作为Bluestocking电影系列的创始人和艺术总监，这个IndieWire头条立即引起了我的注意：女导演无处不在，但电影节仍在流行-NYFF。
现在进入第七季，Bluestocking Film Series的使命是庆祝和扩大女性的声音和故事，并且是以女性为中心的节日的悠久传统的一部分，因此我立即想知道这篇文章指的是哪个电影节。
本文的第一段是为了向Ava Duvernay致以诚挚的庆祝（是第一个开设NYFF的黑人女性导演），并指出，在电影节上放映的至少两部电影中，女性角色不仅超过25岁，而且更多是那个年龄的两倍。
但是，一旦文章的作者，有抱负的评论家劳伦·杜·格拉夫（Lauren Du Graf）成为林肯中心电影协会的莱斯利·克莱恩伯格（Lesli Klainberg）作为NYFF的权威发言人，文章的语气就发生了转变。
让我们从克莱恩伯格淡薄的精英主义开始，她指出电影节只选择那些“一年中最重要”的电影，而不考虑任何特殊标准。
如果您看过电影，就会知道杜韦奈的电影《第13部》是一部重要的电影，甚至是一部开创性的电影，但是为什么我们不应该注意到（并为电影的导演既是女性又是有色人种的事实）？ 克莱恩伯格竭尽全力向我们保证，这部电影之所以被选为开幕电影节，完全是因为它吸引了纽约电影节的观众，这是一部重要的电影：“我们没有选择Ava的电影作为开幕之夜，因为我们想就纪录片，或者关于有色人种，或者关于女性。”
但是为什么不呢？ 那会是一件可怕的事情吗？ 出于确切的理由，克莱恩伯格似乎已经准备好淡化了，这不重要吗？ 即使撇开了克莱恩伯格对白人男性主导的行业的便利记忆丧失，杜弗奈还是拍了一部关于该国种族不公的重要电影，她是女性色彩导演。 为什么不庆祝所有这些呢？ 我们其余的人都是。
接下来的几段内容告诉我们，尽管在主榜上缺少女性导演（别忘了，我们被告知要使用严格的（尽管是非特定性的）策展标准），但整个课程大约需要30名女导演/创作者的平价百分比。
如果按照好莱坞的标准发展，那还算不错。 但随后引用了克莱恩伯格的话说：“我很高兴看到我们在《主墙》中有25部电影中有5部是由女性导演的……这肯定反映了女性电影制作人在某些方面在我们的行业中所处的位置。 我们正在进步，而且越来越好。”
我不知道她的统计数据来自何处，但在25部电影中，有5部几乎不能反映出美国电影业中女导演的实际状况，这篇文章指出，在美国800部“最受欢迎”电影中，只有4％ 2015年由女性担任。 显然，这实际上并没有“变得更好”。在这一点上，我们希望能够达到20％，但是如果历史告诉我们任何东西，那么性别平等仍然是未来女性电影制片人的后代。
自豪地指出，2016年纽约电影节的25部主片电影中有5部是女性导演的电影，而去年这一数字是26部电影中的3部，这确实证明了“女性电影制作人在我们的行业中的地位”。坚如磐石，您是否可以要求在节目中再增加2位女制片人呢？
但老实说，最令我困扰的是彻底消除了女性电影节的悠久传统，无论您是否同意它们都应该存在，但仍然庆祝了女性导演的工作，带来了以女性为中心的工作吸引观众和整个行业，当然也渴望达到严格的策展标准。 毕竟，选择能够展现女性导演能力的高质量电影符合我们的最大利益。
在选择“放牧电影系列”时，我总是意识到，行业和媒体长期存在的神话是，男人对电影不感兴趣，也不会去看女性电影。 然而，这些知识灌输的决心是寻找全球最广泛的表达方式，以消除这一神话。 如果我们要作为一个只专注于屏幕呈现的节日生存下来，那么展示我们必须为文化提供的东西符合我们的最大利益：精心策划，独特地融合了女性的声音和故事在其他任何地方都看不到。
像NYFF这样的节日在修复电影行业更广泛的系统性不平等（例如导演之间的性别不平等）方面起什么作用？ 克莱恩伯格说：“我不知道那是我们的角色。” “我们不是资助电影的电影组织。
我认为这是另一项误导性的破坏性陈述。 是的，很少有电影节资助，但这并不意味着您的电影节仍然不是新兴电影制片人职业阶梯上的重要一步，也不是发行电影的可能渠道。
以妇女为中心的电影节是否是电影节与电影行业之间长期合作的红发继子？ 我们最好被遗忘，以某种方式可耻吗？ 妇女对电影艺术的贡献已被系统地抹去，但是电影业中妇女的历史悠久而丰富。 为了实现文化平衡，我们每个人都应该了解这些贡献和那段历史。
而且，仍然需要有严格的策展标准（无论如何定义）的女性电影节来展示在该领域工作的有才华的女性所占的比例，比通常在纽约电影节上看到的要多。 克莱恩伯格似乎在说，节日不应该为实现性别平衡而积极工作，因为这自然而然地发生了。 然而，无论是在电影节还是在电影界，情况都并非如此。
但是，更重要的是，我们需要像杜格拉夫（Du Graf）这样的女性以及其他倾向于电影批评的女性与我们这些女性一起积极应对代表性问题，并且至少要进行认真的研究并承认女性在电影中已经做出的贡献（并继续）没有糖衣，从文化上来讲，仍然是一种严峻的形势。
在撰写和思考本文的过程中，我听到了各种各样的女性电影制片人和变更制作人的声音，这些人也为本文所展示的广泛笔触和缺乏研究所困扰。
澳大利亚恐怖盛典中的优秀女性的创始人兼艺术总监Briony Kidd说：“我希望到目前为止，我们可以从这种事情上继续前进。 在女性看来，女性只对某种类型的“较小”电影感兴趣并且使这种想法永久存在是不正确的 （强调我的观点）。”
她的电影计划（女性导演倡导组织）的创始人Kyna Morgan说：“我明白了。 谁愿意承认，作为女性，有色人种或非白人男性的少数群体中的任何人，由于内隐的偏见或对他们是谁的明显偏见而被有效地拒之门外？ 我知道了！ 但是，在节庆节目，工作室计划的项目和实际资金问题上，被拒之门是我们必须考虑并掌握的最困难的事情之一，而节日和工作室仍处于盲目的状态。 没有人想加入那些被“大人物”拒之门外的组织。 只要努力工作，任何人都可以做到，这是一个“伟大的美国神话”。 我们推销的想法是，好莱坞和电影节都是功勋卓著，而较小的电影则不能仅仅因为它们是小型电影而被制作出来。 我认为我们比这更了解，并且面对不平等和不平等的丑陋方面之一是，只有某些人（即白人男性），即使是较小的电影（有时甚至很少甚至没有导演经验） ）有更好的机会获得资金，提供导演演出和在电影节上进行节目制作。 证据就在数据中。”
DGA导演和电影活动家玛丽亚·吉斯（Maria Giese）中的女性说：“女性不一定吸引制作主流电影！” 多么胡扯。 为什么这些愚蠢的事情不断重复出现？而且女人们也一样！！”
简而言之，无论您想拍哪种类型的电影，女性，少数族裔以及除默认身份以外的其他身份的运动场都还远远没有达到水平，我们都知道这一点。 现在是时候举行顶级电影节了，无论他们身在何处，都应该加强他们的#filminclusion游戏。
并且，我再次呼吁希望看到电影文化不断发展和壮大的所有人团结一致，看到电影业反映出其渺小和深刻的面貌以及其实现愿望和超越现实的幻想。 让我们庆祝和扩大女性在该领域的成就，尤其是像Ava Duvernay在今年的NYFF创造历史那样的那一刻，让我们为所有声音留出余地。
