谈论为什么击败La La Land，以及它到底有多令人难以置信，这很重要。
毫无疑问，月光是一部有影响力的电影。 它制作精良，陈述精巧。 知道黑人艺术家可以创造电影杰作并获得国际认可，这既令人叹为观止，又令人难以置信。
也许，学院已经准备好根据统计数据和#OscarSoWhite社交媒体活动进行更改。 尽管我还没有实现我们的希望，但重要的是要承认，黑与古怪的重叠提供了一种人们可能不太熟悉的截然不同的语言。 Moonlight用这种语言表达语言的工具是Chiron奋斗的方式：面对美国黑人男性带来的巨大压力，在同性恋恐惧症加剧暴力和欺凌的时代成长，Chiron穿上盔甲并穿上它。 毫无疑问，这种表达方式是朝着摆脱白人，异性规范叙事对好莱坞的控制的方向迈出的重要一步。
在电影的背景下，我们遇到了更多有关黑人男性气质，贫穷，古怪以及使我们的生活变得复杂的问题之间相互联系的界限的对话。 在颁奖典礼的背景下，我们看到整个行业都在银幕上争夺着白色脆性这一更广泛的问题，并开始瞥见奥斯卡金像奖最终可能翻开新一页的未来。
但是，值得将奥斯卡金像奖典礼视为一场盛大的典礼吗？ 怀特头盔 （ White Helmet ）的电影制片人所扮演的戏剧不容错过。 由于被国土安全部拘留和签证问题，Khaled Khateeb无法参加活动并庆祝他的纪录片获胜。 考虑到当前的政治气氛，这提醒人们这些电影的影响力远远落后于他们接触的观众。 他们讲的故事不一定在剧院开张时开始，也不一定在电影停止放映时结束。
在未来几年，关于“黑与酷”的含义的讨论几乎肯定会继续，因为从所有方面来看，“ 月光”都是电影的杰作。 同样重要的是，与达米安·查泽尔（Damien Chazelle）的《 La La Land》相比，这是不恰当的比较，而且很可能会在颁奖典礼的后几周占据主导地位。
La La Land比较如何？
《 La La Land》大放异彩，获得了破纪录的14项奥斯卡金像奖提名； 它在金球奖上进行了一次彻底的扫荡，放弃了获得提名的所有七个类别的奖项。 从所有人的角度出发，直到奥斯卡颁奖典礼，我的圈子里的每个人都希望赢得好莱坞的宠儿，无论他们是否喜欢这部电影。 当最佳影片奖被认为是愚人节时，随后令人惊喜的是，演员们召集Moonlight的工作人员登上了舞台。
对话已经出现，辩论了学院的判决。 有些人将最近对La La Land爵士文化的不发达表现的批评描述为“服务不足”。尽管重要的是要考虑为什么Moonlight的故事可能比La La Land的故事更强大，但这是无法做到的却没有承认Chazelle的怀旧音乐剧到底有多难。
为了解决这个问题， Moonlight是更好的画面，当尚不清楚学院如何选择或为什么选择自己的选择时，获胜并不是很诱人。 这样做是因为对机构施加#OscarSoWhite的压力吗？ 我认为答案比简单地说这是他们决定提取令牌卡的年份更为复杂。
这是黑人电影被认可的一年。
我读过高中奥古斯特·威尔逊（August Wilson）的《 栅栏》（Fences） ，这与黑人文化对于父亲和男子气概的根深蒂固的价值观有关。 当黑人父亲被推到濒临灭绝的时候，责任的观念以爱与接受之间几乎毫无关系的冲突的形式上升。 像朗斯顿·休斯的诗歌，佐拉·尼尔·赫斯顿的故事以及理查德·怀特的小说一样，《 栅栏》是对美国黑人的另一种文化评论。 每个投资于自己的黑人素养和历史的黑人学生和艺术家，都通过书面文字知道这些教训。 这些作品可能会让您问自己关于黑色的真正含义，如果不是的话，则至少可以确定与内部角色所面临的共同挣扎。
就黑人电影摄影而言， 月光 ， 栅栏和隐藏人物是三巨头。 每个人都为重要的镜头打开了大门，以了解爱情，家庭和赋权在过去和现在的黑人文化和遗产中的意义。 在奥斯卡颁奖典礼上，维奥拉·戴维斯（Viola Davis）在栅栏电影改编中扮演的辅助角色被全世界认可。 维奥拉·戴维斯（Viola Davis）用她的致谢演讲中的这些话来有力地刻画了如今这个时代所有有抱负的黑人艺术家的感觉和情感：
“你知道，有一个地方聚集了所有最有潜力的人，那是墓地。”-维奥拉·戴维斯（Viola Davis），获得奥斯卡最佳女配角奖的获奖感言。
黑人艺术家不断地想起我们的遗产。 无论是我们的家人向我们的手艺呈现的退缩，还是无论何时我们重新探寻启发我们的灵感，从我们所学到的历史中，我们都非常清楚我们试图摆脱的残酷事实。 我们在这个社会中的文化和待遇与过去密不可分。 种族主义不会在一夜之间消失。
然而，在片刻之内， Moonlight的认可提供了启发另一代人提出有意义的问题的机会-这是最终冲刺的基础，摆脱了我们所有人生活中所接受的有害做法。 它要求我们变得更好，变得更好，同时也提醒我们原谅自己。
该学院表明，它不需要通过电影继续幻想好莱坞。 正如我之前提到的，如果说La La Land是好莱坞的颂歌，那么月光可以描述为接受的颂歌，以及接受背后的现实有多么复杂。 最近发生的事件表明，扭曲的恐惧如何使人受苦。 本届政府颁布的政策被业内许多人认为是应受谴责的。那些有影响力的人用相切的话说，几乎直接指负责人。 谨防在学院上投入过多的信任，现在，像戴维斯的致辞中所暗示的那样，为月光变幻莫测的故事感到自豪就感到更加自在。
La La Land通过一位白人主角的爵士乐影响力消除了该艺术在音乐界独特的黑人形象。 它的评论受到无法识别黑人文化对爵士重要的限制。 Chazelle的电影与挖掘工作的反面是相反的，他们选择否认在塞巴斯蒂安和米娅的角色为自己的灵感而回忆时发现许多无法获得成功的人的呼吸。 这是关于可能在任何一天组成洛杉矶的许多男女不符合性别的人基本上无法获得的生活方式。
它无法提供有力艺术品寻求的吸引力。 这部电影很可能是由明星大亨瑞恩·高斯林（Ryan Gosling）和艾玛·斯通（Emma Stone）执掌的。 他们不会唱歌，也不会跳舞，电影也不会成功地支持他们的行为背后的观念。 而是在“闪亮”的部分闪耀，音乐融合在一起传达他们可能面对的情感。 从某种意义上说，电影中所传达的平庸信息之所以能够与《 月光》相提并论得以幸存，唯一的原因就是与角色有关的人数。
如果您筛选出所有漫无目的的文化和淡淡的文化，就会发现关于工作与爱情之间的紧张关系的音乐剧，在洛杉矶找到家，并在不出售的情况下成功实现个人创造力。 这些角色充当观众成员的自我插入品-您与塞巴斯蒂安和米娅渴望制作自己的东西有关，也许与这部电影试图提醒您的过去的怀旧感有关。 这是一个挣扎的艺术家的故事。 由于白人主角长期以来一直主导着电影界，有色人种已经习惯于寻找与看起来与自己不同的角色相关的方式-我们是由白人主演的电影长大的，其中有些人完全是这样。 在像《 月光》这样的故事中，自我插入对观众的前景并不成立-要花更多的精力去体谅与自己不同的人。
在《 月光》中 ，我们被要求不仅仅是在凯龙星中看到自己，而是要把其他人看作凯龙星。 离开这部电影时，您想走开，想一想社会对贫困社区的黑人男孩施加的残酷阳刚压力。 您想离开剧院，就知道自己进入了Chiron的世界（以及他所代表的许多孩子和成年男子的世界），充实了他的不安全感，观察他的生活与自己的生活有多么不同。 您应该意识到，并不是每部电影都需要自我插入，并且您不必成为要改变一切的主角。 月光真的告诉我们要移情，而不必联系。 它是在要求我们摆脱最初的渴望成为，而只是为了与 Chiron所代表的人民团结一致而努力。
您可能会开始超越文化的考虑范围而扩大对文化的考虑：例如，酷儿和识字的结合如何影响黑人男孩在学术界表现出色的意愿？ 我们已经看到， 有可能承认使我们在种族和性别准则之间思考，感觉并（最重要的是）相关的作品。 酷刑和种族都以不同的方式被定为犯罪。
月光之所以无法获胜，是因为它充满了令牌多样性角色。 今晚之前，它得到了全世界评论家的压倒性支持。 与La La Land的93％相比，目前烂番茄的比例为98％； 无论这些指标是否是负责任的质量指标，它们的确表明此处存在某种协议。
拥有梦想是昂贵的。
在有些人发现他们的力量电影是La La Land的现代音乐剧的体现的同时，其他人则发现它在对月光下的爱，变黑和酷儿的寓意中得到了回报。 当您不在同一条起点上时，您的经历将有不同的联系。 我想摆脱对La La Land和Moonlight的这种不断的比较，因为它们是不兼容的叙述。 一个被创建为自我插入。
月光在我附近的电影院很少放映； 唯一的放映时间是在单个剧院的上午11:30和下午5:30。 另一方面，《 La La Land》有很多机会可以看到，这说明了我们所处的状况。
月光讲述一个故事，要求您反思它所讲述的经历。 如果您是黑人，您将保持联系，但是，除非您既是黑人又是酷儿，否则只有您可能直接在Chiron的斗争中看到自己。 这不仅适合那些希望立足于了解黑人文化（外在）的人。 这也是对黑人文化如何疏远和伤害那些与“黑人男孩”所期望的男子气概不符的社区成员的批评。 月光（Moonlight ）正在伸出手臂，让那些不在Chiron位置上的人更加努力地对待自己的内部不安全感。 它要求他们重新定义性别在我们的生活中所扮演的角色-您留下了一个要问的问题：解放是否可能以其所有形式和形式出现？
“通过反复观看， 月光可以让我们在洗礼的水里沐浴我们的眼睛和思想，使我们每次都能重新想象美国人。 它向我们表明，男子气概不必是白人或掠夺性或依靠占主导地位的女性。 的确，黑人的男子气概可以像男人在海中怀抱一个男孩一样温柔-这样世界会变得更好。”-史蒂文·特雷舍（Steven Thrasher），谈“ 月光是年度最佳影片”
如果您想相信La La Land被冷落了，请放心。
重要的是要明白，我们不应该让这些电影相互竞争，而要互相撞倒。 我们应该珍视他们做得好的事情，并批评他们做错了什么。 具有讽刺意味的是，一部关于洛杉矶白人的电影解释了爵士文化。 如果您没有看到讽刺意味，那么您真的不了解爵士乐的根源。 （这并不是说白人不能成为爵士乐手；这是要强调我们在电影中代表音乐史的方式更具体的内容）。 如果不提及伴随的文化，就无法完成敬意。 任何试图说在尊重黑人文化而又不尊重黑人文化（以及这些多方面含义）的作品中都没有尊重它。
这些是截然不同的项目。 月光是改变范式的电影类型-我绝对可以肯定，会有学者等待奥斯卡颁奖礼的揭幕过程中所蕴含的许多含义。 拉啦乐园 （ La La Land ）并不具有这种吸引力。 即使在试图将两者进行比较的讨论中，您也会模糊地认为这不是公平的匹配。
选择所显示的是，人们对奥斯卡金像奖试图说点话的希望很小。 很好的是，它试图承认，提高黑人奇怪的声音是必要的，这比追逐美国梦的另一个版本要重要得多，在美国梦中，无法获得声音的所有人都看不到它。从中。
月光赢了，我认为那很强大，但是，我会避免与一个偏向白人的机构进行推理，当它最终克服了内部种族主义和厌女症可能仍然挥之不去的挑战时，我也不会赞美它，那些人看不见不了解其内部运作方式的人。
我要说的是，仅仅通过被提名甚至获胜， 月光就已经拥有了不容放弃的东西。 得到认可。 阅读本文时，您正在参与有关其含义的讨论和对话。 即使是那些不在乎的人，他们也屏住呼吸要求批评家停止提供“令牌”奖，也正在帮助提高影片中的声音。 那些没有意见的人现在更可能看这部电影，并从中汲取教训。 我很高兴人们更愿意解决这种不舒服，并面对诸如月光之类的电影带来的难题。
而且，我知道要走很长的路要走，才能使许多人根本不关心凯隆队在迈阿密所面临的斗争，这将完全反映出来。 有许多人宁愿听白人讲爵士乐，也不愿读很多创造该流派的黑人音乐家的历史。 许多人不关心黑体。 许多人不关心LGBT社区。
艺术表明我们可以关心； 同情不是永远无法获得的幻想。 它提供了希望。
现在，这正是我们所需要的。
