摇滚音乐的演变

在摇滚音乐或当时称为“ Rock and Roll”的摇滚音乐出现之前，音乐是为了让听众放松。 音乐是布鲁斯或爵士音乐的代名词。 任何形式的舞蹈音乐都仅限于Boogie-Woogie，这是一种节奏较快的布鲁斯风格。 虽然摇滚音乐在40年代后期和50年代初与Bill Haley及其彗星和Jackie Brenston一起流行，但直到1954年Elvis Presley的热门单曲《 That’s All Right》（妈妈）才成为一种现象。许多其他艺术家都取得了成就他成功地与Elvis Presley一起在美国的摇滚风格中创作音乐，但没有哪个人比摇滚之王本人更出名或具有超凡魅力。

• 大卫·卡什（David Cash）的新艺术家聚焦：约翰·米斯蒂神父
• 采访：Mike Benedetto
• 荷兰项目：里诺创意的庇护所
• 朱尼尔河畔广播电台
• Lado B，第2卷

70年代给我们带来了传奇人物，例如大卫·鲍伊（David Bowie）和太空奇才 （ Space Oddity） ，老鹰乐队 （The Eagles）和加利福尼亚酒店（Hotel California），以及十年中的许多其他传奇。 也正是在这种情况下，随着失真和突出低音效果的发挥，摇滚音乐使艺术家可以使用的声音系列得到了提升。 诸如AC / DC之类的乐队在诸如《 通往地狱的公路》和《 地狱的钟声》等热门歌曲中获得了巨大的成功。 传奇的英国乐队Queen也发行了第二张专辑，歌曲名为Bohemian Rhapsody ，时长7分钟，是流行文化史上最受尊敬的歌曲。 像平克·弗洛伊德（Pink Floyd）这样的乐队在备受赞誉的概念专辑《月之暗面 》（ The Dark Side of the Moon）中铺垫了进入渐进摇滚新时代的道路，从而获得了巨大的成功。
美国乐队Guns N Roses于1987年发行了他们的传奇专辑，名为Appetite for Destruction，其中包括有史以来最富有传奇色彩的两首摇滚歌曲， Sweet Child O’Mine和Welcome to the Jungle 。

90年代是摇滚音乐历史上更黑暗，更“大声”的时期。 涅rv乐队的沉重合唱与主唱，库尔特·科本的刺耳声音以及戴夫·格罗尔的激烈鼓声一起引起了轰动。 他们发行了第二张录音室专辑， Nevermind ，使他们在摇滚音乐的传奇中占有一席之地。 Nevermind的第一首单曲，《 Teen Spirit 》之类的气味最终在1992年取代了Michael Jackson的Dangerous ，成为美国Billboards 200的第一名。十年间，The White Stripes也进入了摇滚界，并继续发行经典的运动国歌。 ， 七国军 。 可悲的是，十年来，该类型中最著名的两位先驱去世了。 女王的主唱兼歌手弗雷迪·水星（Freddie Mercury）因艾滋病去世，而涅rv乐队（Nirvana）的科特·科本（Kurt Cobain）因严重的抑郁而用with弹枪自杀。

2000年代带来了公众对摇滚音乐的热爱。 虽然摇滚音乐仍然有一定的支持者，但流行音乐已成为公众的新宠。 在00年代获得成功的乐队中，永恒的乐队之一是Linkin Park。 他们的一些热门歌曲包括Numb，The End和Crawling。 他们是17年以来一直是粉丝的最爱，直到主唱切斯特·本宁顿（Chester Bennington）因长期长期抑郁而最终于2017年自杀。 他们的歌词在很大程度上受到了乐队成员童年时代的熏陶，当他们与Bennington和Shinoda的人声搭配时，乐队的积极进取的说唱和深色合唱的音乐风格引起了公众的共鸣，并推动了他们的成名和成功。

摇滚音乐未像公众那样广泛地进入主流音乐，现在仍被电子音乐所接受。 像Foo Fighters这样的乐队仍然在制作一些很棒的摇滚音乐，考虑到主唱是涅rv乐队的鼓手Dave Grohl，这不足为奇。 诸如Nothing But Thieves和Royal Blood之类的独立乐队也通过将其与一些电子组件相结合来制作一些有趣的摇滚音乐。 毫无疑问，摇滚音乐将继续存在。

摇滚音乐是音乐史不可或缺的一部分，现在仍然如此。 在现代音乐中仍然可以看到岩石的残留物。 摇滚音乐永远不会真正被遗忘。 电吉他和贝司吉他的声音以及快节奏的鼓声是首屈一指的。 摇滚音乐更多地关注乐器，纯粹的才华和创造力。 每个人都应该尝试一下摇滚音乐，并回过头来看摇滚音乐本质上是暴力的，并且对孩子有不好的影响，因为这些都不是真的。 尝试没有害处，对吗？ 您可能最终会喜欢它。