PJ Rasmussen在“另一个冒险”中带来了Blue Note

当局外人投篮时会发生爵士乐。 PJ Rasmussen在广受欢迎的Adventures In Flight首演的后续活动中,不仅为其法医搜索带来了Blue Note的品质,而且还带来了与众不同的感觉。 东海岸吉他手将真正的摇滚乐手的旋律之旅注入爵士乐场所,在这里,每个音符都有意义,包括独奏扩展。

您会听到Eric Clapton,Joe Pass和Stevie Ray Vaughan接触到“ Ruthie”,这是《 Another Adventure 》中最衷心的爵士乐之一。 拉斯穆森(Rasmussen)在吉他通行证的逐字逐句中长大,他的吉他英雄们的音速逐字长大,而号角部分拾起了最轻快的旋律,以窃取爵士乐的瞬间。

在2014年3月4日发行的《第三自由音乐》中,大部分内容非常密集,但又不太复杂。 摇滚乐手很容易获得共鸣,而爵士乐纯粹主义者则会发现令人印象深刻的音调和结构运动的装置令人震惊。 当导师安德鲁·莱特(Andrew Light)为这位年轻的摇滚乐手开放爵士乐时,古典乐与爵士乐的结合即融合在一起的紧迫性推动了这一类型的发展。

只需听听“异相”,钢琴(Jim Ridl)的椒盐脆饼就会受到古典和爵士乐的熏陶,带大号角的喇叭部分被前卫的角度扭曲,拉斯穆森的吉他像拉太妃糖一样拨动和拉动他的摇滚音乐。 。 这样,只有爵士乐的局外人才能敢于冒险直奔冒险。

拉斯穆森的人员配备齐全,可以处理偏差。 资深钢琴家里德尔(Ridl)十分出色,无论他要求做什么,通常都是针对不同类型的非特定等级。 号角部分包括小号手本·汉克尔,长号手史蒂夫·戴维斯,男高音萨克斯管演奏家内特·吉鲁克斯,客座萨克斯管演奏家(男高音/女高音)斯科特·罗宾逊和(男中音)劳伦·塞维安,都在拉斯穆森的音乐下蓬勃发展。 Giroux和Moring从Rasmussen的首张热门单曲,厚脸皮的融合式漏斗“ Adventures In Flight”中恢复了出色的管理。

一个典型的例子是:“猩红色的研究”,这使号角有更多的机会进行试音,而不是像碎屑一样,不幸的是,爵士圈中的规范也是如此。 甚至贝斯手Adrian Moring都会在音乐节上演奏旋律,而不是饥荒,并播放一曲即兴演奏,为旋律的要旨服务。

风格的融合贯穿了拉斯穆森在机芯中的任何缝隙。 他喜欢古典音乐和爵士乐,也喜欢他成长初期的摇滚风格。 结果往往在易于随时随地前卫的聚会气氛中以类似于受控的疯子的方式爆炸。 快号和慢号都给人以坚忍的态度。

“为大卫”展现了拉斯穆森的柔和一面,在一两个完美的,经过深思熟虑的时刻中,抒发了抒情诗的一种备用的,深刻的旋律-与“全速前进”完全相反,后者吸引了大批乐队灵魂爵士乐在喇叭部分,在拉斯穆森的吉他中演奏纯净的岩石,这肯定是结局时刻,球在墙上。 牛角抓住旋律的钩子并随它一起去,因为拉斯穆森在灼热的跑步中几乎感觉到了凹槽的骨头。 当歌曲完全离开中心时,请检查5:20标记,因为旋律被剥离回原点-一声,一口气,一声尖叫,甚至安静,然后整个声音再次以完整的形式开始。 这很酷。

“一波之下”表示拉斯穆森具有进入瞬间情绪的能力。 在这种情况下,海洋中超自然的华丽但令人窒息的波浪的洞穴下面一定是什么样。 片刻之内,让您感到恐怖和惊奇。 他通过在钢琴家Ridl的指导下捕捉到这种感觉而着迷。 Ridl成为风潮,而您相信这首歌到了半途而废的地步。 那个时髦的Blue Note爵士俱乐部在经验丰富的号角部分的标点符号处增加了感觉。 这首歌反映了拉斯穆森的抒情和坚韧,与生俱来的本领,使您也能体会到他的感受。

另一个冒险以合奏的方式展现了拉斯穆森对音乐的感觉。 这不是关于他的吉他的粉扑。 这是关于他为所有涉及的乐器所组合的全部效果的合成。 如果没有萨克斯管,钢琴和低音节拍,他知道自己不可能拥有完整的歌曲。

这张专辑没有任何东西直接进入爵士乐。 那就是PJ Rasmussen的美丽。 他以一种总体的旋律听到了不同风格的交响曲。 他还知道如何将旋律制作成自己的Jazz Messengers伴奏。