70. 弓箭 –随身听
在2000年代初期，制作摇滚音乐的大多数纽约人都回溯到60年代和70年代。 随身听似乎在回头看。 有了美国流行音乐标准，杂耍杂耍和冲浪摇滚， Bows + Arrows （实际上是Walkman的所有作品）在美国摇滚上的历史教训被人误解了。 汉密尔顿·雷萨瑟（Hamilton Leithauser）嘶哑的嘶哑声变成了这里所有摇滚乐中最知名（也是最好）的声音之一。 确实，我们不能不提到“老鼠”而走得更远。一首杀人狂的歌曲以五分钟内外星人可以理解的方式完全解释了情绪上的愤怒。 （也很有可能是有史以来最好的摇滚歌曲-与我战斗。）
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69. 阿尔及尔 –阿尔及尔
阿尔及尔更喜欢被称为“反乌托邦灵魂”乐队，而不是摇滚乐队。 这是一个公平的评估，但也打折了佐治亚州服装业所吞噬的杂乱风格。 R＆B，布鲁斯，朋克和福音都贯穿于这种深刻的政治音乐的血液中。
68. Psychopomp –日式早餐
像米歇尔·扎纳（Michelle Zauner）作为日本早餐的第一次郊游一样，拥有一张放心的首张专辑很难。 Zauner融合了80年代和90年代的摇滚乐，并用合成器和小提琴装饰，她的大气吉他作品和令人jaw目的人声范围引领了整个过程。 “ Rugged County”像失落的REM歌曲一样滚来滚去，压倒性的“ Jane Cum”既令人痛苦又令人惊叹。
67. 悲伤与消亡– Pallbearer
阿肯色州的男孩Pallbearer听了许多黑色安息日的成长。 但是他们说：“这很酷，但是如果所有歌曲都长10分钟，那会更好吗？”就这样写了，就做到了， 悲伤和绝种大吼了地狱。
66. 结 –犀牛的崩溃
短暂的英国摇滚乐队Crash of Rhinos在淡入夜之前只给了我们两张专辑，但是这一切都归功于Knots 。 诺兹（ Knots）是一次银色，数学式的摇滚和情绪探险，很高兴能像它一样迅速而富有情感。 高喊，全乐队伴奏的歌曲几乎确保了某种情感上的联系。
65. Entrench – KEN模式
“ KEN”代表立即杀死所有人，因此您知道加拿大三人组的任务是什么。 擦伤鼓膜，身体和灵魂。 而Entrench是他们最血腥的武器。 “反文化综合体”是最初的进入伤口，但他们并没有从开幕式中屈服。 凭借诸如“您的令人心动的故事使我感到恶心”和“为什么不戒烟吗？”等令人振奋的标题，KEN Mode希望您知道自己很烂，重新回到疯狂的状态。
64. 霓虹圣经 –街机射击
葬礼是Arcade Fire的首选专辑，但《 霓虹圣经》是由37人组成的加拿大乐队在Springsteen进行演出的地方。 他们已经是大合唱团的高手，但《 霓虹圣经》则是出色的超额作品，甚至还有更出色的作品。 “井与灯塔”两部分是Arcade Fire尝试用尖锐的小提琴和有节奏的节奏练习一部伊索寓言，“ Antichrist Television Blues”是反对资本主义的最佳歌曲形式，当然，还有激动人心的高潮。考虑到Springsteen在过去的两年中一直在与他们一起比赛，我认为The Boss很自豪。
63. 弗洛雷斯，卡恩 –维瓦贝尔格莱多
我的西班牙语不好，但是即使有语言障碍，我也能感受到科尔多瓦乐队的情感冲击。 Viva Belgrado将尖叫声和后摇滚完美地融合在一起，以一种动态的方式，从沉思的安静时刻（使用受U2启发的吉他）转变为崩溃的心碎，死亡和（偶尔）希望通过的图像。
62. 启示录 –切尔西·沃尔夫
摇滚乐是天启的声音，而末日时代的女祭司是切尔西·沃尔夫。 不，如果对，对。 沃尔夫的首张专辑是一张恐怖的专辑，充满了恐怖的恐怖，深渊的歌词和普遍的厄运感。 她的声音迎来了狂喜，令人敬畏。
61. 幻想曲 -精简版
LITE可能是日本众多数学摇滚乐团中最好的，他们拥有一些非凡的才华。 我很幸运能将它们带到现场，在这个星球上几乎没有贝斯手能像在口袋里那样携带声音的贝佐文（Jun Izawa）。 在钢铁般狂躁的幻想曲中很明显，这可能是迄今为止最好的全长。 像渐进式摇滚专辑一样制作，但在DNA中却充满了乐趣和朋克， 幻想曲不断前进，并围绕着Akinori Yamamoto错综复杂的鼓形图案创造了弯曲的循环。 幻想曲感觉就像是一块完美的手表，所有微小的运动部件以一种难以想象的方式完美地结合在一起，以实现更大的目标。
60. 知识 –长者
Lore开场的吉他即兴演奏使我再次相信了摇滚之神。
59. 短跑运动员-托雷斯
托雷斯（Torres）令人困惑的县城形式似乎是在另一个星球上形成的。 她完美的嗓音在拍打的电子设备上呈现出泥土的质感，她的吉他在旁边稳固。 更令人印象深刻的是她如何在Sprinter上制作迷你史诗。 “儿子，你不在岛上”是一个被轻蔑的恋人变成了复仇的神，“一个适当的波兰人的欢迎”似乎无休止地延伸成一个华丽的结论，而“牛仔罪恶感”则以一种极不舒服的方式来化身关于南方遗产的紧张对话。 “我是一个疲倦的女人，”她在梦幻般的“新皮肤”上唱歌，但是她仍然燃烧着能量，为自己的灵魂加油。
58. Dopesmoker –睡觉
因此从技术上讲这不是专辑。 这是一首歌。 一首该死的长达一小时的歌曲。 Dopesmoker无疑是有史以来制造的最雄心勃勃的斯托纳金属片，但是如果它也不能切碎的话，它就不会在这里。 在那一小时的使用寿命中，它确实可以做到。 因此，退后一步，向上滚动，然后用垃圾吉他向您解释宇宙的奥秘。
57. 彩绘的shut -hop
显然，Hop Through曾经是民间服装。 但是您不能像Frances Quinlan那样拥有声音，也不能演奏摇滚乐。 垃圾摇滚和乡村音乐的混合程度相等，昆兰大喊她的痛苦，她的吉他在旁边晃动时露出了痛苦。 我喜欢民间音乐，但是如果没有电且声音很大，很难做出一生肯定的事情。
56. 防暴！ –帕拉莫尔
Emo在2000年代中期的突然流行引起了很多麻烦，但是对于Paramore的Riot来说，这一切都是值得的！ 在《 Fall Out Boy》和《 Panic》中经过一千次自我推荐的眨眼之后，这令人耳目一新！ 在迪斯科。 尖锐而精巧的乐器作品让人心碎和失落。 海莉·威廉姆斯（Hayley Williams）飓风般的强烈声音总是被熟练制作的吉他舔碰到，远远超过了他们所有的alt-rock-radio同时代人。 像“那就是你所得到的”之类的歌曲和大受欢迎的“悲惨的生意”一样，他们生气时都圆滑，这正是我们向Emo所能要求的。
55. 我的女人 –天使奥尔森
天使奥尔森（Angel Olsen）的上一张唱片《为无见证而燃烧你的火》是一本小规模的县专辑，但《 我的女人》让她跨入了多种流派，并优雅地脱颖而出。 80年代的流行音乐是“实习生”，摇滚乐透彻的“闭嘴，亲吻我”，慢动作史诗片《女人》。奥尔森不仅证明了她对“ 我的女人”的多才多艺，而且无疑是她的天赋。
54. III-纯粹的马格
您知道哪些被低估了吗？ 双吉他即兴演奏。 而不是起泡速度极快的Metallica型，更悠闲，甜美的节奏感与六弦决斗。 欢乐的无政府状态朋克乐队Sheer Mag轻松地在III上刮擦了永不满足的Thin Lizzy痒，这是欢呼的欢呼声，包括合唱和令人上瘾的吉他线条，直接进入大脑的愉悦中心。
53.卡车司机往南行驶
通常，我是代表罗克郡的人，但是肮脏的南方并不需要我的帮助。 乡村地区工作最艰苦的乐队Drive By Truckers对美国南方持坚定的态度，考察了前联邦制中令人不安的种族主义，暴力，吸毒和腐败的历史。 与内战中任何大学班级的信息一样丰富，至少吉他独奏是两倍。
52. Eunoia- Invalids
另一个Math-Pop乐队！ 也许是所有人中最罂粟花！ Invalids有足够的时间签名更改和翘曲的吉他舔来融化突触，但这并不是重点。 他们在这里让您跳舞（如果您可以在15/8上跳舞）并抽血。 是的，一首歌完全没有该死的时间签名（“学校社交”），但伴随着合唱，美丽的人声和声，以及纯粹，无拘无束的欢乐，这一切使Eunoia成为了辉煌，闪闪的杰作。
51. 世界是你的 -发酵渣的质量
日本最嘈杂的出口，“发酵渣渣”（Mass of the Ferginging Dregs）发挥着疯狂的鞋凝视和朋克的作用，似乎离完全崩塌只有几秒钟的路程。 但这是它如此出色的一个重要原因。 流行和声在低音和吉他的疯狂中so翔，然后像波浪般轰然倒下。 他们在2011年中断了比赛，但自2015年起，他们又恢复了行动，在世界各地巡回演出。 希望这意味着我们将有更多像World is Yours一样令人兴奋的专辑。
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