自成立以来，音乐和政治一直是相互交织的事务。 从1960年代巴西内战中构想出来的热带风情流派，到现代俄罗斯威权主义的产物猫暴动（Pussy Riot），音乐代表着人们的情感和普遍状况。 《愤怒的机器》中的汤姆·莫雷洛（Tom Morello）简洁地说，
“ 100％的音乐都是政治性的。 音乐要么支持现状，要么挑战现状。 因此，每个艺术家都是政治人物。”
现在有许多不同的排列方式，因为音乐可能是无意间具有政治色彩的，例如甲壳虫乐队代表冷战期间转向东欧，或者像NWA的“ Fuck the Police”和90年代的黑帮说唱一样。 在特朗普当选总统后，《黑人生活》（Black Lives Matter）以及当前政治事件的晚会之后，黑人格罗斯（Negro Swan）精心打造了作品，反映了我们对事态的反应。
在整个《血橙》的音乐之旅中，Devonte Hynes从未回避过带有政治色彩的音乐。 他利用自己过去的创伤和焦虑来培养强大的音景，这些音景在《血橙》的大部分唱片中都盛行。 回顾过去，从2015年的单曲《 Sandra’s Smile》，Sandra Bland因警察拘留而过世死亡的反应以及今年早些时候的《 Black History EP》可以看出，Hynes的手艺变得更具针对性。 他最初的尝试是一个短命的青少年舞蹈朋克乐队Test Icicles，以及他的乡村风格独立摇滚项目Lightspeed Champion，显然在他的音乐自我发现上更加轻松自在。 尽管如此，《黑人天鹅》的发行仍然使《血橙》成为他迄今为止最有影响力和最持久的遗产。
作为制作人，海因斯的商标美学在于他对空灵的1980年合成器，时髦的R＆B低音线和纤细的吉他旋律的崇敬之情，不仅体现在他之前的专辑Freetown Sound中，而且还体现在他与Carly Rae Jepsen的其他艺术家的合作作品中这就是詹姆斯·佛朗哥（James Franco）2014年电影《帕洛阿尔托（Palo Alto）》的音乐配乐。 他继续偏离更多流行音乐的制作方式，而是选择进行有意的采样和旁白，特别是标志性的跨性别女人和激进主义者珍妮特·莫克（Janet Mock）。 Hynes以其松散的剪贴簿制作风格而闻名，这使他与其他替代R＆B艺术家/制作人（例如Theophilus London）区分开。 尽管，他的工作无疑对他有意义，但不幸的是，它缺乏明确的方向供听众遵循。 但是，贯穿整个Mock叙述的摘录为这张专辑提供了隐喻的脊柱，这是对Freetown Sound较为古怪的构造的改进。
我很难说Negro Swan是一张庄重的专辑，因为它明显提到了Hynes过去和现在的消极遭遇，孤独感以及人类对爱情的基本需要和缺乏等等，等等。等等。 因此，我将重点介绍在整体不祥氛围中发现的社区中更加不起眼的希望和韧性的积极主题。 海因斯（Hynes）通过诸如达格纳姆·梦（Dagenham Dream）和奥兰多（Orlando）之类的歌曲来坚持这一社区和其他主题，他们都回想起在自己的英语故乡遭到暴力欺负的情况（ 放学后，吸盘被打倒/倒下/初吻是地板 ），但也很明显实际上，他与众多不同领域的音乐家合作。 像A $ AP Rocky和Tei Shi这样的艺术家几乎毫不费力地补充了Hynes的假象，因为他提供了这样出色的统一基础，以为人们打造人民的公共音乐。
专辑的最高点是“家庭”单曲，这是珍妮特·莫克（Janet Mock）的40秒摘录，它用她的术语定义了这个词本身： “您表现出来，没有判断，没有嘲笑，没有恐惧或暴力，或者维持治安”。 在纽约街头的海恩斯绘画中，这是黑人黑人的本质。 牡蛎的珍珠； 皇冠上的珠宝。 Mock能够囊括超越血液的归属感，没有期望的爱，情感选择和精神庇护所，这种选择最经常出现在您选择并选择回来的人身上。 在一个巨大的分裂和两极分化的时代，海因斯希望我们知道，个性和真实性并不是孤立我们的东西，而是使我们团结在一起的东西。 内格罗·斯旺（Negro Swan）是理解和外化他在当代美国社会中的黑人酷儿经历的工具，并与那些曾经感到自己不被接受，“被孤立”或仅仅感到不足的人建立联系。 尽管作为“血橙小龙”，“ 没有人想成为黑人天鹅 ”，但在承认自己的身份和在世界上的地位时，存在着内在的祝福。
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