演唱会

几周前,乔治亚理工大学邮票总裁奖学金给了我难以置信的机会,见证了印度古典音乐家在里亚托艺术中心举行的打击乐大师音乐会。 我与佐治亚理工学院的学生Suraj Sehgal,Siva Manivasagam,Anirudh Gubba,Brian Do,Somil Shah和法国教授StéphanieBoulard一起参加了活动。 我们一起走上了古老的印度音乐传统之旅。
打击乐大师音乐会系列是两年一度的巡回演出,世界上最伟大的塔布拉演奏家之一扎基尔·侯赛因(Zakir Hussain)举办,以展示印度音乐的丰富节奏和旋律。 他亲自挑选了世界一流的音乐家,这些音乐家包装了超过2000年的音乐曲目,并一生致力于向世界展示这种艺术形式。 因此,“打击乐大师”音乐会不仅展示了旋律和韵律,而且还融合了印度的传统,文化和神性。
- 歌剧穿的四种衣服
- 古典音乐家自我查询
- 经典流派:垂死还是生存?
- 查尔斯·霍德雷特(Charles Houdret)和CBC交响乐团演奏罗伯特·特纳(Robert Turner)的音乐–…
- 一个72岁的直男和一个骄傲的祝福– Dave Hull –中
今年的音乐会包括来自印度各地的各种打击乐器。 dholak上的Navin Sharma和tabla上的Zakir Hussain展示了北印度Hindustani音乐传统的节奏,而mridangam上的Anantha Krishnan和tavil上的Mannargudi Vasudevan则代表了南印度的Carnatic传统。 萨兰吉艺术大师苏丹汗的儿子萨比尔·汗(Sabir Khan)为萨兰吉提供了旋律成分。

我们的目标
我们以特定的目标参加了打击乐大师音乐会,以更好地理解音乐作为一门学科。 我们想深入了解印度古典音乐的结构,并将其元素纳入我们对音乐的欣赏。
印度古典音乐是一种古老的艺术形式,起源于公元前1500年的吠陀经,其曲目已传承了许多世代,从老师(大师)到学生。 它与印度文化和神性的联系,再加上其语言表达,为音乐的意义和作用提供了独特的视角。
以下是对我们通过观看大师制作的神奇音乐体验而亲身发现的内容的简要概述。
音乐是一种语言
语言对于我们在日常生活中的沟通方式至关重要。 我们从小就开始学习的第一个基本单词已经扩展为词汇表,它使我们能够表达自己是谁,并传达各种信息。 通过参加打击乐大师音乐会,我们了解到音乐,尤其是印度古典音乐的节奏,是基于构成语言的相同核心元素。
为了使我们所知道的语言与音乐所讲的语言之间具有相似性,我们必须解决以下问题:语言有什么?
词汇
语言是语言的重要组成部分。 词语传达了世界上抽象概念和具体概念的特定含义,而我们选择用来描述某个特定思想的词语可以以一种独特的方式阐明该思想。
就像字典中包含特定语言的所有单词一样,印度古典音乐的节奏也有自己的词汇,这些词汇决定了印度打击乐器的声音可以说些什么。 例如,可以由标签产生的每个声音单元都有一个表示该声音的相关语音。 这些单词包括Dha , Na , Dhin , Tirkit , Tak和DhirDhir 。
在音乐会期间,大师们根据这些单词的各种组合展示了许多作品。 这是过去的打击乐大师音乐会的片段,展示了如何使用这种独特的语言形式来构造节奏作品。
通过印度古典打击乐的节奏,扎基尔·侯赛因(Zakir Hussain)与听众交谈,使用塔布拉语词汇讲故事。 除了描述塔布拉演奏者的音乐会邀请外,塔布拉演奏家还举例说明了被猎鹿的运动,并通过节奏描述了鹿最初的平静曲折,被猎人的存在吓到时的突然警觉,以及奔腾的狂热,如它终其一生。 他还模仿了古代印度王国宫廷鼓手创作的加农炮的准备和发射过程。 令人惊叹的是,表格的看似抽象的语言如何能够如此有效,清晰地传达这些信息。
句法
语言还具有规定的语法,用于单词形成短语,短语构建句子以及句子变成故事的一组规则。 在印度古典打击乐中,节奏小说的构架是基于诗歌的。 例如,北印度打击乐器传统中的kaida是由具有押韵结构的主题组成的构图。 Tabla或dholak播放器有望仅通过使用与主题中出现的单词相关的单词来设计变体,并将其划分为不同的排列和组合。 播放完这些变化后,将使用一种称为tihai的设备来完成总体声明,并为其赋予光彩夺目的外观,类似于感叹号的作用。
在音乐会期间,扎基尔·侯赛因(Zakir Hussain)在桌子上演奏了凯达舞曲(kaida)的主题,此后他与dholak乐队的纳文·沙尔玛(Navin Sharma)轮流构建变奏曲。 我们可以看到,陈述的展开是在主控之间来回传递的一种流动的结构。 好像他们每个人都增加了一个新句子,然后将统治移交给另一个人,说:“好的,我是这样说的; 现在,您该怎么说?”最后,他们俩一起参加了tihai比赛,并以一声巨响结束了作曲。
方言和变形
Tabla,dholak和mridangam利用非常相似的单词词典来产生其节奏成分。 但是,每个人都可以用独特的方式说同样的事情-每个乐器都拥有独特的声音,例如声音。 因此,在音乐会中,我们通过来自印度不同地区的声音听到了相同的曲目,就像我们在听来自不同文化和不同口音的人在讲述相同的故事一样。 声音较深的mridangam与音高较高的dholak形成对比,类似于大提琴和小提琴如何演奏相同的旋律,但呈现不同的旋律。 在各种乐器上产生的口音和调变为正在演奏的乐曲增添了美学装饰,在人的声音中起到了曲折的作用,可以改变所说内容的含义。
因此,音乐是一种语言,例如英语,西班牙语或中文, 但不仅限于此。
虽然说西班牙语的人可能无法与说中文的人交流,但另一方面,音乐可以超越我们标准语言观念中的这些界限。
在音乐会结束后的大师班上,扎基尔·侯赛因(Zakir Hussain)谈到了他将圣剑带到西方世界的经历。 他描述了他如何看待来自古巴的刚果鼓手大师Armando Peraza演奏的克拉维乐的节奏与第一个凯达·扎基尔(Kaida Zakir)从他父亲乌斯塔德·阿拉·拉哈卡(Ustad Alla Rakha)时学到的节奏一样。 。
“所以,当我父亲教我这个凯达时,他在教我塔布拉或克拉维吗?”他开玩笑说。 塔布拉大师的节奏是什么,更普遍的是音乐是普遍的。
判决
音乐是一种表达方式。 它是表演者和听众之间的交流,是一种随时间而变化的语言。 虽然我们几乎没有刮过音乐可以为我们做的所有事情的表面,但打击乐大师音乐会为我们提供了一个新的视角,可以将音乐视为连接人们的实体,从而使我们能够以独特而优美的方式进行交流。
音乐会的最后部分由全部四名打击乐手组成,以“ jugalbandi”格式交换短语。 我们可以看到他们嘲笑他们通过乐器互相讲述的节奏笑话。 在许多方面,我们不仅目睹了我们的表演,而且目睹了音乐家彼此之间有节奏的对话-大师之间的对话。

关于作者:Saurabh Kumar

Saurabh是佐治亚理工学院的二年级本科生,主修计算机科学和应用数学。 他还是亚特兰大Pandit Jasraj音乐学院tabla的学生。