“我一直致力于写自己想听的音乐。 许多出色的音乐并没有像Stevie Wonder那样吸引我的注意力。 我喜欢某个地方的音乐。 我为自己贫困的关注时间而写，这似乎对我很有帮助。”
安东·施瓦茨（Anton Schwartz）在西雅图和旧金山之间分散时间，演出并举办阁楼音乐会。 有思想的人的音乐家-纽约出生/ Hell的厨房天才数学家，以及人工智能专业的近博士学位。Schwartz还将他在舞台上的丰富经验（包括这么多著名和才华横溢的人）转化为深沉的录音。
Schwartz的音乐吸引了他自己的紧迫感和创造性的躁动感。 男高音萨克斯管演奏家/作曲家解释说：“我一直致力于写自己想听的音乐。” “很多出色的音乐并没有像Stevie Wonder那样吸引我的注意力。 我喜欢某个地方的音乐。 我为自己贫困的关注时间而写，这似乎对我很有帮助。”
在他的新专辑《 Flash Mob》中，“注意力分散度不足”将听众快速地带到了一些遥远的地方。 自行制作（以Antonjazz唱片公司发行）的“ Flash Mob”于2014年1月28日在CD和HDtracks上以高分辨率的96kHz 24位数字发行。 这是自1998年首张专辑《 When Music Calls》以来的第五张CD，也是他七年来的第一张新唱片。 除11条曲目中的2条之外，所有曲目均直接来自Schwartz-掌握不同但和谐的风格，并通过对头部和心脏有意义的运动的敏锐理解来演绎无与伦比的旋律。 这两个封面是裸露的肯尼·多拉姆（Kenny Dorham）和塞洛尼斯·蒙克（Thelonious Monk）的密集艺术品。
Schwartz雇用了一群杰出的届会球员，他与之合作并受到了极大的推崇：格莱美提名的钢琴家Taylor Eigsti，海湾地区的鼓手Lorca Hart，Schwartz的录音常任歌手，南湾贝斯手John Shifflett和纽约小号手/ flugelhornist Dominick Farinacci。 实际上，Schwartz和他的乐队目前正准备在西海岸巡回演出，并且以东海岸为主题。
“音乐要真正吸引我，我需要的是凹槽和智力协同工作。 音乐深入人心，深入人心，” Schwartz说。 如果这是他唯一的要求，Schwartz便将其钉在“ Flash Mob”上，从逐渐消失。
他整理了一些疯狂但令人满意的组合。 “ Pangur Ban”源自施瓦茨对爱尔兰凯尔特音乐和旋律中的和尚的迷恋，并以新奥尔良的“四大凹槽”作为底切。显然，黄铜的核心，施瓦茨在这个大胆的beb循环中为钢琴腾出了空间-艾格斯蒂（Eigsti）并不令人失望。 他的独奏遍及整个凹槽的上层和下层，并和谐融为一体。 艾格斯蒂（Eigsti）使施瓦兹（Schwartz）的哲学变得冷淡，体力节拍，血压飙升，突然，快速的兔子洞以及对可燃性张力的奇怪吸引。
“积雨云”太疯狂了。 在Schwartz疯狂的创作与聪明的设计相结合的成功中，这也许是这张专辑中最好的曲目。 施瓦茨和他的乐队以极快的节奏演奏，他们在广泛的旋律中独奏侧擦。 Schwartz和Eigsti大约在2:12时分，在越来越大的间歇中吸收谐波脉冲，向上切，缓和收敛，细读旋律最遥远的痕迹，铺设越来越复杂的音轨。 艾格斯蒂的钢琴独奏再次威胁着超越整个过程。
“ Spurious Causes”使乐队的每个成员都有充裕的时间来制作歌曲，从开场，震撼的打击乐到永远出现的钢琴和贝斯线，从过度增长中喷涌而出，再到Schwartz的中音萨克斯管为丘陵。 这首歌有些放松，花了一些时间，并享受了亲密的爵士氛围-在主赛前轻松演奏。 然后，艾格斯蒂（Eigsti）在2:05左右与施瓦茨（Schwartz）和法里纳奇（Farinacci）融合了古典芭蕾舞的天赋，几乎引起了乐队的轰动。 惊喜无处不在。
在肯尼·多勒姆（Kenny Dorham）极富田园风情的20小节民谣《 La Mesha》中，施瓦茨依靠乔·亨德森（Joe Henderson）1963年在蓝音笔记中首次亮相的版本“第一页”（Page One）鞠躬，然后从头条独奏中弯腰，因此法里纳奇（Farinacci）可以用如此微妙，喜怒无常的音调所必需的色调和拱形。 Farinacci与旋律并排躺在床上，轻轻地哄动一会儿， 在一家中国商店横冲直撞中失去了喇叭通常是四四方方的黄铜公牛，几乎在弹奏钢琴/弦乐。 他的3:48独奏融化成最温暖，舒缓的关节，时而徘徊在沉思和反思中。
安东·施瓦茨（Anton Schwartz）的“闪电暴民”（Flash Mob）绕着精彩的弯路，总是试验时间，运动，过渡以及旋律。 这位艺术家质疑这些音符通常会流向何处，然后又走另一种方式-正确地讲爵士乐。
