是时候使用Mo’Wax吗?

James Lavelle的这次采访是Bonafide的第08期中首次出现的采访的扩展版本,您可以在此处获取副本。

年仅18岁的詹姆斯·拉维尔(James Lavelle)创立了唱片公司Mo’Wax,该唱片超越了唱片发行的有时很棒的音乐,他通过融合涂鸦,神秘玩具,日本街头服饰文化,美国,嘻哈电子音乐等世界来实现这一目标。

1998年,Mo’Wax发行了UNKLE的Psyence Fiction,这是该乐队的第二个化身和首张专辑,Lavelle与DJ Shadow合作。 除了Shadow的《 Endtroducing》,还有唱片公司的唱片纪录。 其中一位音乐人的表演如Thom Yorke,Mike D,Ian Brown,Kool G Rap,Richard Ashcroft和Metallica的低音吉他手Jason Newsted一样,但仍然具有影响力。

该唱片公司可能以嘻哈音乐而闻名-布里斯托(Bristol)出生的低音-它有助于在世界范围内传播的沉重声音-与嘻哈音乐在一起,但Mo’Wax发行的唱片跨越了许多音乐谱。 包括卡尔·克雷格(Carl Craig)的单曲(Innerzone Orchestra),以及大卫·阿克斯莱罗德(David Axlerod)和后置扑克液体扑克之类的名人的再发行。

除音乐外,Mo’Wax还与设计师和涂鸦艺术家3D(Massive Attack) Futura 2000 ,Haze,Stash以及Bathing Ape ,Stussy,Nike和Medicom等品牌合作。 Britpop可能主导了广播,但Mo’Wax像当时和之后的其他唱片公司一样渗透了从Soho到东京的俱乐部,运动鞋精品店和时尚杂志。 但是在2002年,泡沫破裂了,饱受挫折的自负,糟糕的商业决策和音乐行业过剩。

“人们说这全都与生意有关,但是我想做的只是创造一个宇宙。”

我们采访的先驱是Mo’Wax成立21周年,以及成功的Kickstarter活动(且筹集了资金),这使Lavelle可以与Rizzoli一起制作书籍,并在早期进行一系列展览和音乐活动2014。

亲自面对詹姆斯·拉维尔(James Lavelle)似乎感到害羞,直到相机镜头发出咔嗒声,以及他作为艺术家,DJ和唱片公司老板的20多年经验脱颖而出。 拍摄照片几天后,当我们通过电话交谈时,Lavelle沉默寡言,进行了广泛而坦率的对话,内容涉及经营Mo’Wax的困难,音乐和艺术的进步以及虚假的《星球大战》雕像收藏家。

您最早的音乐记忆是什么?

“与父亲和祖母一起演奏音乐时,父亲是民间歌手,吉他手和鼓手。 我的祖母是大提琴家。”

您在牛津长大,Radiohead在那儿见过,还有其他一些独立乐队,但以电子音乐和嘻哈音乐而闻名。 那时你感觉如何?

“没有很多事情发生,但是有一家本地唱片店出售进口唱片和录音带。 盒式磁带起初很重要,大约14岁的时候我就开始正确地购买唱片。 (Afrika)Bambaata的Street Sounds 1和Grandmaster Flash唱片之类的东西。 然后整个声音系统文化开始出现。 突然之间,您最终会与Fresh Four,Soul To Soul,Wildbunch和整个Bristol场景混在一起。 另外(Tim)Westwood的(Kiss FM节目)产生了很大的影响。”

您是一个伟大的人物收藏家,作为90年代的收藏家,我可以告诉您,这在当时是一件很酷的事情,但是在过去的十年左右,它变得非常时髦。 有了衣服,艺术品,人物以及一般的限量发行品和稀有品,您是否觉得自己已经取代了Mo’Wax带来的许多“炒作”现象?

是的,我想如果没有像Mo’Wax和Bathing Ape这样的东西,这些都不存在。 但是在90年代,人们并不是很喜欢它,在日本和美国,他们更多地喜欢它。 大部分自称是玩具的人(在英国)不是,那是一大堆垃圾。 我确切地知道是谁购买玩具的,我拥有欧洲第二大的《星球大战》系列,而且我认识每个经销商。

尽管我摆脱了大部分工作,但我认为我仍然从原始《星球大战》中获得几乎每个人物,包括一个非常罕见的Speeder Bike作品。

稍微偏离议程,您对迪斯尼发布新的《星球大战》三部曲有何看法?

“我认为我们都对它怀旧(《星球大战》,就像做一堆可卡因一样,您希望它像您的第一个可卡因,但从来没有。”

当您长大后拥有自己的附件时,前三部电影会有一些难以置信的独特之处……但是我不知道它是否会成为您想要的那种,在您看来希望它像以前一样。”

JJ Abrahams很棒,但这就是要保持在儿童水平上的程度。 我以为新的孩子很糟糕,但是我朋友的大多数孩子都爱他们,并不认为第一个孩子那么好。”

我相信您是21年前开始使用Mo’Wax的,当时您刚刚搬到伦敦,年龄是18-19岁。 您还记得当时的乡村,尤其是音乐中的文化感觉吗?

“我18岁,在诚实唱片公司(Honest Jons)的唱片店里工作,我爱好嘻哈和采样文化。 尽管当时我很热衷于技术,但当时我已经足够狂热和大房子俱乐部了,所以这确实是一种解药,但我一直和吉尔斯(彼得森)和DJ闲逛。

“这是一个非常多元的多元文化组合,但规模仍然很小。 其中很多都是围绕DJ进行的,并花时间在唱片店里,尤其是在这里,您认识了朋友和最终与之共事的人。 是唱片店文化。 所有这些都是反文化的一部分,我认为现在(现在)还不存在。

“有四本杂志-Blues&Soul,The Face,Soul Underground和ID-并且您等了一个月才弄清事情,无论是音乐还是运动鞋,这就是我们所做的。 每个人现在都想成为DJ,流行歌手或设计师。

“并不是说20年前人们不想这样做。 但是,像我一样,你去了你的父母那里去了牛津大学,并说“我想成为一名DJ”的想法并没有实现。 他们吓坏了。”

我最喜欢的Mo’Wax唱片之一是Dr Octagon唱片,那是怎么发生的,您对与Kool Keith呆在一起有什么特别的记忆?

“我并不是真的和Kool Keith在一起。 我记得曾经见过一次他,进入这个房间,那里有很多穿着整齐的女人,这很有趣。 他倾向于一分钟很酷,第二分钟很难。 我主要是和自动驾驶人丹打交道的。”

“与大多数Mo’Wax艺术家一样,Kool Keith令人惊叹,但却很难应对。

“ Mo’Wax的作用是,您24/7全天候生活。 在这么小的年纪,它是辉煌的,但非常复杂且难以运行。 开始时我18岁,结束时27岁。 你不得不处理很多狗屎。
有一分钟,您试图成为一名艺术家,然后因成为一名艺术家和一名商人而被钉在十字架上,但是现在很好。 人们说这全都与生意有关,但是我想做的只是创建一个宇宙。 这在许多方面都是复杂而悲伤的。”

有没有您有幸没有在Mo’Wax上发布任何唱片的记录?

“有些记录令我后悔无法签名。 Mo’Wax的结尾很可悲,因为我尝试签署其他标签的每个人都给了他们更多的钱,而这种方式使该标签被扼杀了。 我希望自己长大一些,可以签下Portishead或Tricky。”

“很多人从门进来; 我曾尝试与很多嘻哈艺术家合作。 我试图签署有组织的Konfusion公司流程
但是,无论出于什么原因,全世界都在抬高价格(他们的价格),人们想要150-200,000英镑的交易,任何成功的标签都意味着其他公司都试图复制。

回顾过去,随着专业的表现出色,这很有趣。 如果您看一下Virgin,他们签署了Source Direct和Photek,这是一百笔大交易,这就像现在的三百笔大交易,现在不会发生。

DJ Shadow的《 Endtroducing》唱片是嘻哈音乐历史的真正组成部分,并且超出了您的范围,您是否可以预料它在当时会产生这种影响?

“绝对不。 当我签约时,人们就像’你在做什么,这只是工具? 好吧,贝多芬! 我知道,一旦Influx交付,我们就投入了工作,但花了一段时间(开发)。 在美国,这全都是关于嘻哈音乐的,乔希想成为一名有效的嘻哈艺术家,并希望唱片中有说唱歌手,但我真的只是想让他做一个以欧洲为中心的唱片。”

“我们的关系非常牢固。 我支持他的远见,鼓励和A&R唱片,他信任我。 那个唱片是非常紧密的作品,我是唯一一个听到那个唱片上的小样的人。”

当时,您既经营着唱片公司,又是艺术家和DJ,工作效率令人难以置信。 您如何管理杂耍行为?

“我不知道我是否做过(笑)我还年轻,精力充沛,精力充沛,有一个帮派,你随波逐流。 我并没有将其与他们的创造力进行比较,但是如果您看很多伟大的乐队,无论是Led Zepplin还是甲壳虫乐队,那么大多数伟大的乐队往往会持续7-8年,并且他们做了很多,然后就崩溃了。 参与其中的每个人都有时间和精力。 然后您回头,您认为我到底是怎么做到的? 我每天24小时每天都这样做,不用担心抵押贷款和孩子们……”

运行Mo’Wax的高潮和低谷是什么?

“高潮是与最出色的人一起工作,并参与制作出色的音乐。 最低点是战斗中的障碍,自负和后果。 这么年轻,您对这么多人的生活负有责任,回想起来,有很多事情要做。 不幸的是,有很多人让我迷恋。 我现在才刚刚开始处理其中的一些东西,十年来我都想不起来。 我的意思是,读完这本书会杀了我; 高低总是不变的。”

可以这么说,2002年关上Mo’Wax的感觉如何?

“那时我真是太操心了。 我当时在俱乐部,巡回演出和DJ中,……我仍在努力解决所有问题,我感到不高兴。”

回顾过去,我希望没有,我想要一些空间。 我有个孩子,自14岁以来所做的一切都是在唱片店里工作,并经营着自己的唱片公司。 我16岁的女儿从未去过夜总会。 到那时,我是The Fridge(现在已是布里克斯顿已停业的夜总会)的居民。”

回到影子,我们在上一期中与他交谈,他说我们生活在制作人和制片人的黄金时代,您是否同意?

“嗯,我不知道,我发现它与我们在90年代所做的没什么不同。 对我来说,这不是怀旧之作,但我不认为生产商的兴起与80年代一样,我认为Paul Epworth很棒,但请问我另外五个还是六个Paul Epworths? 当我想到人们定义声音时,像Trevor Horn和Nellee Hooper这样的人,然后我现在还没真正听到。”

“我对技术和这个世界的歧义更感兴趣; 我对像Matthew Dear这样的人更感兴趣。 我认为周围有很多有趣的制作人,但我看不到人们以同样的方式定义新类型。
从某种意义上说,我认为没有人能比甲壳虫乐队做得更好,唱片的制作越来越(精巧),但没有人能像原作那样出色。 明天永远不知道完成4轨。 现在有人可以这样做吗?

“这就像大师画家,在过去的200年中,有没有像卡拉瓦乔或米开朗基罗一样出色的人,有很棒的画家,但是一切都具有参考意义和折衷主义,带来了很棒的东西,但是……时间被稀释了。”

您在UNKLE方面经历了几种不同的发展,无论是音乐背景还是相关人员,下一章将涉及哪些内容?

“好问题,只是想解决。 我正在研究Psyence Fiction的发行问题,并且正在考虑回到基础知识,着眼于样本文化。 我真的很想尝试获得一张唱片,该唱片引用我作为DJ所在的位置。 进行所有这些回顾性工作非常有趣,这使我回到了已存储的唱片集。”

“我很高兴再次与他合作(DJ Shadow),我们谈论的是Psyence Fiction ,最近几年我们一直在花更多的时间在一起。 Josh是我真正尊敬和关心的人,与他一起做点事很棒,我们将看到。”

您能告诉我们有关“城市考古”项目的想法,想法是从哪里来的吗?

“多年来,我们一直在谈论一本Mo’Wax书。 当Ben(Drury,Mo’Wax的艺术总监)和我与拥有Rizzoli的人之一碰面时,机会就产生了。 我们认为,如果我们继续离开它,它将失去它的意义,而我们现在所处的时间使它变得有意义。”

“除了这本书,我们的想法是我们想在世界各地举办一系列展览和音乐活动,并与一些与我们一起制作玩具和艺术品的人合作。 庆祝我们取得的成就。”

鉴于Kickstarter活动取得了成功,您是否考虑过重新推出品牌?

“是的,但是在发布记录方面,这是一个完全不同的世界。 我不确定我是否已经掌握了它。 不一定是创造性的,而是要管理整个事情。 它负责很多人。 我只是想弄清楚如何对自己负责!”

“但这始终是从过去重新创造某些东西并碰壁的事情。 当然这会很棒,但是无论您提出什么内容,都必须考虑并正确完成。 得到支持真是太好了,希望我们能回报人们高兴的投资。

“做像Kickstarter这样的事情感觉有点奇怪,但随后您意识到,与其从公司赞助商那里花钱,不关心您的遗产,只希望建立品牌协会,这是非常棒的,它由关心该品牌的人资助。”

至于Kickstarter竞选活动,这似乎是一个完整的 故事