如何伪造奥斯卡提名的音乐表演

通过@jessicahindman

是什么使奥斯卡值得假冒的音乐表演? 这是奥斯卡金像奖提名人马哈莎拉·阿里(Mahershala Ali)苦苦挣扎的问题,因为他接受了《 绿皮书》的培训,这要求他模仿唐·雪莉(Don Shirley)博士的钢琴演奏技巧。 阿里将假钢琴演奏的挑战与扮演NBA传奇人物迈克尔·乔丹的演员的挑战进行了比较:“我不在乎您的工作量或练习量。 您不会从罚球线跳下来。”模仿篮球大师的事情也是如此,而肖邦的表演也是如此。

尽管某些获得奥斯卡奖提名的电影都是由真正的音乐家演奏的(加加夫人无疑在《星辰诞生》中演唱真人电影),但要铸造一个既具有梅里尔·斯特里普演技作品又具有伊扎克·佩尔曼小提琴技巧的凡人是很难的。 如果您是一个不了解钢琴和强音之间区别的演员,该怎么办? 作为以假小提琴家的身份花了很多年时间环游世界的人,我有一些技巧来制作值得奥斯卡奖的假音乐作品。

它在演奏单个假音符之前开始。

为了模仿雪莉(Shirley)的音乐才能,阿里(Ali)希望以音乐会钢琴家的特殊方式走遍世界。 “很多事情只是在谈论姿势,”构成电影配乐的克里斯·鲍尔斯(Kris Bowers)说,他执教了阿里的表演,并为阿里的手扮演了身体双重角色。

如果演员在模仿舞台上的演员,就像梅丽尔·斯特里普(Meryl Streep)在“心灵音乐”中凯旋的一幕中所做的那样,那么假表演就是从散步开始的。 斯特里普(Streep)担任小提琴老师罗伯塔·瓜斯帕里(Roberta Guaspari)的奥斯卡金像奖提名演员,她采取了小而有意的脚步,踏入了不想弯腰的人–卡纳基·霍尔(Carnegie Hall)左手的舞台上。携带昂贵,易碎的小提琴。 Streep还为Suzuki老师提供了眼神交流和呼吸方式,以及向各地的年轻小提琴家传授的对角,开放式体位。

正确握住乐器几乎与演奏乐器一样重要。

我能说出演员不能真正拉小提琴的最常见方式是他们握住乐器的方式。 以拉塞尔·克劳(Russell Crowe)的身份担任奥斯卡奖获奖电影《 大师与指挥官 》( Master and Commander)中喜欢小提琴的上尉杰克·奥布里(Jack Aubrey)。 克劳把小提琴摇得太紧了,好像他害怕自己会掉下来一样,就像父亲带着刚出生的婴儿一样。 这是非小提琴家的普遍姿势。 一旦我实际将小提琴递给他们,每一个曾经要求我在小提琴上尝试一些音符的人都会变得很害怕。 它比他们预期的轻,并且他们意识到它是如此的精致。 仅仅拿着小提琴就可以使好莱坞最具男子气概的演员显得脆弱。

罗素•克罗(Russell Crowe)担任上尉和指挥官杰克•奥布里(Jack Aubrey)上尉。

甚至Streep-梅丽尔·斯特里普! -不太正确地拉小提琴。 她的卷轴指向天花板,就好像她正走进游泳池并试图防止小提琴弄湿一样。 似乎即使是最好的演员也犯错了,变得沉迷于假演奏的挑战,以至于他们忘记掌握自己可以真正掌握的东西:以专业人员的身份持有乐器。

学习足够的笔记以拍摄两秒钟。

绿皮书的第一次辅导课程中,阿里花了三个小时来学习如何弹奏C大调的钢琴。 虽然花很多时间来学习如此基础的东西,但音阶的音符足以在几秒钟的镜头中伪造。 斯特里普声称在卡内基音乐厅拍摄之前已经学习了巴赫双协奏曲。 但是相机永远不会在她的手指上停留足够长的时间,以证明她可以弹奏出最多节奏的音符(她在鞠躬方面做得更好)。 尽管如此,一些注释仍可以让观众暂时置疑,从而与影片的大故事联系起来。 至于其余的镜头,可以由双身进行。 带我到…

章鱼法。

我最喜欢的电影虚假音乐制作方法是“章鱼法”,这是奥斯卡奖获奖作品《红色小提琴》的导演弗朗索瓦·吉拉德(Francois Girard)创造的。 这涉及到拍摄一个演员,他的手臂在他的两侧,而真正的音乐家则在做。 在《红色小提琴》中 ,演员詹森·弗莱明(Jason Flemyng)将小提琴塞在下巴下,而小提琴家约书亚·贝尔(Joshua Bell)站在他的左边并提供指法,而另一位小提琴家则站在弗莱明(Flemyng)的右边并鞠躬。 真正的小提琴手的手臂与Flemyng的手臂绑在一起,因此演员可以更自然地对小提琴手的动作做出反应。 尽管使用八达通方法很尴尬,但具有弗莱明(Flemyng)角色(享乐主义,性狂妄的独奏者)的场景达到了一种超凡脱俗的高超水平,这使它们成为我在屏幕上见过的最佳假冒行为。

杰森·弗莱明(Jason Flemyng), 《红色小提琴》弗雷德里克·波普(Frederick Pope)

当其他所有方法都失败时,切开脸。

尽管很容易陷入制作令人信服的假音乐表演的技术要求中,但明智的做法是记住观众为什么首先要观看关于音乐家的故事。 音乐,不论其来源如何,都会感动我们。 亚里斯多德认为音乐的目的是“整理”我们的情感,而后来的哲学家则认为音乐可以使人类进入神灵。 因为音乐是如此激动人心,所以我们被音乐家演奏时的面孔所吸引。

谁做得最好? 大屏幕上到处都是演员,例如《红色小提琴》中的弗莱明(Flemying),他们熟练地模仿出汗的古典激情的残酷高潮。 但是,我见过的最出色的音乐情感假扮表现是在一部小屏幕流媒体节目中的一位女演员被过早取消了:已故,伟大,获得艾美奖的莫扎特在丛林中的萝拉·柯克。 柯克(Kirke)扮演有志向大联盟的oboist Hailey Rutledge的角色,将双簧管视为既是个人又是普遍的事物。 她的音乐既属于她,也属于我们所有人。 当她弄湿芦苇,全神贯注于Rimsky-Korsakov的Scheherazade时 ,她的面部表情堪称低调,令人信服的假表演大师班。

当时,柯克(Kirke)当时对古典音乐一无所知,更不用说如何演奏世界上最臭名昭著的乐器了。 但是,在我第三次观看该节目时(严重的是,亚马逊,为什么取消了该节目),她与乐器之间的情感联系(通过伪造演奏时眼睛的细微变化传达)完全真实。 她的表演使我想起音乐从某种意义上说是一张声音的人脸,以任何语言都无法表达的情感。 无论是现场表演还是配音,这都是虚假的。