米娅·扎帕塔(Mia Zapata)的悲剧谋杀案(五分之二)–格雷格·戴维森–中等

米娅·扎帕塔(Mia Zapata)的悲剧谋杀案(五个部分的第二部分)

害羞但早熟的Mia Zapata出生于肯塔基州的路易斯维尔,成长于一个对艺术,尤其是音乐和唱歌充满才华和热情的家庭。
她个人最喜欢古典的乡村,灵魂和流行表演者,但在1984年搬到俄亥俄州代顿附近的安提阿学院后,她的经验世界突然扩大,并发现了朋克摇滚。
Mia天生胆怯,但热爱狂野的能量和坦率而尖刻的歌词所带来的情感冲击,她开始坐在当地乐队即兴表演中,并很快成为一名有才华的歌手,具有强烈而强大的舞台影响力。她最初并不表示有加入乐队的愿望,而是选择继续专注于她的学业。
几年后,她似乎改变了主意,因为在1986年她试镜了一个三重奏,四人迅速成为The Gits(吉他手Andy Kessler“又名Joe Joe Spleen”,贝斯手Matt Dresdner和鼓手Steve Moriarty)。
她的转折可能发生了,因为她是一个局外人,在高中时似乎不适合任何地方,现在也许她终于感到更加安定下来,并在大学里接受了一次,并觉得她可以在公司中变得更加稳定拥有相似兴趣的许多其他人中。
尽管Mia的许多歌词都是认真认真地决定的,但从一开始,Gits就是另一支当地的大学乐队,他们乐于演奏翻唱曲,设法赚几美元,或者至少赚一些免费饮料。
在周末,他们开始了例行的演出,向大学生,年龄较大的艺术和音乐爱好者以及偶尔出现的蓝领工人大声疾呼的混合观众大声欢呼地表演经典朋克封面。
他们很快建立了固定的粉丝群,这些支持者开始要求他们编写一些自己的材料。
当米娅(Mia)展现自己的诗人才华时,乐队很高兴意识到她的礼物,以大胆,丰富多彩的表情和深刻的社会见解。
在写了几首原创歌曲之后,他们开始为普通人群表演其中的一些歌曲,乐队的新面貌出现了。
Mia出色的现场表演已经广为人知,而Mia在原声上的声音传递的新强度立即引起了所有人的关注,这是前所未有的。
Mia纯粹令人着迷,简直令人着迷,而人群却爱着每时每刻。
吉特斯(Gits)的肠子朋克品牌展现出布鲁斯摇滚和放克的痕迹,使其成为她深情而前卫的运输风格的完美伴侣。
他们作为音乐家也相当紧绷,在一首又一首轻快的节奏歌曲中不断前进,而又不会失去耐力,这绝非易事。
他们的忠实拥护者设法说服了乐队为他们所做的努力做文件。
在当地一家录音室录制了几首歌曲后,乐队开始出售盒式磁带副本,整个事情真是滚雪球。
他们的人群迅速扩大,变得更加热情,反过来又激发了新的粉丝每周登场,其中许多是其他团体的成员,他们听说了这个新闻,并被迫来亲眼目睹了Gits的现场表演。
到1989年,乐队的知名度不断提高,其原始材料的数量和功能足以使他们成为穿越俄亥俄州和印第安纳州进行民族表演的主要对象。
一些友善的团体向Gits讲述了全国各地的音乐社区的故事,并表达了对他们的了解,就唱片公司而言,曾经充满活力的洛杉矶摇滚现场正在逐渐消退,但没有人们可能会猜测或假装真正知道下一件大事是什么以及它可能从何而来。
米娅(Mia)的父亲理查德(Richard)居住在西雅图附近,当她询问该地区时,她收到的答复总是一样。
每人都发表了发光的报告,描述了西北太平洋地区是许多当地工作室和表演场所的音乐才华和活动的温床,但进一步解释说,这全都是挑衅性的地下原始音乐现场,散布着一些小型唱片公司,对此感到自豪本地性和独立性,并不太关注大型唱片公司及其开发策略。
除了这个另类的音乐社区外,还存在着一个强大的手工艺品社区,一些活跃的地下报纸和知名团体在这里激增。
显然,西雅图是反文化浪潮的中心,在这里,西雅图可以与1950年代后期的纽约格林威治村或1960年代后期的旧金山海特-阿什伯里(Haight-Ashbury)相提并论,每个城市都是人才,创造力和自我表达的圣地,通常吸引了年轻的波希米亚人和其他享乐主义青年。
这座城市的许多乐队都签有小型独立或“独立”唱片公司,这些公司的投资资本有限,但已经设法通过出售廉价制造的黑胶唱片和录音带建立了足够的资金,以资助和促进规模相对较小的集体面向特定表演者的区域巡回演出,实际上有助于一次将多个乐队“展示”给一个城镇的新观众。
这是一个非常基层的运动,旨在增加艺术家到观众的直接音乐销量(在现场表演中,通过邮购或FAX,并通过90年代最新的媒体奇迹互联网),从而消除了依赖性(并建立了大型公司标签或批发商或零售商之类的中间人。
米娅(Mia)和吉特(Gits)开始听巡回乐队借给或借给他们的小型唱片和录音带,并立即听取了西雅图一些最好的乐队的硬盘和令人讨厌的共鸣。
经过一番商议,乐队所有人都同意搬迁可能是他们的最大利益-至少要暂时检查一下搬迁的方式。
为了确保她的富裕父亲从亚基马(Yakima)西雅图居住不到两个小时,米娅(Mia)自愿通过先移居华盛顿来测试水域。
由于她的生活方式与父亲的生活方式完全不同,她很快在国会山区租了一个自己的地方(与室友一起节省开支),并迅速在一家小酒吧担任了女服务生,该酒吧还提供小餐。
不久之后,她设法说服所有者预订一些现场音乐,使舞会动起来。
几周之内,该小组的其他成员越过了全国,并希望取得最好的成绩。
起初,他们所有人都很难找到像样的薪水工作,因为只有其中两个已经大学毕业,而Mia和另一个则辍学了,但是Mia雇主留下来的一些厨房剩菜有助于她和另一个当他们慢慢适应新环境时,步履蹒跚。
去年12月,Gits搬进一间房子进行彩排,给它的既有居民打了个“响尾蛇”(一些消息称它被废弃了,而另一些人则认为这只是非常便宜的租金,其他乐队也在那里进行了彩排)。
在1990年1月的第一个星期,Gits进行了他们的第一次本地表演,对他们的同伴留下了深刻的印象。
6月6日,他们为来自附近阿伯丁的一个乐队Nirvana开张,该乐队的首张专辑BLEACH已于去年6月发行。
到那个夏天,Gits的现场表演声名solid起,使他们成为头条新闻,现在正吸引着一些独立唱片公司的注意。
尽管毒品一直在西雅图街头流传,但Mia从未真正落入这些人群中。
裂纹正逐渐成为一种新的感觉,海洛因开始在美国更重要的音乐界流行起来,但是据称米娅最喜欢的药物是酒精。
她可能偶尔会吸食大麻或偶尔服用一些药丸来补充能量,但她并不是使它成为日常活动的一部分的人,并且从未在酒后发展出任何习惯性瘾。
由于Mia坚强的意志力,许多吸毒者向她寻求建议,她很快就结识了许多新朋友,这些朋友发现她既支持又鼓舞人心,现在赞扬她帮助他们最终克服了与毒品的斗争。
一个这样的人就是7岁的Bitch(以前是芭比娃娃的Dream Car)的吉他手Stefanie Sargent,这是一个全女孩朋克乐队。
当他们见面时,Stefanie一直在使用,但是尽管遇到了问题,他们还是保持了联系,成为了很好的朋友,并且经常在不参加表演的时候一起出去玩。
涅rv乐队的首席歌手,吉他手和首席作曲家库尔特·科本(Kurt Cobain)也是出于同样的原因成为米娅(Mia)的密友,他们都尽可能地互相支持。
次年,涅rv乐队(Nirvana)凭借其突破性的白金专辑NEVERMIND,无意间成为了全国率先发起“垃圾”运动的乐队。
Cobain具有迷人的魅力,与高大的贝斯手Krist Novoselic和动画的克利夫兰出生的鼓手Dave Grohl几乎一夜之间突然受到明星们的追捧,因为他们的热门单曲“ Smells Like Teen Spirit”开始主导许多FM广播电台,促使视频被放到1991年末,MTV出现了严重的轮换。
在此之后,其他位于西雅图的乐队如Pearl Jam和Soundgarden开始享受主要的唱片合约并获得了国际上的成功。
摇滚乐队的外观和声音(如果不是这样的话,就是反时尚的言论)对于MTV第一代左右的观众来说是新事物,他们已经接受了couture du jour流行歌星的熏陶,并发出闪闪发光的金属光泽和新的波段。
对于西雅图人口来说,破旧的蓝色牛仔裤,简单的白色T恤,运动鞋和法兰绒衬衫是当地工人阶级必备的服装,仅此而已。
由于该地区茂密的林地,伐木和木材贸易以及其他相关的区域性产业为大量蓝领工人提供了支持,他们辛勤工作和努力工作,当准备进行一些当之无愧的R&R时,他们中的许多人开始大量饮酒和转悠整夜都在下班后的俱乐部里玩几天。
具有讽刺意味的是,在涅rv乐队取得了巨大成功之后,“独立”乐队的反时尚风格和“地下”声音被主流时尚所吸引,并随后成为主流时尚的主要组成部分-通过翻转桌子有效地颠覆了时代的现状。
突然,吱吱作响的干净流行男孩乐队和化妆发胶的金属乐队在竞争中与他们所代表的事物大相径庭。
新乐队取代了情歌和漫不经心的重复舞蹈曲目,提供了内在轰轰烈烈的纹理声音,有时还带有傲慢,卑鄙或令人消化不良的歌词。
西雅图的米娅(Mia)和其他人肯定已经以一种敬畏和困惑的混合状态观察了该国对地下音乐及其文化的迅速接受。
尽管它突然违背了“局外人”的本性,突然成为引领新一代潮流的人,但来自大型公司的50万美元创纪录交易的吸引力无疑检验了他们的奉献精神和承诺。
突然,聚光灯照在了整个西北太平洋地区及其反文化上,吉特人准备在阳光下度过他们的一天,但命运的乌云笼罩着这些梦想。
在第三部分中继续…