自 Letterboxd （2018年3月1日）。
自一周前第一次观看《爱的颂赞》以来，我有两次重访。 通常，这是戈达德电影中大多数（即使不是全部）电影的要求，但在这种情况下，我特别感到被迫，因为那种明显的团结感也令人沮丧地无法触及。 这篇评论是我试图编目+阐明这种统一的一部分。
理查德·布罗迪（Richard Brody）指出，这部电影于1998年上映后大放异彩，这部电影的确是戈达尔的第三部电影，这部电影旨在为自己+电影院树立新的界限。整个。 他的八十年代作品，我只看过两三幅，给我留下了深刻的印象，这是他不断努力调和工作和爱情的观念，例如《 激情》 ，但现在看来，人们更加强调与工作和爱情有关的历史。
这被描述为戈达德对克劳德·兰兹曼（Claude Lanzmann）的《 肖阿（Shoah）》的回应，该小说使用纪录片仅+明确地聚焦于当前，实际上使过去（大部分是虚构的）对大屠杀的表现都是淫秽的。 即使在今天， Shoah仍然可以说是这个主题的最终决定，但是Godard向前迈出了独特的一步，不仅将环境转移到了现在的本人，而且在小说和非小说之间都运用了他平时嬉戏的跷跷板，所有这些都在使用中促进记忆+表征的辩证法。 （谁能说这部电影，或者戈达德的其他电影，纯粹是虚构的作品？）
正如戈达德电影中的典型人物那样，他将自己写成主人公的角色，这仅在您能够感知到可以追溯到戈达德本人的独特身体特征的情况下进行解释。 相反，他还把自己的生活经历融入了虚构的叙事中（当代继承人是洪尚s），这样，他寻找合适的女主角的努力就直接融入了埃德加的故事。 另外，埃德加（Edgar）对特定女人的渴望是因为她曾经“敢于说出自己的想法”，特别是关于美国战后文化帝国主义的事实，所有这些不仅直接关系到戈达德在政治上的独特政治关切。这段时间，也是他与Anne-MarieMiéville亲密无间的灵魂伴侣。 这里值得一提的是，他与安娜·卡琳娜（Anna Karina）交往的原因之一是她从未表现出相同的智力兴趣，这是一个自命不凡的表演船可能会说：“博学” —至少与戈达尔（W Godard）保持了成功的长期合作关系。 （在《 Faces Places》中，有一个很棒的轶事，讲述了休假期间卡琳娜在戈达德，瓦尔达和雅克·德米面前的无聊。）
通过所有关于大屠杀电影的讨论，读者应该自然地认为， 在《对爱的赞美》中，戈达德也是辛德勒名单的个人回应，几乎没有人认为这部大屠杀电影是亵渎+色情的（我的意思是，只是想想谁是主角 ，也就是说，电影中观众应该认同谁？ 戈达德曾在一次采访中打趣说： “斯皮尔伯格认为黑+白比颜色更重要。”在这里，他确实向我们证明了他的意思。 值得注意的是，《 In Praise of Love》使用胶片库中的黑色+白色来描绘当前，并使用数字视频中的野兽派色彩来描绘过去。 但是，作为一个了解媒介直至骨骼的人，他还展示了应如何使用黑+白，即其核心功效所在。 他不相信在明确描绘历史时这是某种风格上的默认设置，而是将其用于光与影的非常特定的相互作用（一些镜头是他拍摄过的最暗的镜头），迫使我们重新评估图像本身，无论是历史还是现在。
我的最后一句话是，这也是我记得的第一部戈达德电影。 这种愤怒与诸如Le Petit Soldat （我未曾见过）中的特定历史时刻的联系较少，而是与随着时间的流逝而变得越来越失忆和无历史的整体智慧有关。 对于在智能手机问世之前产生的评论来说，今天的这一点同样重要，当时每个人的文化记忆似乎仅限于最新的或流行的主题标签，因此尽管他的攻击是绝对的（有些人感到沮丧，但大多数是美国人），一个由机智+引用掩饰的苛刻，令人震惊的事实，笼罩在下面。
