上周五，我读了有关Lady Gaga的新单曲“ Perfect Illusion”的评论，感觉就像是用感叹号写的。 加盖（Gaga）获得所有CAPS赞誉的原因是什么？ 一个关键的变化。 这篇评论确实奏效了：我立即听了《 Perfect Illusion》。为什么你不这样做呢？
现在，在我听到这首歌之前，我的一部分不禁想到：“为什么这些人都在说’钥匙变更’？ 它们是指“调制”吗？ 我是在学脚吗？ 有区别吗？”但更重要的是，关键的变化如何以这种方式影响人们？ 这使我考虑了关键改变可以为一首歌做些什么。
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摇滚音乐加紧
“ Perfect Illusion”的主要低音即兴演奏以F＃小调演奏音符：F＃→G＃→D→E。 大约在1：51，Gaga将即兴即兴移至G＃。 这是一个相当标准的动作。 我称它为调制时间最长，直到最近才对此进行了纠正。 这是一个关键的变化，因为它不仅在歌曲的第一部分中围绕和弦进行调节。
Gaga如此重要的改变之所以如此有效，是因为歌曲中跟随着音乐。 “完美的幻觉”遵循相当标准的诗句，合唱，诗句，合唱，桥，合唱的安排。 像许多流行的舞蹈音乐一样，歌曲的主旋律从诗歌到合唱都没有改变。 低音保持抽出F＃riff。 将诗歌与合唱区分开的是声乐旋律和其他合奏的乐器。 但是，当Gaga撞到琴桥时，低音会下降8小节，然后再下降F＃小音阶：F＃→E→D→C＃。 这就是键更改命中的时间。
G＃riff的关键变化仅比驱动大部分歌曲的F＃riff高出一步。 但是因为它是在桥的即兴演奏之后撞击的，所以感觉就像Gaga跳了整整五分之一。 这就是为什么听起来如此戏剧性。
从Ramones上检查一下类似的举动。 在“很高兴看到你走”中，主要即兴片段实际上只是从D跳到E。
第一部分和弦是D中的I-IV-V（意味着和弦是D，G，A）。 最后的诗句和合唱在E中（E，A，B和弦）。 但是在这两者之间，拉蒙人演奏的弦和弦桥之一是C弦，结束于C到G到B线。
C确实标志着关键的变化。 （或者它只是宣布，不为我们所知，我们已经进入了D小调。）要理解这一点，我想说桥就像在G中一样，但我会让更聪明的人弄清楚这一点。 我要说明的是，当经文重新回到E上时，比起简单地将其从D上移一个步骤，它的发音更加有力。
要了解这有什么不同，请听“我想镇静”中的主要变化，其中拉蒙一家只在短短的“独奏”之后将整首歌上移了一步。
虽然这首歌很酷，但绝对不那么戏剧化。 在“ Sedated”中，键的更改不会改变歌曲的音调。 它只是将后半部分与上半部分区分开。 Ramones的歌曲是如此短小而简单，以至于像这样的小小的触动都很重要。 他们是如何运用那些增加戏剧性或紧迫感的触感来改变歌曲的感觉的。
福音根源的多重变化
上面链接的《每日野兽》（Daily Beast）功能的作者凯文·法伦（Kevin Fallon）还惊叹道，碧昂丝在《爱在顶上》中做她的最后一次关键更改时，他的灵魂离开了他的身体。
与“ Perfect Illusion”和Ramones相比，“ Love on Top”采用完全不同的方法进行关键更改。 “顶上的爱”的安排是诗歌，B节，合唱，合唱，合唱，合唱，合唱。 最后四个合唱中的每一个都改变琴键。 效果与Gaga的效果不同。 Beyoncé并没有随着班次的变化而增强合唱的情感，而是随着每次连续的音调变化来提高歌曲的情绪。 它改变了我们体验这首歌的方式。 由于在高调中大部分重复了这一部分，因此歌曲的播放时间更快。 （对我来说，感觉比“完美的幻觉”要短，而实际上却稍长一些。）
是否想听到这种效果的随机例子？ 这就是海伦·雷迪（Helen Reddy）在《黎明黎明》中所做的（不要问我怎么立即知道这一点）：
Reddy在一个键中进行合唱和诗歌操作，然后重复几次该合唱，并再次两次更改键。
此举可能源于福音音乐，因为它在乡村音乐和灵魂音乐中反复出现。 我喜欢多重关键更改的另一个例子是约翰尼·卡什（Johnny Cash）的《旧帐户早就被安置了》。
使关键改变如此之大的一件事是，每首诗都是由另一位歌手演唱的-约翰尼（Junny），朱恩（Jul）和我相信卡尔·珀金斯（Carl Perkins）（尽管斯塔特勒兄弟（Statler Brothers）也在此演出）。 这首歌与每位新歌手同步前进。 它使这首歌具有与碧昂丝的歌曲相似的震撼力。 每一次变化都会使我们更高。
这么小的事情可以带来很大的不同
在上面的示例中，我们已经了解到加紧步伐沿着有趣的桥梁如何产生巨大的影响，或者连续变化的琴键会如何提高歌曲的音调。 但是我绝对喜欢的键更改发生在我最喜欢的歌曲之一，Petula Clark的“ My Love”中。
这首歌从它的紧急合唱和大贝司鼓开始就一拳打向我们（在黑胶唱片上找到它，相信我）。 因为合唱从D和弦开始，随后的诗句从A和弦开始，所以当Petula进入诗句时，音调会发生变化，但是该诗句和和弦都在同一个调中。 歌曲的编排进行合唱，诗歌，合唱，然后在另一个诗歌，合唱，合唱之前改变音调。
当她更改琴键时，Petula甚至不会走一整步，只需要半步就能将其余歌曲固定在Bb中。 就像加加（Gaga）和拉蒙斯（Ramones）一样，正是在她这样做的时候，这种轻微的变化才变得巨大。 在第二个合唱之后，在她演唱新调之前，有一小段时间。 因为她在歌曲的前奏中从合唱转到了诗歌，切换了她唱歌的和弦，所以我们为这里的类似情况做准备，但是当她进入不同的和弦时，那就有趣了。
Petula在演唱的音符上并没有取得巨大的飞跃，但是在她建立并击倒的期望中却没有。
我必须注意，这种性能的简单分级以相同的方式有效。 佩图拉跨过左舞台，当她从第一首合唱曲中唱出第一首诗时，照相机进行了广角拍摄。 她呆在那里进行第二次合唱。 在下一个插曲中，她走到舞台的右边，相机放大。因此，就像发生了微妙的音调变化一样，视觉效果也将我们巧妙地吸引到了歌曲中。
（此外，我很想听听这首歌，因为它剥去了琴弦，所以只是鼓，贝斯，号角和Petula。）
万能的母亲
但是，如果您不喜欢微妙的东西，可以选择Bon Jovi路线。
“祈祷中的生命”中的关键变化听起来如此戏剧性的原因在于， 这只是一个荒谬的飞跃。 在最后一个合唱中，他们从以前的合唱中跳了整整三分之一。
那是做到这一点的一种方法。 在这里的其他示例以有趣的音乐方式为关键的改变奠定了基础的同时，Bon Jovi则将微妙之处抛到了窗外。 他们只是去做。
（我的朋友/音乐教授/我的音乐理论文章的编辑没有得到应有的补偿，托德·肯普（Todd Kemp）指出，使邦乔维（Bon Jovi）的音调变化如此戏剧性的另一件事是，飞跃前的停顿只有三拍。算上这首歌。）
Daily Beast文章的作者曾送我去YouTube聆听Gaga肯定人生的音调变化，他正确地指出，音调变化在流行音乐中脱颖而出的原因之一是因为我们很少听到它们。 当我阅读它时，这让我感到很奇怪，因为很明显，我听的许多音乐都有关键的变化。 因此，有趣的是注意到这些关键更改的音乐根源以及它们所完成的工作。
并非每个人都像乔夫一样，拥有高挑的头发和蓬松的长发来发出“ Livin’s On Prayer”的尖叫声。 很少有人拥有Petula Clark的狡猾魅力，他们可以操纵我们的期望而没有意识到。 我们既没有碧昂斯的活力，也没有加加的肺。 我们可以从他们的示例中获取使他们的音色变化如此有效的技术，并将其应用到我们自己的歌曲中。
音乐通常与传递和操纵情感有关。 重要的是要看我们如何做到无言以对。 与精心制作的歌词相比，更改智能钥匙可以赢得更多的情感。
