在扔掉旧笔记本电脑之前，我对文件文件夹进行了最后扫描，以查找丢失的任何内容，然后将其转移到Dropbox。 在我可笑的归档系统的深处，我遇到了一些采访记录，里面满是音乐建议，我很高兴能找到并愿意分享。
回来时，我与乔诺·格兰特（Jono Grant）进行了长时间的聊天，乔普·格兰特（Above＆Beyond）的三分之一可以说是最受欢迎的电子音乐表演之一，也是A-list电子音乐唱片公司Anjunabeats和Anjunadeep的所有者。 这三人三重奏一直没有让他们感到惊讶，他们在2016年环游世界，与众多歌手和音乐家一起进行了现场声乐表演。
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我正在研究一个项目，研究现代音乐制作人如何将自己变成全球现象，以及他们如何超越音乐而与观众建立多重联系。 我们坦诚地谈论了Anjunabeats的开始，脱颖而出和寻找灵感。
我将思想降到最低，让Jono讲话（所有用斜体或引号表示）。 坦白地说，这次对话真是太多了，希望它能使音乐制作人从电子音乐界的资深人士和血腥的家伙那里获得一些见识。 请享用。
Anjunabeats是如何开始的？
在大学里，我学习了商业音乐，并在那里认识了Paavo。 我们俩都是独立做同样的事情，进行混音，他说他想建立唱片公司。 这也是我想做的事情，我们俩在喜欢的音乐上有很大的重叠，虽然不尽相同，但却非常相似。 那时我们俩真的很喜欢music音乐风格，所以我们决定以这种风格制作曲目。
我用出租车把一间工作室的设备装上去，把它开到Paavo的地方，然后我们全部插上了。这真是太好了，我们对拥有这个大型工作室感到非常兴奋。 那时全是硬件，硬件越多，您的状态越好，哈哈。
Paavo将该标签作为他在大学的主要项目，因此就学术方面而言，他确实有一系列目标。 我们的目标是（1）建立唱片公司；（2）发行自己的音乐；（3）一旦发行了几首曲目，便开始与其他艺术家签约。 最初的目的是发布我们自己的音乐并控制我们自己的音乐，而不是散发演示，并且要遵守另一家公司（例如egos）和所有其他音乐界胡话的意愿。
当我们这样做的时候，我并不是在想“我不在乎我是否会因为丢掉这张唱片而亏钱”。 从第一天开始，那里肯定有生意。 我很有信心，也许有点天真，但是我们确实通过利用学生贷款压黑胶来赚钱。 早在2000年，我们就付出了巨大的努力！ 它卖得不错，我们从中赚了几百英镑。 然后我们又一次又一次地做到了。 然后再次。
音乐中有一种普遍的感觉，那就是必须为了爱而不是为了钱。 我认为成功人士会同时做到。 观看丝绸音乐的雅各布·亨利（Jacob Henry）和Jaytech（安朱纳的长期艺术家兼Positronic的所有者）之间的精彩播客，他们讨论平衡商业和音乐的问题。 自Anjunabeats成立以来，情况已经发生了变化。 那时，DJ可以在每周的唱片商店访问中轻松收听该类型的所有新发行版本。 现在，仅在“渐进式房屋”类型中，Beatport上就有300多个发行版本和1200多个曲目。 超越噪音就必须忠于艺术并保持业务发展。
通过BandCamp和IndieGoGo这样的地方进行自我发布和众包是在保留所有权利的同时发布音乐的可行途径-这是Jono和Paavo启动Anjunabeats的原因之一。 但是，除非您已经有成千上万的追随者（或正确的联系人），否则这将不会像在已建立的唱片公司上发行唱片那样吸引更多的听众……但是，与压制黑胶唱片给学生贷款相比，这样做肯定更便宜，风险更低！
随着音乐之海的到来，新的艺术家或唱片公司如何真正脱颖而出？
舞蹈音乐一直是人们相互借鉴的一种风格。 问题是您最终会听到很多听起来很相似的曲目，并且有很多没有任何身份的艺术家。 这可能是一个潜意识的目标，但我认为拥有真正强大的身份而不是像其他人一样重要。 这也可能是一件微妙的事情，即使您需要一个强大的标识，也不需要像拥有鼠标头那样复杂—这是一个了不起的标识，但它甚至不需要那么好。
拥有强大的品牌形象也很重要，这样人们才能知道自己得到了什么。 我们听到了一些非常喜欢的记录，我们觉得自己不适合使用Anjunabeats，但我们希望参与其中并为之找到家。 因此，[而不是稀释Anjunabeats]，我们决定建立我们的子品牌Anjunadeep，并将这些唱片放在那里。
您如何平衡自己想要的和别人想要听到的？
这是一个重要的问题，这可以追溯到身份问题。 我个人认为重要的是，当您在录音室中制作音乐时，您会爱不释手。 我是一个非常科学的人，而不是虔诚的人，但是即使我高枕无忧，我仍然相信人们可以说出事情是否是真诚的。 如果您真诚地创作音乐，那往往是更好的音乐。
编写音乐时，不要对听众考虑太多。 我不认为平克·弗洛伊德（Pink Floyd）坐在演播室里，而《月之暗面》是否在想“嗯，我们的听众想听些什么”？
旁注：最近，我与Showtime系列节目“ Billions”的作者Brian Koppelman一起收听了James Altucher播客的精彩插曲。 他更加坚决地重申了这一点，他说，试图弄清集体无意识中的下一件大事将对创作过程产生极大的危害。
有时间说“我们如何使声音听起来更像我们的唱片之一？” 那就是一旦你把想法搞定了。 在最初产生想法时，您不会过多地想到这些想法，您无法正确地工作。 也许有人可以，但是对我们来说，我们有了灵感，然后去做。 不幸的是，这变得很有趣，因为我们与歌迷保持着密切的关系，因为他们不喜欢我们做的事，他们可能会因此而失望。 有时候，您必须说“我必须坚持我所相信的并制作我所相信的音乐”，这是最重要的。
显然，您必须发展技能，但是如果您坚持自己的信念，并确保它确实是您的信念并乐于做，那么在某些时候必须有所作为，并且会取得成功，因为将会世界上其他有这种感觉并将与您的音乐相关的人。
音乐是情感的表达，如果您很好地表达这种情感的音乐表达，那么其他人将会理解。
因此，您认为不必坚持单一类型吗？
无需担心需要与其他人相处，因为您总是可以从一首很棒的原创歌曲或音乐开始，然后将其重新混合成新的风格。 这是在EDM中保持个性的另一个论点，音乐的更好点是可以持续更长的时间，因为它们不是基于样式的。 如果风格先于主意，则会影响歌曲的寿命。
您只是知道有些歌曲将在十年或更长时间内被收听，现在还有其他一些热门歌曲，但您知道他们明年将不会被收听-它们是明年的炸鱼和薯条商店纸。
特定流派或艺术家的真正铁杆粉丝有时会眨眼变成一种风格或艺术家，并认为其他任何事情都真的很糟糕。 以Skrillex为例。 在现场颇具争议的人物，不是我个人喜欢的音乐，而是很有才华的，我对这个人非常尊重。 我在Twitter上看到人们说“ dubstep很烂”等。作为制作人，我不这么认为。 如果您与大多数乐于奉献的音乐制作人交流，他们会喜欢各种风格，但当有人出现并做一些新的，不同的或不同风格的作品时，他们确实受到了很大的启发。 所有类型的音乐都有好有坏。 成为音乐海绵很重要。 尽可能多地吸收它，然后在制作音乐时吐出所有的好声音。
作为一个小组，您如何决定“超越”的想法？
当我们开始Anjunabeats时，我们正在制作其他风格的音乐。 我们进行了更艰难的调查，称为“ Dirt Devils-The Drill”。 那是我们早期的最大足迹。 我们做到了这完全是笑，是将Techno混音作为原始混音，然后是a的版本，成为了大家都知道的广播混音。
现在，我或乐队中其他人想出的一切都被推荐给《超越与超越》，因为那是我们最擅长的。 我们喜欢在事物上合作。 有时，我会提出一个核心构想，但最终这个核心构想被删除了，但这将为其他人提出一些想法提供跳板。 “ Cant Sleep”就是一个典型的例子。 这是我写的一首朴实的曲目。 和弦大致保持不变，但是在我不知道Paavo提出新的混音效果之前，它完全抛弃了其他东西，当时我就像是“哦……”，有点胆怯！ 但是实际上，它最终是一个非常大的轨道，我们喜欢它。
您觉得灵感来自何处？
我认为听真正好的音乐是如此重要。 如果您仅听舞蹈音乐会有危险。 我喜欢它，但是它是派生的，不是源音乐，重要的是听那些启发那些舞蹈记录的东西，而不是单纯地激发自己对舞蹈音乐的启发。 对我来说，我的确受到很多80年代音乐的启发，例如Depeche Mode，New Order以及所有以某种方式进入我们音乐的东西，Tony也受到了许多新浪潮的启发，而且肯定也在那里。 如果您仅听舞蹈广播节目就有风险，那是您从根本上不会真正理解音乐的唯一出发点。 并不是您需要了解音乐的得分，而是拥有与生俱来的音乐创作能力。 如果您返回其中一些唱片的来源……请查看Depeche Mode，然后退回到迪斯科，然后再返回，您可以继续前进，并且可以找到精美的专辑，这些专辑通常都是原始音乐。 重要的是，舞蹈音乐并没有像跳舞的音乐那样原始。 希望它也有一些原始的东西，我想这就是我们试图放入我们的艺术家专辑中的东西。 我们会尽力确保它是好音乐以及您可以跳舞的音乐。
我注意到关于创造力的一件事是，当您不专心时，最好的想法就会出现。 当您度过一整天而又一无所获，并且您正在敲键盘时，您会打电话给您，因为您很久没有听到她的消息了，您碰巧发现了一个漂亮的小声音，即兴即兴或和弦模式或其他任何形式。 就在您关机的时候。 我敢肯定有整本关于创造力的书，我很想读。 实际上，也许那时您会过多地专注于这种思想状态！
您如何看待社交媒体改变了音乐和与粉丝的互动？
互联网极大地改变了交流和共享，并改变了您获得反馈的方式。 不管他们喜欢还是不喜欢，小众群体都能在互联网上大声疾呼，因此，人们在阅读有关自己的东西时会在互联网上创造英雄和失败。 观众影响很大。
拥有自己的目标并恪守目标比以往任何时候都更加重要，因为存在巨大的影响力并可能偏离目标。
我个人认为，在音乐界取得长期成功的方法是非常专注于您想做的事情，其余的工作将随之而来。 假设您有某种想法，才能或激情，但如果您投入足够的精力，在某些时候其他人也会分享这种激情。
您如何确定哪些是对音乐的有效批评？
我认为时间安排在音乐行业中非常重要，必须认识到这一点才能保持一致。 你会得到那些过于自信的人，自我的领导，而你会变得非常脆弱，因为他们的音乐所说的话。 您必须保持冷静。 有了一条轨道，并有它的故事和人们的看法，您就必须与之分离一点，这样您就不会太在意这一方面。 坐在沙发上说“ aaaah”，而不是太陷于“天哪，人们在说这个和那个”。 如果人们在说些好话，您可以轻拍自己的背，但是很难看到积极的一面。
周围要有好人，这些人不仅会告诉您它的伟大，而且还会提供建设性的反馈和诚实。
您会嫉妒音乐界的人，唱片公司的A＆R人嫉妒他们自己没有自己制作唱片，他们也许会让您失望的，我真的看到了！ 只要您对所做的事情感到满意，那是最重要的。
我没有什么可以补充的声音建议。 用Jono来形容：发展自己的技能，坚持自己的信念，一旦对自己所做的事情感到满意，那就一切都很好了。 有一天你的时间到了。 或正如我父亲所说：“十年内您将一夜之间取得成功”。
感谢Jono，也感谢您的阅读。
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我们都是宇航员
