这是预期的版本。 Perahia录制了两个最著名的贝多芬钢琴奏鸣曲。 我是否还需要另外录制月光和Hammerklavier录音？ 说到这张新专辑，答案是肯定的。
在Perahia的手中，即使月光听起来也不一样，因为他已经准备了自己的乐谱。 是的，差异确实很小，但是他对动力和踩踏板的处理非常明显。 第一乐章更像是幻想曲，其细微差别使主旋律听起来梦幻而透明。 佩拉希亚（Perahia）认为，贝多芬（Bethoven）可能受到了《 Allgemeine musikalische Zeitung》上刊登的有关风神竖琴的文章的启发-风神竖琴在当时非常流行。 在最后的乐章中，Perahia通过强调每个音符末尾的音符来完善琶音，从而产生比平时更大的声音。 这是对结局的快速，令人印象深刻的演绎。 的确，有些唱片具有更多的rubato，而钢琴演奏家的演奏速度甚至更快，但是Perahia演奏的总体印象是微妙的指挥力。
但是，这张唱片的亮点是对Hammerklavier的高高解释。 在这里，我们以理想的演绎形式对钢琴曲目进行了最严格的技术要求。
在Deutsche Grammophon Perahia的预告片中谈到了Hammeklavier，并说他25岁时曾玩过几次，但对他们的演奏方式不满意。 所以他让时间流逝，等到年纪大了。 显然，时机已经到了，正如他所说：“我想也许我已经准备好对此作一些思考”。 对我而言，这最后一句话标志着一位真正艺术家的话。 注意他怎么说“一些想法”-这句话有点谦虚，好像他意识到艺术家的局限性一样，他只能接近贝多芬这样伟大的作曲家的音乐而不能对其进行定义。 （谁知道，他将来也可能会重新记录…）
尽管如此，他对Hammeklavier的解释还是伟大的。 佩拉希亚（Perahia）在第一乐章中风起云涌，他的语气清晰准确。 这一切都是非常令人印象深刻的，但是乐曲的难度却是三重的：钢琴家需要掌握强大的指挥技巧，演奏既清晰又有力。 同时，抒情的时刻（还有很多）应该更柔和一些，理想情况下具有清晰的音质。 最后，不仅要在每个动作中揭示作品的结构，还应在整个作品的结尾逐渐揭示作品的结构。 这听起来很难吗？ 好吧，Perahia负责所有这一切，然后再负责一些。
请听他对Scherzo的特别照顾，从一个主题过渡到另一个主题，仿佛这是实现此主题的唯一正确方法……然后是崇高的Adagio Sostenuto……。 仅仅16分钟，它就快了（巴伦博伊姆在21分钟时还获得了有关EMI和DG时钟的出色记录）。 但是佩拉希亚（Perahia）是一位钢琴家，不仅以他的巴赫（Bach）唱片而闻名，而且以其对浪漫曲目的敏锐态度在这里倾注了他所有的精炼诗歌。 这不是那种长久拖延的Adagio，常常听起来像是怀旧的预兆，而是对人类悲痛的一种胡说八道。
继Adagio的空灵特质之后，最终机芯的艰巨力量将其带回了现实世界。 从开幕之日起，Perahia的比赛果断性标志着即将发生的事情。 我必须承认，一开始我很怀疑：佩拉希亚吹捧的轻柔的钢琴演奏会带走强大的哈默克拉维埃吗？ 如上所述，他的钢琴演奏很柔和。 突然的爆发，简短的注释，攻击-在这里一切都完美执行。 当谈到著名的烟雾通道时，Perahia在如此快速的速度下的精确度是惊人的。
录音什么时候最后一次如此清楚地显示出潜在的结构，同时又保持了势头？ 对我而言，这最后的动作是检验钢琴家是否有能力交付一流的Hammerklavier的真实条件。 Perahia的账户不仅是一流的，而且我们这里拥有的是近年来为数不多的出色表演之一。
评分：*****（5/5）
贝多芬钢琴奏鸣曲14和29
Murray Perahia（钢琴）
德意志唱片公司
最初于 2018 年2月17日 发布在 thehigharts.com 。
