多乐器演奏家和狂热唱片公司老板Tenderlonious最近发行了他的第一张个人专辑，简称为On Flute 。
这需要多次收听。
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我的父亲之歌和我最初最喜欢的加纳比其他国家更容易访问。 加纳是该发行版中唯一一首类似于Tenderlonious在22a上的早期作品的歌曲-区别在于，在七分钟之内，它比我们在2013年22a首次发行时首次听到的那些令人震惊的片段节拍长约五倍。
秋叶的合成低音贝斯让人想起亨利•吴（Henry Wu）对格伦•阿斯特罗（Glenn Astro）的“ 爱情逝去” （ Love Is Gone）的混音。 震动破裂，但声音不同。 有机和电子在声音和时间上发生碰撞。
Oedo Bushi是一条沉思和精神的小路，带有极简主义的美学，仅由打击乐器和长笛组成，辅以音景和日本采样。 低音线和回响的Rhodes和弦的后期出现形成了令人惊喜的惊喜。 快速淡出会使听众想要更多。
Song For My Father ，可以说是专辑的“单曲”。 大鼓，Clavinet刺和弹跳的钢琴舔，以缓慢的主题联系在一起。 这是一种缓慢的传染性燃烧器，尤其是当独奏长笛击穿后节拍再次响起时。 感觉像这样与专辑的声音和方向有些偏离。
在一种感伤的情绪中 。 柔和的节拍片段，具有优美的合成器旋律。 这听起来像是Wu15的《国歌》的危险兄弟。 南伦敦。
Dale’s Corner再次以断断续续的国歌作为伴奏，鼓起的低音和完美的拍打拍打声，但很快就变成了嘎嘎作响和令人不安的打击乐旅程。
总的来说，这张专辑呈现了一种有趣的（不是礼貌的英国意义）有机声音和凹槽的组合，并不断与更多量化元素进行对比。 从狭义上讲，通常与电子音乐更相关的声音的使用使我感到惊讶（例如808的踩-和圈套器，或反复触发的骑行采样）。 以我的经验，如果不花时间去听，这些对比的美就可能会消失。
即使长笛起着重要作用（不要拉屎），但On Flute感觉并不像是“长笛”专辑。 轻快的演奏似乎从断节拍和精神爵士乐中汲取了同等的灵感，使用长笛以及许多合成器作为旋律乐器的选择。
