简·格洛弗（Jane Glover））执导的演出，其中女性演唱全部四首歌角色（包括标题角色安吉拉·米德）。 在招聘有色人种和艺术家方面，WNO是国家领导者-因为这是公司艺术总监Francesca Zambello的优先考虑。 （1月，WNO将展示另一部受益于Opera America赠款的歌剧：Missy Mazzoli的“ Proving Up”。）
主要古典机构与规模较小的暴发户组织之间的界限变得越来越疏密。 独立的原型音乐节产生的作品由洛杉矶爱乐乐团或沃思堡歌剧院接管； 国家木屑已经成为新音乐界的主要参与者。 真正的变革最有可能来自外部，这些新组织是由妇女与旧组织共同领导的组织。
但是在旧的机构中，仍然有人认为把克拉拉·舒曼（Clara Schumann）嘲笑起来很有趣。 而且仍然有女性在努力改变，一次只偏执。 斯奈德说：“当人们想到古典音乐时，乐团就是他们的想法。” “就光学而言，这些统计数据确实很重要。”
这篇文章最初发表在《华盛顿邮报》上。
