[摘自优秀招待会：第9集]
由Lil’dave
自1980年代初创建至今，经典的鼓机“ 808”一直在流行音乐的节奏中占有一席之地。 它独特的声音帮助定义了许多流派，例如Techno，Miami Bass，Electro和Trap。 在这一集出色的接待中，我们将探索TR-808鼓机的简化世界。
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万一您想知道，TR-808中的“ TR”代表“晶体管节奏”。 其独特的声音来自以下事实：它实际上是使用模拟声音合成而不是数字采样来创建其鼓音。 就像键盘合成器一样，该设备通过调整和雕刻白噪声和各种波形来工作。 这些原始音调通过信封和过滤器进行处理，直到将其制成经典的808鼓组。 每次触发一个鼓时，便会从头开始产生声音，这会引起一些变化。 这意味着您永远不会两次获得完全相同的鼓声。
传说中的808鼓套件包括踢鼓，军鼓，3个鼓，3个congas，2个踩-，一个边缘，一个拍子，一个ym片，一个拍手，maracas和一个牛铃。 这16种标准鼓声各有其独特的属性，令人难忘。 牛铃是一种明亮的金属铃，如果使用过度，它很快会变得烦人。 拍手既薄又脆，却产生了强大的冲击力。 小军鼓是一个刺耳的拍击，声音足够锐利，可以切透音乐的各个层次。 最重要的是，备受追捧的脚鼓是一种长久吸引人的低音，击打的音调如此之低，以至震撼您的灵魂。 所有这些声音似乎都被均衡到正确的频率，以完美地相互抵消。
日本电子仪器制造商Roland仅在1980–1983年之间生产TR-808。 最初的意图是让音乐家将其用作在没有真正鼓手帮助的情况下帮助录制演示的一种方法。 这是最早进入市场的可编程鼓机之一。 不幸的是，当时并没有取得巨大的成功。 这主要是由于808的鼓具有类似玩具的声音，而大多数竞争对手（如Linn LM1）所使用的样本都模仿了真实鼓的温暖有机感觉。
TR-808的生产从未意在用于专业录音。54它的价格低廉，使其成为预算有限的新兴艺术家或制作人的理想设备。 虽然许多流行的鼓机的价格都在5000美元以上，但您可以以低于1500美元的价格买到808。 不知何故，这些机器似乎掌握得很好。
首次在商业唱片中听到808鼓机的声音是在1980年，由高度创新的日本乐队Yellow Magic Orchestra发行了歌曲“ 1000 Knives”，这是乐队成员坂本龙一的“千刀”的电子翻版。 1982年，传奇制作人Arthur Baker从Kraftwerk，Ennio Morricone等人那里汲取了灵感，并创作了可能是最具标志性和影响力的808首歌曲的节奏，这是Afrika Bambaataa和Soulsonic Force创作的“ Planet Rock”。 这首歌将有助于打开流行音乐电子时代的新纪元。
在整个80年代，可以发现越来越多的艺术家将808声音融入他们的音乐中。 在Marvin Gaye感性的慢刻手“ Sexual Healing”的渗透性节奏中可以找到它。 New Wave和Synthpop乐队（例如New Order）将这些声音合并到了“ Confusion”（迷惑）之类的歌曲中。 Beastie Boys使用磁带机在他们的嘻哈经典音乐《 Paul Revere》中播放808的倒退。 B-Boys经常出现在电子恐怖歌曲的高科技突破节拍中，例如“埃及恋人”“埃及埃及人”，这是TR-808完全成为未来的工具。 这款鼓机帮助催生了许多新的音乐动作，例如Miami Booty Bass和Acid House。
这些天，您可以听到各种流派的艺术家正在使用808。 诸如Outkast之类的乐队在诸如“ The Way You Move”之类的歌曲中赞美它，而Kanye West围绕它创作了他的整个“ 808’s and Heartbreaks”专辑。 制作陷阱音乐，EDM和流行歌曲的制作者可以听到，将那个臭名昭著的脚鼓样本分层放入他们的作品中，从而为俱乐部带来了额外的影响。 似乎没有任何迹象表明TR-808很快就会消失在音乐文化中。
让我们来看看一些经典歌曲，它们充分利用了传奇的Roland TR-808鼓机。
Cybotron —清除
有史以来最令人难忘的电子歌曲之一，“ Clear”，是底特律一支名为Cybotron的乐队创作的。 乐队成员Juan Atkins和Richard“ 3070” Davis汇集了他们的影响力，从中西部放克和Kraftwerk到科幻小说，以炮制出比当时任何时代都要光明岁月的音乐风格。
在“清除”上，胡安和理查德利用层次丰富的合成和弦，起泡的琶音旋律和漫长的白噪声营造出了超现实的环境。 轨道的骨架是thumpin’808驱动的鼓装置。 战利品低音先锋（例如Poison Clan和DJ Magic Mike）以及像Missy Elliot的“ Loose Control”这样的热门单曲将不断采样这种指挥节奏。
Cybotron创作的歌曲有助于奠定后来成为techno的基础，Juan Atkins被认为是其创始者之一。 阿特金斯将继续使用808作为他的“秘密武器”。 除了将它作为录音棚中的必备设备外，他还将其整合到DJ装置和现场表演中。
松散的结局—悬在弦上
在录制他们的第二张专辑“ So Where You？”期间，英国R＆B乐队Loose Ends希望找到一种途径来打入美国市场。 1985年，他们寻找的热门歌曲以一种梦幻而又俱乐部友善的曲调“ Hanging On A String”的形式出现。
当时已经写了《挂在弦上》，大部分音乐元素已经被录制下来。 这与当时的许多唱片不同，它是节奏缓慢的俱乐部唱片，男女主唱相互来回演奏。 它只需要一个其他元素即可使其工作。
来自费城的制片人尼克·马丁内利（Nick Martinelli）进来了。 尼克（Nick）是新一代混音师的一部分，他们利用他们对夜总会文化的了解来制作流行歌曲，从而改变了这个行业。 他认为他们应该更换“ Hangin’On A String”上的鼓，以便使用TR-808，他建议他们使用SOS乐队“ Noone’s Gonna Love You”的鼓模式作为灵感。 Loose Ends回到录音室，并编排了几乎与SOS乐队经典曲目相同的节奏。
全新的节奏部分使“ Hangin’On A String”具有所需的魔力。 这首歌继续成为美国的热门歌曲。 当然，SOS乐队的制作人，传奇的Jimmy Jam和Terry Lewis注意到了他们对鼓所做的事情，他们对此并不满意。
T-La Rock-属于您
1984年1月28日是嘻哈历史上的重要日子。 这是发行带有Def Jam徽标的首张说唱唱片的日子，T-La Rock＆Jazzy Jay的“ It’s Yours”（尽管实际上是在Arthur Baker的Partytime标签的帮助下发行的）。
饶舌歌手T-La Rock与他的兄弟（Special K）（奸诈三人组）共同努力，精心制作歌词，使之成为原型饶舌歌手的杰作。 他们写的押韵将继续被引用，模仿和采样，并将持续数年。
制作灵感来自制作人里克·鲁宾（Rick Rubin）的经验，他们亲眼目睹DJ现场制作唱片，以及Run DMC在“ Sucka MC’s”之类的歌曲中所做的工作。 T-La Rock和Rick在纽约大学Rick宿舍的房间里闲逛时，在808鼓机上制作了原始节拍的演示。
之后，他们将在皇后区Power Play Studios的录音会议中结束这首歌。 在本次会议期间，T-La Rock会将他令人难忘的说唱放到录音带上，祖鲁族的DJ Jazzy Jay将放下他现在臭名昭著的划痕。 最后一点是“ It’s Your’s”，这是由背景中被炒作的人群的声音所创造的庆祝气氛。 实际上，这是一些恰好挂在录音室中的家伙的多声吟唱，包括当时不知名的Beastie Boys的一些成员。
Hashim-Al-Naafyish（灵魂）
当涉及真正定义80年代早期B-Boy时代的歌曲时，没有哪首歌曲能够像Hashim的“ Al-Naafyish”一样引起人们的共鸣。 标题“ Al-Naafyish”是一个错误的阿拉伯字，意在表示“灵魂”。 这首歌是街头认证的霹雳舞国歌，在Billboard’Dance Disco Charts’上排名第43，并在全球范围内广受欢迎。 直到今天，它仍继续用于电影中，为视频游戏授权，由新艺术家采样并编入汇编中。
许多人不知道“ Al-Naafyish”是来自曼哈顿上城的一个16岁小伙子，名叫Jerry Calliste，Jr.的得心应手，他早年发现了伊斯兰教，并由一位导师将其命名为Hashim。 Hashim在青少年时期就沉迷于DJ并从事音乐创作。 在向他的朋友Aldo Marin（另一位本地dj）播放了一些歌曲创意之后，两人决定投资购买一些设备并录制了音乐。 结果是“ Al-Naafyish（灵魂）”。 Hashim和Aldo联手创建了现在传奇的Cuting Records，以12英寸的唱片形式发行了这首歌，剩下的就是历史了。
听到“ Al-Naafiysh”开始演奏后，就很难不开始跳舞了。 这首歌以疯狂的808断音开始全力以赴，并继续以脉动的贝司线，合成器刺，dj划痕和扭曲的机器人声音来高唱这首歌。 有时，节拍会掉落，让令人困扰的合成器旋律起作用。
帮助“ Al-Naafiysh”如此具有文化意义的一件事是，这是DJ喜爱来回切换的那些歌曲之一。 Hashim和Aldo Marin战略性地决定录制这首歌的3个略有不同的版本。 每个版本在曲目开始时都有不同的机器人声音，可以完美地设置DJ在音乐插入之前刮擦它的声音。最著名的介绍是声音大声喊出一个长命令的命令，让您知道“是时候了！”。
里克·詹姆斯-冷血
在80年代初期，许多在70年代大放异彩的艺术家都在寻找使他们的声音现代化的方法。 放克音乐人里克·詹姆斯也是如此。 他感受到了不断变化的音乐环境的压力，以及试图让音乐对抗他的音乐对手Prince的压力。
在1983年发行的专辑《冷血》中，他追求了一种较少吉他驱动的声音。 在标题轨道上，他使用Roland TR-808鼓机创建了鼓部分。 伴奏的节奏是光秃秃的节奏，只有适当的摆动幅度才能表现出放克。 随着歌曲的前进，合成器，节奏吉他和低音的小刺被散布在各处以填补空白。 总体来说，这是里克的人声安排与808鼓之间的相互作用，真正有助于传递歌曲。
在他写《冷血》期间，里克与女演员琳达·布莱尔（Linda Blair）约会（后者以1973年电影《驱魔人》中的独生子女里根的角色而闻名。 里克（Rick）一次在他的工作室里闲逛时，决定向琳达展示他如何创作音乐。 他最终放下了鼓，贝斯，合成器等等，最终成为了“冷血”的背景音乐。 他还从与琳达的关系中汲取了灵感，创作了这首歌的歌词。 据说影响歌曲主题的一个特殊事件是里克（Rick）怀孕了琳达（Linda），而她却在不知情的情况下堕胎。 他在自己的传记《 GLOW》中说，这首歌“是关于琳达如何冻结他的血液的”。
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这是 优秀接待 播客 的节选 。 我们的主持人lil’dave的每一集都讲述了一组精心挑选的歌曲的故事和影响。 立即通过 iTunes 订阅播客 。
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