为什么在《 La La Land》首映很久之后，以及未能赢得“最佳影片”奥斯卡奖之后，我才写这篇文章？ 这是因为所有扶手椅式的解释都脱离了辉煌的电影制作。 这不仅仅是具有原始得分的轻拍爱情故事。 也许这本来是要进行的rosach测试，它的对白非常熟悉，以至于我们将屏幕上的内容扔到了屏幕上。 对我来说，这不是一个从摇篮到坟墓的故事，而是一个从青春期到成人的故事。 这是一个成为……我们所有人都面临的斗争的故事，特别是如果我们过着苏格拉底审慎的生活。 从人物的渴望来看，这些深度并不是按时间顺序排列的。 这就是我选择概述的方式。
米娅（Mia）是一家好莱坞影棚后面的一家咖啡店的咖啡师。 她来自内华达州的博尔德城，实际上很可能是唯一的孩子，但肯定是精神上的。 我们瞥见她在回家的场景中的成长经历。 与她的家人共进晚餐就像霍珀的夜鹰一样 。 人稀疏。 当她的母亲充满爱意时，她一到她便赶去，但她却没有晚餐。 我们甚至没有在桌子上看到她的母亲。 被围困的不仅仅是她的家人，而是整个城镇。 当塞巴斯蒂安拉起敞篷车鸣喇叭时，隔壁的邻居实际上向他扑了一个物体。 Mia通过她的旅行女演员姑姑摆脱了青春的生存束缚。 他们在一起将观看古老的电影，这些电影激发了Mia创作剧本并将其表演的机会。 行动是避难和救助。 难怪她会以一种曲折的方式找到自己的好莱坞之路，而不是曲折地走着，仿佛要说出她的一个女人秀的名字“那么久远的博尔德城”。 相信在星光灿烂的城市中，您一天也许会闪耀光芒，不仅是Mia的口头禅，而且每个人都在南加州的高速公路上如开头的舞蹈数字所描绘的那样。 每个人都被困住了（字面上是交通的形式），但是他们选择被自己的创意渴望和阳光所鼓舞，来到那儿。
塞巴斯蒂安有一个姐姐出于对自己失业的担忧而出现在他的公寓里。 我们知道他步履蹒跚地浏览未付的帐单通知。 他沉思而怨恨。 那是因为他的爱被抛弃了。 爵士乐，纯爵士乐-埃灵顿和卡迈克尔（Edington and Carmichael）的音乐正在消亡。 尽管他周围有封闭的爵士俱乐部和音乐演出的证据，使人们对令人回味的旋律赞叹不已，但爵士的独创性才是他的存在理由。 它以看似不合适的方式强迫他。 他在高速公路上匆匆忙忙，第一次与Mia相遇是一个愤怒的人。 他为她不动车而生。 他要去哪里？ 一家前爵士俱乐部就在街对面的In and Out Burger或类似餐厅。 他被迫盯着会场，仿佛他的目光可以改变世界。 他对爵士乐的执着追求也激发了他自己的创作，尤其是“米娅和塞巴斯蒂安的主题”。正如综艺文章《拉拉·兰德的第二看：为什么不仅好，但伟大的笔记》，音乐是另一个角色。
Mia和Sebastian的主题很繁重。 当他们在格里菲斯天文台的星空间华尔兹时，它突然变成了欢乐的管弦乐队。 正如综艺文章所说：
只需看一下Mia坐在夜总会尽头的场景，舞台上的Sebastian坐在钢琴上，用一只手非常缓慢地弹奏那些音符。 Da da da da da da…daaa。 这些简单的七个音符讲述了我们一直在观看的整个故事。
这首歌既具有关键性又具有决定性。 塞巴斯蒂安（Sebastian）在高档餐厅里闲逛时撒了些便条，使他失去了工作。 但是，也是Mia看到他身上的光芒的那一刻。
刚从分散注意力的铸造代理商的试镜中走过，米娅走在一条黑暗的街道上。 在背景中是好莱坞明星的壁画早已不复存在。 他们死了 他们的流派已经死了。 她的梦想朝着同一个方向前进。 然后，刺破黑色是俱乐部的一种光明。 它吸引了她，她从高速公路上先前发生过星空的活动中认识了塞巴斯蒂安。 但是，正是这些音符使她在他体内看到了与她内心相同的力量-星星赋予的呼唤。
他们的彼此的爱就像是罗伯特弗罗斯特（Robert Frost）和“不走的道路”的庆祝。 塞巴斯蒂安的道路上的困难是显而易见的。 他的朋友基思（Keith）告诉他，他为守旧派爵士乐而疯狂。 米娅的推论更为微妙。 毕竟，她是洛杉矶其他成千上万希望从事职业的年轻女性之一。 她与他们合住一所房子，参加聚会，崇拜一切，却一无所获。 虽然在洛杉矶的追求充满活力，但并不是她周围的世界，而是古老的好莱坞引发并继续激发着她的遐想。 然而，在那个全盛时期，伴随着音乐电影的拍摄，过去和塞巴斯蒂安垂死的爵士乐一样多。 这就是电影本身就是隐喻的原因。 在这千年中没有人去电影院看电影，因为电影是音乐剧。 Chazelle使用这种形式来对比现实和梦想……以表明努力就是要屈从于身在土地上。
这就是电影的全部内容。 这是关于人类的问题，即我们是否应该忠于自己的内在动力，声音和平衡感，即使这意味着脱节，还是我们应该属于这个世界，都知道代价是放弃自己的内在光明。 如果您不认为Chazelle想要追寻艺术阳气中固有的阴魂，不妨看看他的第一部电影Whiplash 。 尽管这两部电影的感觉截然不同，但它们都探索了个人品格和存在以及扭曲的潜力。
Mia和Sebastian不仅扭曲了他们的天体路径，而且也扭曲了自己，这是因为它们。 但是，那不是大写L的Love吗？ 米娅告诉塞巴斯蒂安，她讨厌爵士乐。 然而，她接受了它并为它感到生气。 他解释说，爵士乐是关于冲突和妥协的。 爵士乐是生活和爱情的隐喻。 永远不要把它当作对音乐场景的真实描绘，就像把它们悬浮到格里菲斯天文台的天花板上一样，也绝不要把它当作重力的真实描绘。
他们改变了。 米娅辞去了琐碎的工作，以便自己可以写作和表演自己的东西。 他庆祝她并继续前进。 他停止沉思，在乐队中找到一份工作，以便他们两个可以一起生活。 他们幻想他开设自己的爵士俱乐部。 但是，他的演出使他走上了道路，在奥亨利的转折中，他为爱她而做出的选择使他想念她的一场女性秀。 他成为阻止她的不为人知的帮凶。
从失望中挣脱后，米娅回到博尔德城。 这次，从塞巴斯蒂安（Sebastian）抢救她不是从塞巴斯蒂安（Sebastian）那里来，而不是浪漫地相互依存，而是因为他坚持认为她在各种意义上都展现出可能改变生活的试镜。
而且，男孩她出现了。 歌曲Audition是对这些主题的认可。 塞纳河寒冷而残酷，有可能杀死您，在隐喻上值得一去，因为它充满生机。 然而，那种愚蠢的诚意制造了一片混乱。 在那忧郁的时刻里，她知道自己的选择和她身上发生的任何其他事情一样，在星空中如愿以偿，她必须输掉才能拥有……不，是的。
因此，这首歌将永远打动我。 由于这个原因，米娅（Mia）似乎是第一次选择。 她坐在格里菲斯天文台外面的塞巴斯蒂安（Sebastian）反映：“我白天从未来过这里。”
因此，如果您要寻找好莱坞的老结局，那最后一幕反映了他们本来可以过的生活真是可悲。 但这只是象征性的，就像好莱坞本身一样。 他们彼此微笑，因为他们知道彼此之间是谁，彼此和星星相交，所以不可能。
