我坚信， 马克·马龙 （ Marc Maron）和他的播客“ WTF”之所以成名，不仅是因为他的人脉关系和名人名单，而且主要是因为他的采访方式。 我已经听了很多情节，包括著名的奥巴马总统专访（您必须记住，或者如果您不知道，他的所有情节都记录在他的车库中），我总是对轻松的事印象深刻整个过程是这样。 作为聆听者，您会立即感到宾至如归，就像看着几个朋友在聊天一样。
他对Lorde的采访是引起媒体关注（当然是我的关注）的最新一集。 同样，他随和的性格-即使他承认在她接近他的房子时错误地称她为“洛德”（顺便说一句，她的真名是埃拉）-也确实证明了他的天才。
但是，我离题了。
这篇文章背后的主要原因是要谈论Lorde提到的一个关键点，它仍然分割了我的内心。 在整个令人惊叹的采访中（请相信我，你应该听听它！），她说她的第一张专辑“ Pure Heroin”是间接录制在收件箱中的-也就是说，在此过程中没有使用任何一种乐器。 一切都是在计算机内部创建，合成和生产的。 并且此过程仍在继续。 尽管在电子音乐中很容易看到这一点，但对于音乐家来说，这已成为越来越熟悉的领域。 创造音乐的乐器的实际需求（甚至是解释或阅读音乐的需求）已经过时。
为什么这使我分裂？
好吧，作为音频工程师和音频老师已经工作了几年，我知道这些专业人员在世界范围内寻找自己的空间有多么艰辛。 工作室使用较少，因此控制台后面的专业人员也较少。 但是，那一定不好吗？
虽然音频工程师的这一职业变得过时，但音乐创作却变得更加民主和易于使用。 随着互联网和社交媒体的增长，收听内容的选择已经转移到了听众的手中，而不是主要的唱片公司和/或广播电台。 侦听者和创作者将获得更多控制权。
您可以创建和共享。 听者可以选择听什么。 它很美丽。 但是，尽管它会严重影响音频专业人士，但也会对音乐家造成重大影响。 毕竟，竞争每分钟都在增加。 在短短几个月内，艺术家就可以从流行音乐转变为遥远的记忆。
所以你怎么看？ 当然，这是一个复杂的问题，尤其是当录音室音频工程师这样的重要职业达到顶峰并且现在正迅速下降时。 但是，我对此主题进行了有趣的辩论-因此，我欢迎您的反馈和想法。
