由T. Perry Bowers
几个月前，我的乐队Silverseed预定了一场演出。 在举行了简短的分享仪式后，我们在一群人的面前进行了表演，这对成为艺术家意味着什么。 房间里气氛很好。 我们都感到联系。 我们已经了解了很多关于自己和我们的激情的知识。 但是一旦登上舞台，我就开始紧张起来。 现在，我以前很紧张，但这是不同的。 这类似于恐慌发作。 我一生中曾发生过几次惊恐发作，所以我知道那是什么样子。 这不是完全的恐慌发作。 这更像是一次小型攻击。
当我开始演奏时，我非常僵硬。 很难让我的身体去做我想做的事情。 我可以演奏节拍并唱歌，但是我听不到我们的音乐所需要的那种轻松的感觉。 我几个月来一直无法练习某些练习。 我的嘴干了，呼吸短促了。 我的心中鼓起了对观众对我们音乐的思考的恐惧，而我却在螺旋式下降。 这些都是性能杀手，它们都是同时发生的。 为什么？
从理性上讲，没有理由这样做。 但是潜意识里发生了一些事情。 演出结束后，我和几个朋友以及我的队友谈论了发生了什么。 我的贝司手告诉我，他注意到我的演奏不像平常那样糟糕。 我告诉他我在想什么，他完全与他有关。 他说他也有表现焦虑症。 我与另一个朋友交谈，他告诉我这是因为我没有热身。 我和另一个朋友聊天，他只是富有同情心地听了，感到了我的痛苦。
几天后，我联系了一家当地的小俱乐部，预定了另一场演出。 订票员有一个星期一晚上可用，我抢购了它。 通常我不会星期一。 星期一晚上是很难吸引观众的夜晚。 人们才刚刚开始他们的一周。 他们在考虑工作，而不是精打细算。 人们真的不想在星期一晚上喝酒。 对于像我们这样的当地人，我已经学会了从不花一个星期一晚上。 太多的工作几乎没有回报。 但是，这次演出是另一个原因。 我要解决我的表现焦虑。 我在那场演出之前的时间将花在处理我的“问题”上。 当我登上舞台时，我会像黄瓜一样凉爽。
因此，在两次演出之间的六个星期中，我与尽可能多的人谈论我的焦虑症。 我只是想对所有人开放和诚实。 我希望免除对此的耻辱或内。 而且，我希望人们对此事持诚实的态度。 我的理论是，如果您需要帮助，您需要诚实对待自己的问题。 而且，更有可能的是，如果这发生在我身上，那么它也在其他人身上发生。
当我开始在摇滚乐队中演奏时，我只是歌手。 我长发。 我看看 而且，我有酒精的力量。 我是完美的前锋。 至少，这是我的队友告诉我的。 显然，当我在高中加入我的第一支乐队“ Renegade Gus”时，我给乐队带来了最终的性吸引力。 幸运的是，我会唱歌（我的长发是我工作的主要原因）。 我不是很好，我还不是歌曲作者。 我正在唱歌的所有歌曲已经由乐队创作，或者是翻唱。 我们做了大约一半的原件和一半的封面。 我不在乎 我没有区别。 我只是喜欢扮成摇滚明星而喝酒。 我并不真正关心这一切。 当时我的偶像是大卫·李·罗斯（David Lee Roth）。 我一直在试图说服乐队为Van Halen做翻唱。 但是，范海伦对他们并不酷。 他们更多地进入了像REM，The Cure，The Clash，The Who，The Church之类的乐队，您知道另类的，新潮的“酷”乐队。 我也喜欢他们，所以我顺其自然。
借助酒精和我只能唱歌（不弹奏乐器）的自由，我在舞台上变得很放松。 我记得我们在明尼苏达州卢韦恩的演出。 那是在VFW。 而且，杰克·丹尼尔斯（Jack Daniels）大大推动了这场特别的演出。 显然，我对警察以及他们都该如何性交感到愤慨和狂热。 真的，在VFW中？ 谢谢杰克。 无论如何，所有这些无所畏惧和感召力都持续了下来，只要我掌握了实质的拐杖即可。 只要我的主要工作是鞭打头发和唱歌别人的歌，我就很酷。
因此，自然地，经过20年的发展，我成长为音乐家，开始弹鼓和吉他。 我之所以这么做主要是因为我希望能够与其他音乐家交流并为写作过程做出贡献。 我和我的音乐伙伴查理（Charlie）发现在歌曲创作和编曲方面，保持节拍的能力非常有帮助。 但是，我演奏的越多，我的表现就越好，很快我就足够体面到另一支乐队演奏鼓作为辅助项目。 而且，大约五年前，我在签约主唱时开始现场演奏鼓。 现在，这里是症结所在。
我不希望这听起来像是一个借口，但我必须说出来。 演奏鼓和唱歌主唱并不容易。 也许是因为我刚开始做的时候年纪大了。 我的身体不得不学习紧张与放松的新平衡。 当我保持节奏（大地）时，我也飞得很高（空中）。 对我来说，同时压住这两个地区被证明是一个学习过程。 当我把它拿下来时，真是太好了。 当我失败时，它真的很烂，因为整个乐队都遭受了巨大的痛苦。 我的乐队也有奇怪的时间签名，所以有时当我演奏时，我的大脑开始思考它在做什么。 而且，那不是很好。 当我开始考虑以7/8或6/8和7/8组合的方式玩游戏的那一刻，我很困惑。 我必须依靠身体记忆。 这也意味着我必须练习很多。 我不能止步于桂冠。 仅鼓手要处理的材料极富挑战性。 因此，所有这些与我的自我相结合，使我对现场表演感到焦虑。
自我确实是其中最大的部分。 我的自我非常关心佩里在这个领域中的表现。 这个博客也是我的一部分。 我不得不让自己将自己视为“专家”。 但是，事实是我就像其他任何人一样努力奋斗。 我确实认为艺术很重要。 我确实认为，成为一名艺术家是这个星球上可以做的最有力的事情之一。 但是，与此同时，我要记住这是娱乐。 人们之所以在看着您，是因为他们想玩得开心。 我的自我深深地被它的重要性所束缚，却忘记了我在俱乐部里，人们在喝酒而且仅仅是摇滚乐这一事实。 是的，人们可以通过音乐改变。 同时，他们也可以玩得开心。 这与任何强大的精神转变一样好。 享受自我是人生的关键！
因此，我正在学会在认真对待音乐的事实与我只是喜悦的催化剂之间找到平衡。 我正在努力使自己的自我控制不至于对自己作为音乐家的角色抱有太大希望。 而且，我正在练习我的手艺。 每天我都会弹奏乐器。 我有纪律。 纪律不是要向任何人证明任何事情。 这是关于快乐。 成为一名越来越优秀的音乐家使我感到高兴。 是的，我想在他人面前表达自己，并希望在工作室中成长为一名球员。 这一切都需要充满欢乐的呼吸和一粒盐来完成。 我们必须找到生活本身的荒谬。 我们必须能够笑。 我们必须能够爱。 我们必须善良，这意味着对自己的善良。
因此，就在前一天晚上，那场演出发生了。 我要去的那个是“酷如黄瓜”。 它不是完美的，但是要好得多。 我的条件是不要太重视自己。 我是这样说的：“一切都很好。 谁在乎我他妈的呢？ 我好冷 没有理由保持紧张。 我也，在第一支乐队的舞台上花了45分钟进行热身。 这是我的另一个朋友的深刻见解。 当我告诉他我焦虑的表现时，他问我是否已经热身。 当我说“不”时，他说“嗯，那至少是您问题的一半。 您需要温暖才能打鼓。 您需要四肢流血。 如果不这样做。 您会在整个布景过程中变得僵硬，或者如果您感到温暖，它将花费您一半的布景来做。”这是一个很好的建议。 因此，演出非常顺利，我觉得自己对自己的艺术和生活有了新的看法。 我一直在学习和成长。 我对此表示感谢。 我为自己可以无忧无虑地内在地看自己而感到自豪，并解决了使我成为最大的我的事情。
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