
“我不只是想成为一名音乐家……”
前派人士想家了。 我开车去多伦多市区工作时,范以他那可笑的贝尔法斯特裔美国人的口音出现在广播中,在华丽的层叠串串背景下喃喃地谈论着康尼岛。 我从来没有听说过这个地方的事实并不重要-我非常想在那里,所以我停下来哭了。
- 工作大师
- 我是一个 DJ哈立德壮举。 贾斯汀·贝伯(Justin Beiber),奎沃(Quavo),说唱歌手机会和莉尔·韦恩(Lil Wayne)
- 发光 玛丽·J·布里格(Mary J. Missy Elliot,DJ Khaled和Quavo
- Post Malone的反应是“啤酒和宾利”!
- 那是2018年,我正在听80年代电视节目中的60和70年代音乐
关于歌曲中的名称检查的地方,有一些让我们感到震惊的地方。 这是与歌曲及其作者精神的直接联系。 实际的位置无关紧要,可能是Morne山脉或Sandy Row,每个人都在脑海中回想起自己的形象。 范莫里森(Van Morrison)寻求平凡的灵性,并对童年的普通地方特有的忧郁怀旧之情,常常用一个笔触画一幅画,画的地名是“塞浦路斯大道”,“海德福德街”,“ Orangefield”。
康尼岛对莫里森(Morrison)具有重要意义,因为在他小的时候,大约在1959年,他在面包车上为斯图尔特(East Belfast)的面包店运送面包,他必须早上5点起床才能在康尼岛的海滩上运送。 但这仅仅是一个有趣的事实。 莫里森很少有充分的理由解释他的著作。 我想象中的康尼岛(Coney Island),坐落在多伦多3000英里外的爆破,震耳欲聋的高速公路旁,是一个神奇的绿色花园,被雨淋湿。
彼得·麦克维(Peter McVeigh)有自己的私人康尼岛。 他是北爱尔兰的歌手,歌手,音乐家,制片人和音乐老师。 他是西贝尔法斯特小伙子,他的音乐既现代又新鲜,但是他说,当他制作音乐时,对Morne记忆犹新,梦childhood以求的童年时光-Murlough湾,Slieve Donard,Castlewellan的音乐以北爱尔兰的感觉为基础地点。 没有公开的名字检查,但他的歌曲中有莫里森式的平静忧郁。
这并不是说彼得很忧郁,也不是说他的音乐和歌词安静而低调。 北爱尔兰的音乐家可能是一个自嘲的人,也许是“栏杆之上的首领”综合症,这种病已经渗透到全省的许多地方,但彼得却不赞成这种想法。 他有新专辑发行了,他会很高兴地告诉你,这张专辑非常好。 他创作音乐已经足够长(十五年)了。
彼得在后朋克时代的北爱尔兰长大,聆听Bon Jovi和经典摇滚的荣耀,然后与当时的《雪巡逻队》并行创作音乐并吸收深情的范莫里森。 他曾在贝尔法斯特的每个地方演奏过音乐,包括Lavery’s Bunker,Auntie Annie’s,Limelight,并且在录制和表演自己的音乐时,已发展成为北爱尔兰音乐界的一股力量,在Belfast Met教年轻音乐家并参与其中任何数量的人员和项目。
彼得对自己的音乐和北爱尔兰当代人的音乐有着清晰而诚实的看法,他说北爱尔兰的新音乐水准从来没有比现在更好。 但是他是他自己土地上的先知很长时间了。 最初对他的才华和创造力的真正肯定(不是他曾经特别追求过的)来自他所在省份以外的人们的回应。 有时候,我们在北爱尔兰接受并提升自己的音乐需要花费一些时间,只有当彼得通过在美国和欧洲的旅行出口他的音乐时,它才得到了应有的赞赏。 彼得在荷兰开张第一场演出,开始在一家小咖啡馆里玩耍,几乎听不到嘈杂的赌徒的声音。 “我当时在尽我所能地在玩耍,我突然间意识到了观众的完全沉默-您可以听到一针一针跌落。 我想,这就是为什么我要这样做”。
正如任何前派人员会告诉您的那样,一旦您越过大西洋甚至是爱尔兰海,您就不再来自北爱尔兰,而您遇到的每个人都只是爱尔兰人。 但是彼得说,北爱尔兰有一个明确的音乐场景,与南爱尔兰不同-“这不只是一种遗产或文化,而是一个潜在的共同主题-严肃的眼光,讽刺的曲折,声音的轻浮”。 它比商业更重要,不是围绕商业模型或对金钱的精明理解而建立的。 麻烦摧毁了北爱尔兰的音乐产业(在60年代大约有80个音乐俱乐部),但也许是因为现场的每个人都认识其他人,所以它重新焕发了新生的艺术家和追随者的地下友情—小型节日,公共场合演出,六个爵士音乐节。 当然还有Belsonic,Sunflower,Glasgowbury和Belfast音乐周,它们都以前所未有的方式推广和展示音乐和艺术家。 人们聚集在一起演奏和听音乐时,北爱尔兰正在进行的社会叙事的消极影响已被远远抛在后面。 彼得将欣慰地赞扬他的NI同时代人-Shauna Tohill的Rews,Josh Burnside,Ciara O’Neill,Discobeard和Sam Wickens,以及其他许多人。 北爱尔兰的音乐界欣欣向荣,不拘一格,而且具有深厚的品质。
说到制作音乐,过去常常是这位独奏艺术家将自己埋在自己的工作室里,与任何人交谈,创作他的杰作,并最终向世界展示。 彼得说:“行业模式消失了,艺术家的神秘感消失了,诚实和开放是我们前进的道路”。 他接受了新的音乐范式,他的真正粉丝经历了与Peter一起在社交媒体上制作新唱片的斗争和胜利。 如果您是一名追随者,您会看到Peter试图使“ Last so Long”的歌声完全正确,并发布了最终混音的视频,并提出了专辑封面草案以供评论。 我们作为听众,已成为该项目的利益相关者,对其进行投资并观看其变为现实。 该项目的各个方面都可以看到,而且很显然,这种现代,开放和协作的方法可以取得成果。 彼得从不拒绝来自工程师,音乐家以及他自己的朋友和追随者个人关注小组的各种意见,而他却为他的“成千上万的粉丝”(想要与他一起工作的人,想要与他合作的人)创作音乐听到他,想要最终产品的人。
这些天,您需要与互联网保持健康的关系-检查场地并预定演出(您不再需要去伦敦,也不需要推广者),与其他艺术家交谈,抓住可用的营销机会并建立真实的关系与他的听众。 您可以听到Peter在Spotify上的工作,他与流媒体服务之间存在着一种讨厌的关系。 他将以成为Spotify艺术家为荣,观看人口统计数据,与他的追随者交谈,但是像许多艺术家一样,他在控制问题和低得惊人的薪水上挣扎。
在贝尔法斯特纳什维尔作曲家音乐节上展出的彼得在2014年去了纳什维尔,在那里他在蓝鸟咖啡馆演出,但更重要的是,他与加里·伯尔和唐·亨利合写了一些歌曲。 他说:“纳什维尔是一个真正的写作城市……听众首先要欣赏好的歌曲创作。” 他将其中的一些经验带回了北爱尔兰,您可以在这张新专辑中听到其中的一些歌曲-它们既动听又旋律,但功能强大而优雅。 写作轻松,自然,聪明并且充满故事-抗议,金钱,阳光,背叛,爱和绝望。
他说:“我想分享音乐-我想为人们寻找,片段和钻石留下一些痕迹”。 听起来像是下一张专辑的好标题。
彼得的最新专辑“狼与彼得”可在流媒体服务上找到。 www.petermcveigh.com
康尼岛(Martin Chilton), http://www.telegraph.co.uk/music/artists/van-morrison-interview-about-songwriting / http://www.nytimes.com/2012/10/18/arts/ 18iht-irelandmusic18.html