我那边的书架上有一小堆“如何聆听”的书，多年来，我投入了大量精力阅读和尝试他们的建议。 尽管如此，我最终还是变得更好地理解，甚至喜欢这些长形式，无休止的音乐流。
这是另一部分的注释，分为两部分。 第一部分主要是关于流行音乐的结构及其流行的原因。 我之所以详细介绍它，是因为许多人没有意识到它在体裁和子体裁之后的深厚一致性，并且因为我们在明确要落后的关键点之前不能谈论不流行。
- 贝多芬失聪的全部故事
- 古典音乐史
- 返回佐治亚州的Tsinandali – Tom Teicholz –中
- 安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi），《四个季节》和《财富》漫画
- 詹姆斯·莱文起诉大都会的四个要点
在第二部分中，我将讨论对于开始流行非流行音乐的人如何探索风景的影响。 按照标题，第2部分的重点是：不要担心。
8条
但首先：流行。
这是流行的西方音乐中歌曲的结构：播放八个小节（或小节或低调）的声音。 然后，为八个小节演奏其他东西。 继续从一个8小节的短语移至下一个，直到歌曲结束。 无论您是收听广播流行音乐，（大多数）爵士乐，关于系统，金属，乡村或西方音乐的说唱都没关系。 8条，然后再改变8条。 就像魔术师要您抽出一张牌一样，我可以告诉您从播放列表中挑选任何歌曲并算出跳动，然后您会发现8格模式。
时不时有四格填充。 有12小节的布鲁斯（但是两个12小节的组=三个8小节的组，因此我们的漂移不会太远）。 甚至表面上自由形式的爵士乐也会分解为独奏音乐或其他八分之一的乐段-您将如何将乐队保持在一起？
为了给您一个清晰的例子，请查看Beach Boys的Cabin Essence。 忽略歌词，但我建议为此戴上耳机。 如果您想到“沙滩男孩”时有一些傻傻的扔掉的歌曲的联想，请注意，他们的主要词曲作者布莱恩·威尔逊（Brian Wilson）将他的这类歌曲描述为“向上帝的少年交响曲”。 独奏家的乐段中有支持乐器，还有乐团演奏的乐段。
此外，八杆休息区引人注目。 即使您是一个笨拙的人，他们会数出1–2–3–4、2–2–3–4、3–2–3–4s（我当然是），但仍有明显的段带有明显的中断。 不管大提琴曲折多少，无论威尔逊先生叠了多少层，他都坚持使用8杆法则。
很多人将音乐描述为文学论文，短语组成部分。 在流行播放列表中的歌曲中找到短语是没有问题的，因为八格规则保证了短语将以均匀的间隔交替出现。
您最喜欢的热门广播热门歌曲总是会在您的脑海中震撼。 我们可以回到沙滩男孩做另一个少年交响曲，“好振动”。 合唱（“她给我很好的振动”）是如此吸引人的旋律，歌曲的其余部分显得苍白。 也许您可以记住歌曲其他部分的音乐用语，也许您不能记住，但是如果您剪切除吸引人的部分以外的所有内容，您将不再具有音乐创作，只是广告声。 回到小屋本质，其中有些短语附有歌词，而有些则没有，威尔逊先生有理由将所有这些不同的音乐短语组合成一首歌，对我来说，很明显，如果有些不太引人入胜的短语是错过它会少一首歌。
这是另一首曲目，标题为“幸福是一把温暖的枪”。 机舱的本质和良好的振动遵循两个音乐短语（韵律/合唱）的标准格式，它们交替产生一首歌； 在“幸福”中，每个八个小节都彼此不同。 弹出与重复无关：将完全不同的Blob缝合在一起仍可识别为pop，只要这些块按8格进度表开始和结束即可。 [Vocab：每个短语都不同的歌曲有时被称为“通唱”。 他很难与他人建立联系，但例如，请参见王子的《多萝西·帕克的巴拉德》。 或看任何歌剧。]
在奇数世界中的短语
好的，现在让我们删除八格规则。
这一切都与众不同：作曲家可以写五个或二十个小节的乐句，并可以用固定的8小节时间表将它们混合在一起。 八格的线段通常会分解为偶数分割的图案（四个两线的Blob或两个四线的Blob），但是如果线段可以是任意长度，则子部分可以是任意长度。 放弃一切都必须在第八次失败时停止或开始的规则，这意味着我们可以重叠短语，并且一曲一曲，而其他曲折而来。 来自不同仪器的短语可以交互和交谈。
因此，这是不同的。 对于我们作为听众来说，这意味着知道一个短语何时结束以及下一首接听将成为焦点，这在我们保证过渡为8位数时是不必要的。 当我听那些不喜欢这种东西的人（例如十年前的我）时，他们会谈论构图如何在无穷无尽的音符中蜿蜒而行。 在这一方面，我发现之前的我并没有掌握短语开始和结束的地方，因为作曲家没有义务以固定的起点/终点击中我。
但是它的核心仍然是一组短语。 毕竟，它是人类写的。 人类必须一次只专注于一个部分，就像作者必须一次只写一个句子一样。 这个人有一个构想，并且（除了一些1960年代中期的作曲家之外）并没有记下任何随机信息。
如果您能识别这些短语，尽管它们的持续时间很奇怪，那么您就赢了。 您正在考虑作者意图使用的语言级别，并且可以考虑作曲家如何将这些短语组合在一起，他或她想说什么—简而言之，就是与音乐互动。
自下而上地听
一些短语是“主题”，意思是短语在整个变化过程中重复出现。 “如何听”书建议您寻找主题，但这就像说您应该通过“良好振动”来旋转拇指直到合唱开始。交响乐中的主题将在令人惊讶的地方和令人惊讶的方式中弹出-不会笼罩在其中一个8小节的片段-但是如果您标记出主题出现的时间，则可能只涵盖典型交响作品的大约百分之十或百分之二十。 任何一件作品中的许多动作都是围绕着作品的有力核心。
我还没有给出任何示例（您已经有足够的作曲家名字在您的脑海中震撼，还有Internet），但这是一个示例：Georg Friedrich Haas的In Vain。 我听了几十遍，我真的很喜欢这首歌（信不信由你），我可以自信地说，我从来没有全神贯注。 尽管如此，在任何给定的时间点，我都可以收听当前的一组短语，并从当前发生的事情中得到一些启示。
衬里音符将告诉您有关该乐曲的总体结构，而8音格的流行乐几乎没有。 一些如何听书告诉我要寻找这种结构：自上而下地听。 我不知道-起初不是。
有个故事（我不在乎这是不是真的），一个批评家告诉威廉·福克纳，他在八月读了两次《 光》 ，但仍然听不懂，福克纳先生回答说，“然后再读三遍”。 充分玩完Haas的作品后，短语之间的链接变得很明显，而无需我明确寻找它们。 这种对构图的自下而上的理解对我来说很有效：如果我要努力找出相对较新的作品的总体结构，当我不了解它时会感到out脚； 如果我一次只说一个短语，总会发生一些有趣的事情。 当大局开始清晰时，突然的一点理解就会变得有趣，而不是一点点的通过/失败测试。
技术和敷料
我对复杂的词组感到困惑，因为我想不出其他能将流行音乐与流行音乐区分开的东西。 但是当然还有其他差异，其中一些具有可操作的含义。
有节拍，虽然我们显然不在这里弹跳音乐。 一些较现代的作曲家故意用节奏来掩盖事物。 不仅没有8小节，而且很难找到小节。 这里可行的步骤是调出节奏或使节拍器调出他们省略的常规节拍。 如果您是音乐家，那么您可能甚至没有想过就学会了这样做，但是它可以帮助我们其他人停下来并明确考虑失败的根源。 但是我不经常听那些作曲家的话。
有技术差异吗？ 一些。 一些早期的乐器，例如大键琴，只能以一个音量弹奏，因此，如果要兴奋地增加段落的话，唯一的方法就是增加音符的音调，这使我们对当时的乐曲太多感到厌烦笔记。 目前这不是问题，交响乐可能在一秒钟内从超静音变成超响亮。 这将我们带入了另一个主要的音频技术领域：汽车。 收音机的爆破声必须始终保持恒定的音量，以舒适地克服引擎噪音。 有一些乐队具有Verdi的动态范围，但它们很少见，人们总是评论说，拥有安静的声部有多有趣。 因此，如果您在车上聆听，几乎可以肯定会错过很多东西。 可行的步骤是获得更好的耳机。 您不需要Snob朋友坚持的最低10,000美元设置，但电话随附的免费耳机是为有限的动态范围设计的。 一步买一副耳机几周后-售价45美元，可以遮住耳朵-我注意到，我之前播放的音乐在播放列表中变得越来越繁琐。
是包装和时尚宣言吗？ 也许; 在第2部分中，更多内容。一旦流行，封面艺术总是逐渐消失的风景，或者人们穿着鸡尾酒会打扮。 曲目名称非常清楚音乐的风格，但这带来了很多我不得不习惯的术语，例如动作以节奏起名的方式：Legato（法语/西班牙语：像猫），安达特（意大利语：字面意思是牙齿，中等距离的步行速度），伦托（四旬期人们的脚步速度），等等。 它缺少颜色。
可行的步骤：我不知道。 老实说，我对命名迷失了方向，无法告诉您哪个是肖斯塔科维奇的第六弦区和肖斯塔科维奇的第七弦区。 当我想起一个有趣的钩子时，我所能做的就是游刃有余，充其量只能尝试使用那些速度标记。 紧贴这里的第一个浮标是封面艺术，这是沉闷的，但至少在专辑之间至少有很大不同，并且取决于您的大脑工作方式可能会带来麻烦。 第二个是有些作品有宠物的名字：贝多芬的第三集：《爱罗卡》； 第六名：田园； 第九名：合唱 第五名：达达达dumm交响曲。 顺便说一句，有名字的作品可能比没有名字的作品更受欢迎，因此可以在已命名的作品和看似等效的其他数字之间进行选择，也许从已命名的作品开始。
它是跟踪持续时间吗？ 我的播放列表上的大多数乐曲约6至15分钟。 较长的那些被分成大约该长度的运动，这意味着它们可能总计达到四十分钟或更长时间。 这有两个含义。 首先，每个人都在某个时间间隔。 夏奇拉（Shakira）专辑会发生这种情况，长达一小时的交响曲也会发生这种情况，没关系。 自下而上地思考，如果您错过了典型的音乐故事中的一些内容，那么现在仍然有话要说，您可以在这里重新开始。
其次，要概括一下有关从头开始聆听的观点，仅听一个动作并不构成作曲家的冒犯。 在流行音乐中，有一些纯粹主义者坚持认为，只有在专辑的上下文中听到这首歌，您才能理解这首歌。 是的，将完整的交响曲作为一种交响曲来聆听会更有趣，但我不会因为无法抽出一个小时而失去自我，因为我无法抽出一个小时的时间，而且通过聆听更短的片段而获得的熟悉感会增加我的经验，当我去做完整的工作。 在我改变交响乐动作和流行乐的日子里，我觉得这种交替让我更加关注并更好地欣赏了两者。 在我想听到一个整体运动的日子里，我写了一个Python脚本Ludwig van Shuffle来帮助我做到这一点。
也许我已经卖给您，让曲折乐句的音乐再有机会，看看乐句是否突然弹出，从而使结构更加明显。 在第2部分中，我将详细介绍如何寻找优秀的作曲家。
