传奇的Bass Player像音乐一样雄辩
1990年，美国贝斯手Ron Carter和法国手风琴家Richard Galliano录制了一张爵士二重奏专辑，名为Panamanhattan 。 这张专辑是在巴黎的一场现场音乐会上录制的，融合了闷热，机智的二重奏，并带有爵士乐中不常见的器乐配对。 这本来很容易是一场灾难，但是对于世界著名爵士即兴演奏大师级的演奏家Carter和Galliano而言，这张专辑是即时经典。 但是，卡特先生还不完全了解音乐经受住了时间的考验，因为他甚至从现在到专辑录制二十五年后，就一直没有听过专辑。
- 与传奇吉他手拉里·科里尔（Larry Coryell）（爵士乐/融合技术的先驱者之一）进行问答，值得特别关注。
- 四个十年的失踪-鲁巴的匿名恶名
- 美味：寒冷的阿伯丁周末热爵士乐
- （2/3）什么会影响大乐队的号角和节奏部分之间的关系？
- 关于Madvillain
“这是一件匆忙的事情。 我们进行了简短的排练，创造了唱片，然后我去了纽约。”卡特先生在三月份在维也纳的一次采访中说，他在维也纳音乐厅与加利亚诺先生进行了表演。 “发起人给我寄了一份副本，所以我说，’好吧，当我有机会听的时候，’以及二十年后的那段时间，我仍然没有时间停下来去做。 所以我没有听到唱片。”
卡特先生几乎对这次失误表示歉意，但这是可以理解的。 罗恩·卡特（Ron Carter）是个很忙的人。 作为表演者，作曲家，作家和老师，他已成为美国爵士乐界的重要人物50多年。 他有着漫长而多产的职业生涯，这确保了他将被铭记为美国音乐史上最杰出的人物之一。 卡特先生在1960年代曾在小号手迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）的传奇第二大五重奏中担任贝斯手，与赫比·汉考克，韦恩·肖特和托尼·威廉姆斯一起扬名。 他与戴维斯先生的合作包括标志性专辑ESP，Nefertiti，Water Babies，Miles Smiles，Sorcerer ， Filles De Kilimanjaro等。
卡特先生领导着自己的团队并为数十张专辑创作了音乐，还担任过录音室音乐家，并担任过各行各业的音乐家为100多张专辑做伴奏的角色。 卡特先生的唱片贡献范围是惊人的，其中包括赫比·汉考克（Herbie Hancock），小鸡科拉（Chick Corea），格蕾丝·斯里克（Grace Slick），保罗·西蒙（Paul Simon），斯坦利·特伦汀（Stanley Turrentine），格罗弗·华盛顿（Grover Washington Jr.），哈里·康尼克（Harry Connick Jr.），乔治·本森（George Benson），比利·乔尔（Billy Joel）和一个叫部落的人寻求。 令人难以置信的是，他在纽约城市学院任教20年，也有足够的时间从事日常工作。 自2008年以来，他在纽约著名的茱莉亚音乐学院（Julliard School）的爵士音乐研究课程中教授低音。 他还获得了两项格莱美奖，其中一项是因为他在1986年的电影“ Round Midnight”中的工作 ，被认为是有史以来最好的爵士电影之一。
卡特先生于5月4日年满80岁，但他的活力和活跃度只有他一半的年龄。 他本人身材高大，苗条，而且一如既往地穿着精致的梳妆台，他的盐和胡椒胡须增添了优雅气息。 今年，他与加利亚诺先生一起在欧洲巡回演唱会上再次巡回演出。 那些见过他们的人得到了难得的机会，以聆听世界上最有成就的两位即兴演奏者演奏精选的爵士乐标准以及原创作品。 在巴拿马哈坦的九首歌曲中，卡特先生创作了三首作品，而加利亚诺先生则贡献了四首作品。 这些歌曲融合了旧世界的魅力和爵士现代主义，旋律，抒情且易于听取。
卡特先生说：“听众的反应真是令人难以置信。” “我们没有得到任何严格的评论，所以我不知道媒体的想法，但是来看我们的人对我们所做的事情反应良好，所以我想我们所做的事情是正确的，或者足够好。 他们无论出于何种原因似乎都喜欢我们。”这确实与他在维也纳与加利亚诺先生在四月的演出脱口而出以及在斯洛伐克布拉迪斯拉发的十一月演出中的确如此，两人都受到了极大的欢迎和热烈的掌声。需要几个再来一次。
正如人们所期望的那样，卡特先生两次演奏的技巧都无懈可击，他和他的乐器之间似乎没有界限。 他和加里亚诺先生之间的相互作用表明，两位大师都在最高的音乐工艺水平上工作。 加里亚诺先生去过的每个地方，卡特先生都和他在一起。 在这场对话中，双方是平等的，交流思想时好像他们一生彼此都一样。 他们还轮流做独奏作品，展示了他们对各自乐器的精通。 Carter先生在与Galliano先生进行现场表演时发现了一种有益的合作，他说手风琴演奏在任何给定的夜晚都充满挑战，令人惊讶。
他说：“我在演奏手风琴时遇到的困难之一是，该乐器能够大量增加其音量，并且突然之间变得越来越大。” “一旦弹奏音符，低音就会立即衰减。 这个家伙可以打相同的音量，他可以整天玩。 我不能做笔记，所以我觉得我处于劣势。”他轻笑着，然后继续。 “但是与理查德一起演奏时，我喜欢的一件事就是听到他设法从同一乐器中发出多少种不同的声音。 当他独奏转弯时，我能够坐下来倾听他的声音，我总是惊讶于他能够保持乐器的特性并做出令人难以置信的即兴创作。 真让我惊讶。”
据说伟大的艺术家的职业生涯有几个阶段。 回顾他的职业生涯，在与他一起演奏过的所有伟大音乐家中，他将在教室里的每种经历与他从中学到的另一个大师进行了比较。
他说：“我是艺术的学生。” “我和所有与我一起玩过的家伙一起上学。 我从迈尔斯·戴维斯学到了东西。 我从托尼·威廉姆斯那里学到的。 我从赫比·汉考克，韦恩·肖特，切特·贝克那里学到了很多。 我上过的所有这些课，就像墙上的砖头。 理查德就像墙上的另一块砖。 我也在向他学习。”
卡特先生认为他还没有达到事业的顶峰。 这些年来，在许多次音乐中与许多不同的人一起表演之后，他并不认为自己是完美的表演者。 实际上，他感觉恰好相反。 他仍在尝试掌握简单的事物，例如在正确的时间在正确的位置演奏正确的和弦音。 他称自己为“诚实的倾听者”，他从不停止批评自己的演奏，评估自己在任何给定夜晚的身分或位置。
他说：“有时候我的比赛表现不佳，这让我很沮丧。” “我曾经度过了美好的时光，但是接受这些时光是高峰，这是灾难性的，因为我没有空间去变得更好。 在情感上有高峰和低谷，是的，但是从职业角度来看，我仍在寻找顶点。”
