詹姆斯·卡梅隆的导演意图电视电影小迷妹 TVco.cn

独立研究者：安吉拉·弗鲁格内（Angela Frugone）

继续我的独立研究，我决定通过探索詹姆斯·卡梅伦的导演作品来分解畅销影片的基本要素。詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）是电影技术发展的革命者。卡梅伦（Cameron）在加拿大出生和长大，立刻对机械和艺术产生了兴趣。超越成年时代。詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）以他的科幻风格电影而闻名，在我的研究中，我希望找出使詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）脱颖而出的杰出电影人的原因。通过摄影，反复出现的图案，色彩分级和技术，我可以更好地了解詹姆斯·弗朗西斯·卡梅伦先生的导演含义。

首先，我的目的是看两部卡梅隆电影作品的电影。阿凡达（2009）和泰坦尼克号（1997），并在其中找到相似之处，以区分他的作品固有的品质。卡梅伦在技术上的独特之处是他对技术的运用。 “佩斯（Pace）和导演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）共同开发了一种3D摄像系统（基于索尼相机），用于拍摄“阿凡达”，并在奥古斯塔部署了类似的钻机。数字叙事的发展和进步。但是我的目的是弄清楚卡梅伦在他的手艺上还有什么其他值得一提的地方。

首先，詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）的一个与众不同之处是他在色彩分级中的挑剔性以及电影调色板相对于剧情的重要性。在1997年的电影《泰坦尼克号》中，卡梅伦密切注意了红色和蓝色的原色。在罗斯的头发，船内以及罗斯房间的挂毯中，我们看到了无数种红色。当杰克死后和冰山即将撞上时，我们在船的周围水域中看到蓝色。根据这些示例，可以推断出，当场景的色调因红色而变暖时，将发生或正在发生积极的事情。相反，当框架有蓝色底色时，则可能表示发生了不利的情况。此外，在2009年的电影《阿凡达》中，色彩与电影的整体主题非常相关。 Avatar有一个非常大的主题，即从字面上和形象上讲，都是自由的和被卡住的。通过色彩饱和度的并置突出显示此主题。刚开始时，颜色是较深的颜色，这些颜色几乎看上去已被剥夺了原有的活力，显得暗淡无光。当主人公到达潘多拉时，我们得到了一辆被土著人民的箭击中的坦克。大型坦克的车轮上的箭头是霓虹灯，充满活力。这是我们获得颜色的第一个并列的地方。当主角探索潘多拉世界时，会出现许多古怪和霓虹色。场景的背景色调较暗，但是色彩和照明更为突出。可以在以下屏幕截图中进行演示：

继续，卡梅伦作品的另一个重要方面是他将电影摄影融入剧本整体信息的能力。摄影能够将微妙的信息传达给观众。在《泰坦尼克号》中，射击动态被用来显示杰克和罗斯之间的阶级差异。当杰克有镜头时，他被高镜头显示-好像观众都在看不起他。然而，当罗斯被捕获时，她被低角度拍摄，描绘她处于较高的阶级。这证明了两个字符之间的固有差异。卡梅伦还喜欢特别关注面部特征，这是他试图描绘的叙事的关键组成部分。在我研究时，这些特写镜头表面上是多余的，但是在更深入地研究之后，它们被证明非常重要。在《泰坦尼克号》中，卡梅伦可能最善于利用面部特写。

在这里，我们看到杰克仰望玫瑰。这不仅显示了这两个角色之间的阶级差异，而且还指出了杰克及其焦点对形势的关注点。我们还看到面部特征对于角色通过船长的眼睛面对的情况具有象征意义。通过这些屏幕截图，我们不仅可以看到面部表情，而且还必须注意上述每个场景的颜色，这一点很重要。杰克和罗斯在一起时心情愉快，因此镜框的色调更加温暖。另一方面，当队长将目光投向冰山时，影片的色调会变得凉爽，表明当前正在发生负面影响。

此外，詹姆斯·卡梅隆电影的另一个重要方面是他的流动性主题。在《阿凡达》中，我们通过主人公获得了字面意义上的形象化流动感。主角处于人形时无法行走，但是当他的灵魂移至化身时，他的动作范围就很大。在泰坦尼克号，社会和经济阶层内部缺乏流动性。还有一个想飞的主题。泰坦尼克号上有一个标志性的场景，杰克和罗斯在船前站在一起，当他们在一起时，罗斯说她感觉自己在飞翔。罗斯感到自己陷入了家庭困境，与杰克在一起时，她感到自由。《阿凡达》中的主人公在潘多拉（Pandora）时，实际上是飞过瀑布上方的生物。总而言之，我们看到了一个飞行和被卡住的主题，这一点非常重要。

在分析了卡梅伦的讲故事风格之后，我可以选择某些事情来成为一名更好的电影摄制人，并将其纳入我的“卡梅伦”短片中。我需要探讨机动性这一主题。除了使用电影摄影作为叙述的重要组成部分之外，我还必须特别强调色彩的对比度及其对故事的影响。我也知道我应该把重点放在人脸的情感上，以表现出原始的情感。在他的工作基础上，这将帮助我利用他的技术制作一部短片。