“我经常在音乐中思考。 我在音乐中实现了我的白日梦” —艾伯特·爱因斯坦
一群具有各种才能和知识的个人的表演可以衡量人类智慧的巅峰之作，可以制作出一部如此精致的音乐，以至于它完全具有驱动您走出神秘的精神之旅的力量。 虽然几乎所有现代音乐流派确实都涉及一群有才华的人们一起工作，但是古典音乐的一个主要有趣的区别是我们的大脑对此有何反应。 大多数人不会很快就迷上它，因为要真正与它建立联系，就必须分析音乐并做出自己的努力。 与现代音乐不同，现代音乐是从节奏，韵律，动听的节奏和节拍中产生能量的，而古典音乐的能量之源则来自于听众能够将其组合在一起并感受到与之相关的情感的深度。 它可以触及您的灵魂的深度决定了您对音乐的喜爱程度。 很少或没有声乐表演，它仍然可以传达无法用语言解释的信息。
每个人都有自己的音乐选择。 这一切都取决于您的个人圈子，心理，周围环境和文化。 但是，我们不想一直听相同类型的音乐，因为我们的心态在决定音乐类型方面起着重要作用。 当您寻求享受孤独和思考事物时，古典音乐通常与心境相关。 实际上，当您尝试着重于“思考”时，它实际上会有所帮助，例如准备测试，编写计算机程序或编写代码。 听古典音乐可以提高您的工作效率（这种现象在科学上称为“时空推理”），可以激发您的大脑，也可以为您提供创造性的想象力和想法。 这可能是有道理的，为什么一些伟人喜欢这种音乐流派，包括阿尔伯特·爱因斯坦，斯蒂芬·霍金和比尔·盖茨等人。 传说中的奥地利作曲家莫扎特（Mozart）被认为是有史以来最高的智商。 贝多芬在以后的生活中充耳不闻，他自己甚至听不到音乐就创作了音乐。 而我们大多数人都难以识别音符。
认为古典音乐总是会产生积极的结果可能是不合适的。 正如我前面提到的，它与我们的“成为自我”的心理有关，我们的思想并非总是希望保持相同的状态。 有时候，它不仅变得无聊，而且当您不在意的时候听它甚至会很危险，例如在嗡嗡声驾驶期间，它可以使您随时入睡。 要真正欣赏音乐，正确的心态至关重要。 如果您倾向于内向和内省，那么大多数时候您可能会更喜欢这种内向和内省。 如果您只是开始听他们的话，最好不要在一天之内听尽可能多的声音。 而是每天聆听，但充满热情和洞察力。
具有讽刺意味的是，您从小就对古典音乐产生了兴趣。 还记得Looney Toons会在您还小的时候显示或史诗般的Tom和Jerry背景音吗？ 经典的《星球大战》签名曲还是《指环王》的主题？ 预装在Windows 7安装中的“贝多芬第9号交响曲”怎么样？ 这些只是受古典音乐影响的领域的微小实例。 让我使本文更有趣。 我给你一些音乐的名字，你试着听。 我敢打赌，您会惊讶地发现您过去在哪里听到过他们的声音。
- 路德维希·范·贝多芬的《爱丽丝》
- 彼得·柴可夫斯基的《天鹅湖》
- 沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特的“第25交响曲”
- 弗朗兹·舒伯特（Franz Schubert）的《圣母玛利亚》
- 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）的《脾气暴躁的键盘》
- Antonio Vivaldi的“四个季节”
- 弗雷德里克·肖邦（FrédéricChopin）的《春天华尔兹》
- 乔阿基诺·罗西尼（Gioachino Rossini）的《塞维利亚序曲的理发师》
“对古典音乐的热爱在某种程度上只是听取所表演的作品的自然反应，而且还必须通过一项决定，即认真聆听，密切关注，一项不可避免地受艺术文化和社会声望所驱使的决定” –查尔斯·罗森
与摇滚音乐或其他音乐流派一样，古典音乐本身也具有不同的子流派，古典音乐可以以不同的形式出现，例如交响曲，协奏曲，歌剧，奏鸣曲，二重奏，三重奏，四重奏，八重奏等。 通常，“交响曲”和“协奏曲”涉及大量乐器的协调。 歌剧是交响乐团和戏剧的混合体。 奏鸣曲涉及少量乐器，通常是钢琴或小提琴或两者兼有。 室内乐（二重奏，三重奏，四重奏，五重奏等）由三名或以上的演奏者组成的小型合奏团演奏，演奏者的数量定义了演奏的名称。
要注意的最有趣的事情之一是，每个文明都有自己的古典音乐形式。 我所指的类型基本上是文艺复兴时期起源于欧洲的一种。 但是当然还有很多其他古典音乐。 印度次大陆在很长一段时间内都有自己的古典音乐形式。 中国民间音乐和日本传统音乐各有千秋。 阿拉伯传统音乐同样庄重。 此外，古老的玛雅音乐也赢得了自己的声誉。 总而言之，重要的是要注意音乐没有物理界限。 一旦您了解了真实的音乐，就很容易欣赏和确认相似音调无所不在的形式。 这些音乐形式为您提供了正确的能量，驱使您成为更好的自我和内省的人，而不是谴责去“工作”的人。
