弗朗西斯科（Francisco）本周回来了，掌握音阶的更多技巧！ 如果您错过了他的最后 一篇 文章“ 使秤有趣！ ”，您肯定会想环回并检查一下。 在此后续文章中，他演示了指法音阶的多种可能性以及它们根据音乐环境如何变化。
因为，音阶的一般主题已经被许多艺术家在诸如Ali Arango ， 弗拉基米尔 ·戈尔巴赫（ Vladimir Gorbach）和马特·帕默 （ Matt Palmer）等艺术家的音调基础视频中涵盖，因此，我将通过探讨音乐意图（表现力）之间的关系来进一步促进这一讨论。和指法。 读完这篇文章后，您的指法方法应该大不相同，您将开始更像是专业的吉他手。
现在，一个合理的问题将是：“最佳指法是什么？”
答案并不像看起来那样简单。 我们需要回答的第一个问题是动态性。 分数显示的动态是什么？ 这很重要，因为不同的动态需要不同的指法。
例如，如果我们想给人以“浮动”，“轻松”或“梦幻般的音乐”的印象，那么基于“ 坎帕内拉效应”的指法听起来会非常有效。
像这样的音阶通常听起来并不像“音阶”，并且与“普通指法”（如下所示）相比，它们对音乐具有非常大的音乐效果，“正常指法”通常在需要大量活力和声音的大声段落中更为有效。强度。
但是，即使考虑到这种类型的指法，我们也可以使用几乎相同的手指和手型，但是从第6弦开始演奏，而不是如下所示的第5弦 ：
在较高的位置弹奏音阶，而较低的琴弦会使它们听起来更“浑浊”。低音弦通常听起来不如高音弦明亮，因此如果您想要或使音阶听起来“超清晰而明亮”，结果通常不是最佳的”。
现在，我知道您已经在想什么…… SLURS的使用情况如何 ？
如您所见，为音阶创建合适的指法有很多因素。 一些合乎逻辑的问题是：“我应该使用诽谤吗？ 如果是这样，什么时候？”
通常，诽谤-“锤子”和“拉杆”-通常做三件事：
- 提高速度
- 使音乐听起来更柔和
- 创建（意图或不意图）口音
如果我们再次采用“正常指法”，则以下是最大速度下的样子：
这种指法会创建“ 2 + 3 + 3”和“ 1 + 3 + 3 + 2”的细分。即使最后一个音符（C）在下一个小节的第一个节拍中，也没有清楚地表达这一事实-使其听起来完全具有节奏感，并且不遵循小节的节奏。 同样，第二拍（G）没有被铰接，这再次破坏了自然的4/4感觉。
这是紧紧跟随小节节奏和发音的指法：
这种指法比上一个要慢。 它甚至具有两个位置偏移，这对于快速演奏不是最佳选择，但它保留了重音的规律性。 听起来更容易控制，而且“节奏感十足”（节奏）。
