我对行业新手的重要提示

本周，我收到了在线电影课程讲师的一封电子邮件，询问我对于希望进入该行业的年轻电影制片人的主要建议是什么。 在抵制最初的回答后，请回答“孩子们 ， 奔跑。 逃跑，不要回头。”，我开始思考一个更加务实和有益的回应。

事实证明，关于这个话题我有很多话要说。 讲师实际上最终将这些技巧变成了PowerPoint演示文稿，并且以某种方式成为了实际的课程资料。 我认为这对演示文稿足够好，对我的博客也足够好。 开始…

• 写作永远是过程中最令人难忘的部分，永远都不够好作者：Catch 22的乔什·佛兰（Josh Folan）：基于Seanie sugrue的未成文故事
• 成为大演员，不要成为演员。
• 想拍电影吗？
• 作家兼导演凯文·奥布莱恩的采访
• 白兔子：高效而连贯的方法！！！

在这里开始列出列表之前，有一个规则值得单独提及。 烙印在您的大脑中是最重要的。

打开时间。

迟到是确保您再也不会被邀请的肯定方式。 没有人关心您的借口。 如果您不在那里，就不会使自己变得有用，如果您没有使自己变得有用，那么您就不会受到邀请。 简单。

现在，在我的清单上…

故事是第一位的。 无论您的设备，位置或工作人员有多好，如果您的故事不好想，电影都会糟透了。 尝试并有讲故事的理由，这会带给您情感上的动力。

2.问问自己，您想从即将拍摄的场景中得到什么样的情感感觉并跟随自己的直觉。 多担心拍摄时的感觉 ，而少担心看起来很酷的东西。 如果简单但激烈的特写比史诗般的困难的万向镜头给场景带来更好的感觉，那就选择特写吧。

3.灵感无处不在。 我最喜欢的一些场景创意来自我在现实生活中见过的地方。 它可以来自任何地方。 将自己置于新奇和异常的地方，并注意周围的环境。 空闲的汽车或火车旅行可能会成为参考的机会。 做笔记，拍照和素描！

4.欣赏您喜欢的电影和导演。 受到他们的影响，但不要尝试效仿他们或他们的风格。 每个人都是独一无二的，因此即使您多次失败，也要尝试找到自己的声音。 建立样式需要花费时间和精力，并且会失败该过程的一部分。

5.了解传统的镜头构图和拍摄技术/规则， 然后决定何时可以打破它们。 这些规则之所以存在，是因为它们倾向于有效，并且可以成为一个很好的起点。

6.人们可以原谅不好的形象，但不能原谅不好的声音。 即使您的视觉效果令人惊叹，但如果声音不达标，您的电影也会糟透了！

7.注意场景中的照明。 如果您可以使拍摄的照片在照相手机上看起来很好，则在电影摄影机上看起来会很好。 没有多少昂贵的工具包可以修复光线不足的场景。

8.从我的角度来看，电影制作围绕技术知识和艺术意图的平衡进行。 要成为一名优秀的画家，您首先必须学习如何使用画笔，对吗？ 在电影界，这意味着学习相机和照明的工作原理。

9.经常阅读。 以我为例，我阅读了许多电影制作博客，并使用名为Feedly的平台进行编译。 满足您的阅读需求。 如果你能养成习惯，那就定了。

10.如果您只是刚起步，并且不知道要在电影界扮演什么角色，请不要担心。 只是参与其中，并注意其他人的角色。 了解每个角色的含义。 您很快就会意识到自己喜欢的外观。

11.尽可能地发挥作用。 无论是两个人还是200个工作人员，都不要把手放在口袋里站着—总是可以做一些事情来使某人的生活更轻松。