Kamasi Washington在纳什维尔的马拉松音乐作品上演出– 2017年12月9日

“多样性不是可以容忍的，它是值得庆祝的”

卡马西·华盛顿（Kamasi Washington）是当代爵士音乐中最伟大的力量之一。 2015年，萨克斯风演奏者发行了一张名为The Epic的大型专辑，历时三个小时，其中有30多位音乐家。 今年，他发行了更简洁但功能同样强大的EP，标题为“差异的和谐” ，试图传达团结的信息，与最终高潮曲目《真理》中的作品分开绘制。

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这个星期六，在纳什维尔的马拉松音乐作品中亲眼目睹了华盛顿光荣的演奏风格和周到的指示。 晚上占据工业时尚场所的人群证明了这位音乐家迅速渗透到大众文化中。 房间里没有喧闹的中年时髦听众，而是充满活力，充满了大学青年的热情，他们等待着爵士偶像的出现。

在新灵魂主义开瓶器Moonchild开槽，放松的场景之后，舞台准备由华盛顿和工作人员接管。 人群似乎同时爆发，因为穿着随意的音乐家们以自然表演者毫不关心的方式登台演出。 与Kamasi共同关注的是长号演奏的Ryan Porter，键盘演奏的Cameron Graves和人声演奏的Patrice Quinn。 节奏部分包括两名鼓手，小罗纳德·布鲁纳（Ronald Bruner）和罗伯特·米勒（Robert Miller），以及贝斯的约书亚·克鲁姆布利（Joshua Crumbly）。 至于这个人本人，华盛顿穿上了长长的束腰外衣和缝制的无檐小便帽，仿佛向传说中的太阳镭致敬。 他以凉爽的注意力移动，并以比生命更大的姿态占据了舞台，这引起了每一次动作的注意。

一旦在激烈的开场曲目“ Change of the Guard”上敲响了第一个钢琴和弦后，会场中的气氛立即从平静的人群变成了狂热的会众，我只能形容为音乐讲道。 。 这首歌的重奏非常有力，以至于我确定我的耳朵会从pan声中过载。 随着两名同步鼓手的加入，该乐队的纯粹节奏感令人st舌，而卡马西（Kamasi）吹牛的萨克斯风的存在则压制了其他一切。

好像乐队不够华丽，卡玛西介绍了他的父亲里基·华盛顿（Rickey Washington），这是第一首用高音萨克斯风吹奏的歌曲。 但是，萨克斯管并不是背景音乐中唯一的表达工具。 约瑟亚·克鲁布利（Joshua Crumbly）的长曲如“重新运行”（Re Run）令人featured目结舌的低音提琴独奏，乐队的其他成员则离开了舞台。 当她不唱歌时旋律高涨时，帕特里斯·奎因（Patrice Quinn）专注地注视着她的乐队同伴，并以无忧无虑的诠释精神与情感氛围共舞。

除了他关于如何与乐队同伴欢呼雀跃的歌声之外，随着乐队的继续演奏，华盛顿对“ 和声差异”背后含义的评论似乎最贴切。 在演奏“真相”之前，华盛顿解释说，这张专辑是为了强调美国文化中多样性的美丽。 在热烈的掌声中，他总结为乐队的主要箴言：“多样性不容忍，值得庆祝。”乐队开始了当晚的最后两首歌; “真相”将五种不同的旋律融为一体，完美融合了和谐感，而“节奏变化”则为夜晚的旅程提供了由衷的结论。 后一首歌的特点是带有琉璃般的眼神的帕特里斯·奎因（Patrice Quinn）唤起了深刻的情感：

“我们的思想，我们的身体，我们的感觉/他们改变，他们改变，离开我们/无论如何，无论发生什么/我在这里。”

曲折漫长的曲调的最后几句来自华盛顿本人的唯一萨克斯，他以一种热烈的宣扬紧紧抓住每一个颤抖的音符。 当他的最后一个音符闪闪发光时，我觉得我所见证的两个小时的权威爵士音乐以及那里的大多数人为我提供了不仅对卡玛西·华盛顿和他的乐队，而且对乐队的亲密感。球迷社区也因生活和呼吸爵士音乐而感到惊讶。