Alessandro De Marchi-指挥
蒙蒂斯·里加利斯学院
科罗·多尼采蒂歌剧
Fabio Tartari-合唱大师
Silvia Paoli-导演
安娜·波尼塔蒂布斯（Anna Bonitatibus）—恩里科
弗朗切斯科·卡斯托罗—彼得罗
索尼娅·加纳西—伊莉莎
Levy Sekgapane —圭多
卢卡·蒂托托（Luca Tittoto）—吉尔伯托（Gilberto）
2018年11月23日开幕晚
该评论最初发表 于2018年12月8日在Schmopera.com上。
如果您想复兴一部已有200年历史的歌剧，该怎么办？ 一首美妙的音乐，就像当时的许多歌剧一样，今天绝对无关紧要吗？ 如果您还拥有扎实的演员阵容和出色的指挥家来指挥乐团，并且能够使用多达300年的原始乐器使时光倒流？
您是否愿意上演古典作品，让您的听众并有机会享受过去时光的美丽？ 还是您想出一个使故事具有相关性甚至现代的想法？
年轻的意大利导演西尔维娅·保利（Silvia Paoli）在2018年的多尼采蒂节上迎接了这项任务的挑战，她的解决方案超出了所有期望和假设。
欢迎来到1818年圣卢卡剧院（Teatro San Luca）的后台，在此我们见证了Donizetti首次登台的准备工作。 每个角色都获得了额外的虚构性：这是扮演演员的演员扮演原始角色的演员，以及一部喜剧中带有阴影的戏剧故事。
保利运用常见的戏剧比喻来产生巨大影响：导演困惑，与女歌手战斗，男高音女性。 标题角色是由经验不足且缺乏安全感的年轻女中音扮演。 还有，舞台上的熊。
在表演期间，我们看到了他们之间的关系，揭示了歌剧界与原始情节发展平行的常见陈词滥调。 所有这些看起来都充满了电影的幽默感，使我们回到了歌剧也许比艺术更有趣的时代。
舞台旋转，每个场景显示两个版本。 通常，这两种现实会相互融合，一个场景会给另一个场景增色，或引起麻烦，就像在剧院中一样。
主要故事是关于一个被谋杀国王的失去的儿子，他与篡夺者的弱小的后代争夺爱心和他的王位权利，成功地赢得了胜利。 就是这样。 这完美地说明了为什么许多类似的歌剧在图书馆的书架上积聚灰尘。 可惜，因为有时音乐材料是真金。
亚历山德罗·德·马尔基（Alessandro De Marchi）指挥棒下的蒙蒂斯·里加利斯管弦乐队（Academia Montis Regalis）证明，我们需要在舞台上为这种美丽找到一个地方。 他们的木制巴洛克时期乐器甚至带有大键琴，它们创造了特殊的声音和氛围，再次展现了早期音乐的巨大美学价值。
在这两种情况下，傍晚的初恋都是索尼亚·加纳西饰演的伊丽莎。 她大胆而深沉的声音毫不费力地战胜了其他声音和乐团。 她的绑架者Guido由Levy Sekgapane演唱，轻盈整洁，是美声唱法男高音的完美典范。 他们俩都展现出了出色的演艺才能，从每个场景中的戏剧人物转变为嘲笑歌手，从不忽视该歌剧所带来的声音挑战，例如Elisa咏叹调中的“ La morta pud solo por fine al dolor”，由Ganassi出色表演，或圭多的最后一幕咏叹调与具有挑战性的低tessitura。
自我描述的防滴水Mezzo Anna Bonitatibus是一位很有说服力的Enrico。 一开始，她的表演和唱歌都显得笨拙，然后在整个表演过程中有机地发展了她的声音。 她最后的咏叹调带有和平的讯息，展示了她声音的力量和高贵-她偷走了那一幕。 观众几乎没有注意到，每个人都独自留在舞台上，甚至开始表演风景，突出了后台情节的力量。
然而，最值得称赞的是两位支持者，尽管我很难这样称呼他们。 弗朗切斯科·卡斯托罗（Francesco Castoro）圆润而圆润的声音是完美的彼得罗。 只有他能通过充满第一场咏叹调的悲伤来克服自己与导演打架的喜剧表演。 他与恩里科（Enrico）的二重奏充满了真正的父亲般的温暖，他的声音为安娜·波尼塔蒂布斯（Anna Bonitatibus）提供了支持。 他是第二幕中最强烈的声音，他一路发光。
当然，无与伦比的低音Luca Tittoto展现了最明亮的角色和声音。 他的歌声令人难以置信的高和低，炫耀着不受约束的美声唱法，保持他的声音灵活，对舞台气氛的微小变化敏感，从讽刺到恐惧再到恐慌。 他对舞台上实际发生的事情表现出了最深刻的理解，仍然很怪诞。 和他一样重要和相关，他的角色没有特别的“后台版本”，只剩下一个笑话-吉尔伯托。
他在Enrico di Borgogna的作品中已经包含了Donizetti的签名作品，它们是低声音的超快速叙述者 ，就像我们现在在Don Pasquale中可以享受的那些一样，Tittoto很好地解决了这一问题。
很难想象如此大的声音如何在轻快的男高音二重奏中占主导地位，这占据了第一幕第二幕的大部分，但是Tittoto与Levy Sekgapane一起带来的巨大音质使他们的二重奏真正出色。
当您拥有如此出色的演员表时，还有什么比合奏部分更珍贵的呢？ 马尔凯大师（Maestro De Marchi）用一口气结束了每一幕。 由弗朗切斯科·卡斯托罗（Francesco Castoro），索尼亚·加纳西（Sonia Ganassi）和卢卡·蒂托托（Luca Tittoto）主导的七人制足球队实力强大且完美平衡。 即使伴随着喜剧舞蹈，他们也表现出惊人的声音多样性。 很难相信Donizetti仅19岁就创作了这首作品。
合唱团是一个小小的失望，只是无法达到独奏者的水平。 观众肯定会原谅一切，在那之后，守卫们为了追随小人，变成了一个激怒副歌的合唱团。 这个可怜的人从未与合唱或独奏家达成共识。
但是，西尔维娅·保利（Silvia Paoli）确实做到了。 演出前，Levy Sekgapane说演唱这首曲子是最大的挑战，也是在Paoli的指导下表演的最大乐趣。 导演本人也宣称这一过程“非常有趣”。
在我们进行歌剧实验的时代，尤其是在音乐节上，西尔维娅·保利（Silvia Paoli）找到了一种方法，可以在不被预料的情况下为古老的杰作带来更多的意义，而完全是在框外思考。 没有多少歌词适合描述后台的权力斗争（你能想象安娜·波莱娜 （ Anna Bolena）还是唐·帕斯夸莱 （ Don Pasquale）的作品吗？），但是恩里科·迪·博尔戈尼亚的每个词都恰到好处-这个歌剧完全是关于权力的假定和保留。 在舞台上捕捉这一刻是年轻导演的另一项成就。
Donizetti的Enrico di Borgogna对此电影进行了改编，并对此表示敬意。 它得到了自然发展，而大多数被忽略的杰作只能梦dream以求。 因此，我们可以见证巨大的声音，优美的舞台设计和服饰，可爱的氛围，古老的乐器和才华横溢的指挥家，新鲜活泼的导演等等。 那就是歌剧。 这就是为什么它今天仍然有意义。
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