Limbo是来自瑞典哥德堡的五片式渐进金属动作。 他们通过自己的音乐努力成为氛围与技巧的精髓结合。 随着三张单曲的发行，乐队在今年夏天发行了他们的同名首张专辑，所以我决定向他们询问他们的制作过程，因为我知道他们自己做了多少，而且我想知道他们如何创造出如此出色的作品，DIY风格。
希望您会喜欢这次采访。
你们怎么选择了Limbo这个名字？ 它是附着在您的大气声音上还是仅仅是巧合？
我们最初将自己的歌曲命名为Limbo，并且该乐队将被命名为With Eyes Wide Shut 。 尽管经过讨论，我们改变了名字的位置，使乐队名叫Limbo ，并且我们的单曲之一叫With Eyes Wide Shut。 我们想要一些简短，易记且精确的东西，以便于记忆。 另外，我们的许多歌词都符合我们名字的主题，因此我们认为这很合适。
您的声音随着时间如何发展？ 是什么让您决定以自己的方式写歌？
我们的歌曲是线性的。 几乎像一个时间表。 这不是典型的流行音乐安排，您可以在其中获得自己的诗句，合唱以及可以打赌房子的所有其他部分，并且在歌曲结束后仍然可以居住。 从开始到结束，这都是一段旅程。 那就是我们写音乐的方式。 根据直觉，座右铭一直是在感觉很自然的情况下添加合唱，而在我们不需要的时候不这样做。 根据这种结构，这是一种连续的音乐流。 我们的歌曲几乎也完全基于吉他。 重复的部分很少，而且歌曲中包含许多意想不到的惊喜。 我们希望制作令人耳目一新的音乐，使听众从A转到B，而无需遵循经过尝试和真实的结构。 皇后乐队的《波西米亚狂想曲》就是一个很好的例子。 歌曲中有一个独特的主题，所有部分共同作用以创造出我们歌曲的总和。 虽然，有些歌曲是完全相反的方向写的。 让我们看看是否可以找到它们。
用自己的作曲风格打出全垒打之后，是什么让您决定自己录制和资助首张专辑？
我们想要录制很长时间的完整专辑。 这些歌曲已经存在了大约七年，但是由于我们替换了一些成员，所以有些问题需要处理个人问题，因此我们无法给予音乐以实现我们最初想要的目的所需的焦点和注意力。 我们在家中录制了演示，并以此方式跟踪了大部分专辑。 都弹吉他的马库斯（Marcus）和朱利叶斯（Julius）公开表示，他们更喜欢完全独奏来弹奏和录制自己的声部，以便他们能够专注并发挥出自己的最大能力。 对我们来说最重要的一件事是在专辑中放上真正的鼓。 我们选择录制鼓，进行重扩音和混音，并在Arnold Lindberg的工作室– Dimmu Borgir，Hammerfall，Marduk，In Flames和Evergrey的录音棚中掌握整张专辑。 主要是因为我们有一个踢鼓手鼓手，也因为它与我们流派的许多乐队的风格背道而驰，如果可以这样称呼，请选择在其录音中使用MIDI鼓。 要么用触发的打击音替换每个鼓打击，要么使您听到的声音与鼓的声学声音无关。
当为这张专辑筹集资金时，我们从未感到需要使用乐队以外任何人的外部帮助。 这是我们的乐队和我们的音乐； 这样我们自己的钱就会花掉。 与我们音乐作品的永久性记录相比，您能想到其他更好的支出方式吗？ 我们不能。 这张专辑将使我们终身难忘。 希望您也会喜欢它。
您如何选择Arnold Lindberg作为这张专辑的声音工程师？ 他以前在金属类型中做了什么？
实际上，是我们的鼓手卡尔听说了他。 当他的朋友在《木偶戏》中录制唱片时，他就在Lindberg的录音室里，而Carl的鼓声如此之大，肥壮而强劲，给他留下了深刻的印象。 Lindberg很快就做到了。 您可以早上来这里，在午餐前开始录制。 没有浪费的时间，其结果令人赞叹。 根据卡尔的说法，这是他听过的最好的鼓声。 从那以后，卡尔的几个鼓手朋友就在Lindberg的地方录制了唱片，他们都分享了相同的经历。 一个有趣的故事：卡尔在一次Ghost音乐会上时，就被鼓声所淹没。 他回头看了一下音响工程师，你不知道吗？ 阿诺德·林德伯格！ 我们迅速预定了一个会议，提出了很多建议并创造了记录。 我们在4天内跟踪了鼓。 另外，在录制时，Lindberg不会讲通常的商务谈话。 这些天，他也没有给生产者留下名字以及所有其他胡扯。 他是一个男人的地狱，这个男人。
您是否认为Lindberg在录制过程结束时帮助发展了声音，还是完全按照策略进行的？
当混合回来时，它使我们震惊。 我们不仅没有期望在生产方面取得如此惊人的成绩，而且他超出了我们预期的七倍。 我们对此深表感谢。 在我们的流派中，规范是触发一切。 始终将鼓打击的速度更改为惊人的100％最大冲击。 另外，他们通常会编辑和清理所有内容，因此声音相当于无菌外科诊所的声音。 Lindberg提供了自然而动人的混音，使您听起来鲜活，而您几乎无法体验这种音乐流派。 这种声音与我们的特定歌曲编排结合在一起，是一种真正独特的东西，而Lindberg绝对是实现这种声音的重要部分。
专辑中的声音非常原始自然。 至少与该类型的其他乐队（例如Vildhjärta和Periphery）相比。 这是故意的还是在录制过程中自然地朝着它漂移了？
针对这种特定声音可能不是我们的目的。 尽管我们从一开始就希望拥有自己独特的声音，但我认为这有所帮助。 这也是我们没有选择雇用当今金属生产商领域中最受欢迎的名字之一的原因之一。 Lindberg做得很好，他做得很好。 我们很高兴专辑以这种方式发行。
您是否也没有触发并更换架子鼓上的太多部件？
我们有些样本与原始鼓声混在一起。 通常在小军鼓上，但在鼓鼓上几乎什么都没有。 这些音调听起来像是在Mordor的深处精心制作的东西，为什么要改变它呢？ 但是，我们并没有改变或改变鼓打击的速度。 那里的一切都是原始的，像鼓本身一样动感十足。 因此，样本遵循鼓打击的原始速度。 由于鼓是在这么短的时间内录制的，因此存在很多“错误”。 但是我们喜欢那样。 它变得更加生动。 我们对鼓声感到非常满意。
您将自己发行这张专辑。 是什么让您做出这个决定，您是否会在不久的将来寻找创纪录的交易？ 这里有什么计划？
只有时间会给出答案。 在这张专辑上，我们必须让它经历使所有事物成熟并在所有部分融合在一起的时间里完成的过程，您知道。 这包括晋升。 这个乐队完全建立在激情和友谊之上。 没有外界压力可以打破这些纽带，所以我们允许这张专辑放慢节奏，但是现在我们完成了，我们很高兴向大家展示我们过去的工作年份。 另外，我们发现自己进行营销过程非常令人兴奋。 如果您和对的人做对的话，它与创作和录制音乐同样具有创造力。
这些天自己做任何事情都有好处吗？ 您是否认为唱片公司拉紧弦乐的日子即将过去？
这是可能的。 至少在金属类型方面。 唱片公司的唱片至少跌落了，跌落了。 这是肯定的。 许多乐队都用唱片公司的标签签名，只是为了像真实性徽章那样佩戴它，但是如果您要这样做，则出于所有错误的原因，您将参加这场比赛。 诚然，当您取得一定程度的成功时，唱片公司可能是您必须致力于的事情，但同样，在我们的类型中，这种情况很少发生。 您永远不应高估签署记录标签的繁荣。 成为“签约乐队”并不一定意味着您每天都在努力工作以达到新的高度。 它可能更倾向于使您变得懒惰，不愿为乐队的生存而战。 我们将其更多地视为一家公司。 您可以按时开始工作，直到完成为止。 如果您能够采用这种思维方式，那么世界上所有唱片交易将成为多余的时期。
在最初的几天里，您成功为With Withs Eyes Wide Shut的第一个官方音乐视频吸引了1,000多次观看。 这是否表明您的计划有效？
也许。 也许不是。 无论哪种方式，我们都享受每一秒钟。
您自己也为音乐视频提供资金，对吗？ 与专业视频团队一起进行With Eyes Wide Shut如何工作？
是的我们做了。 录像甚至比整个专辑贵一点。 视频团队11Frames非常棒。 他们接受了我们的想法并将它们带到了一个全新的高度，我们一起形成了美好的事物。
我们购买了所有道具，修复了大部分闪电，找了一位女演员和化妆师，写了整个故事情节，并执导了大部分视频。 11Frames摆脱了技术层面的束缚，并在背靠背上花费了许多小时的经验来帮助我们进行指导，并且在做到这一点方面做得非常出色。
我们不得不收集和燃烧柴火来制造灰烬。 收集所有带有正确比例的荆棘的树枝，找到具有适当茎的完美玫瑰丛（这并非易事！）。 另外，由于在瑞典冬季中期找不到成熟的玫瑰，我们在视频中的茎周围绑上了绿色的钢丝，并在上面附加了新鲜的玫瑰。 如果仔细观察，视频开头会出现新鲜的玫瑰，结尾处会出现枯萎的玫瑰，这意味着我们必须在拍摄前两周获得一束单独的玫瑰花，以便有足够的时间使它们变干。 因此，我们必须提出一些切实可行的创新解决方案。 尽管清理白色地板上的200升土壤并不是最有趣的体验，但这无疑是值得的。
我想你们都准备全力启动这个项目。 来年的计划是什么？ 您将要巡回演出还是马上开始录制下一张专辑？ 如今，自力更生乐队的最佳策略是什么？
我们坚决努力。 如果要以自己的企业风格进行此操作，则必须准备好动手。 我们计划进行一些演出，但主要是着重于创作下一张专辑。 永远是下一个动作。 当我们进入录音室并开始录制时，我们会看到。 希望我们不需要七年的时间就可以完成这一任务。
