如果塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）在第二次世界大战后的20世纪创建了Didi和Gogo，那么大卫·林奇（David Lynch）就在二十一世纪初的电影《 穆赫兰道》 （ Mulholland Drive ，2001）中创造了贝蒂和丽塔。 在贝克特的戏剧和林奇的电影中，角色常常像是同一个人的一半，而在林奇的电影中，角色常常会变成彼此，在剧作家和导演俩给我们的时刻中，角色以镜像的位置显示，更大的问题仍然存在。深入研究现实：什么是真实的，什么不是真实的，如何确定？ 首先，我将着眼于Mulholland Dr. （2001）中幻象与现实之间的张力，并进一步探讨超现实主义的后现代观念问题，尤其是通过电影中的三个层面-一个梦境序列，一次好莱坞试镜和戏剧表演。
在贝克特（Beckett）的《等待戈多》 （ Waiting for Godot）中 ，当滴滴（Didi）和戈戈（Gogo）等待时，对我的等待不仅仅是对生活毫无意义的表现。 这也给不确定性赋予了名称或确定性。 所以他们说我们正在等待戈多。 但是戈多特并不存在，他们意识到自己的悬置，并且在此之下没有任何东西，因此，通过一个可能具有物理性，可能被赋予名字的角色来逃避这种现实也许是为了虚无。 如果该剧被称为“等待”怎么办？
戴安·林奇（David Lynch）令人惊叹的电影《 穆赫兰道》（Mulholland Drive，2001）中的黛安（由娜奥米·沃茨（Naomi Watts）饰演）也陷入了非现实，人们发现，她最终未能在好莱坞大放异彩，因为她希望一段时间运气将一直站在她的身边，直到她被逼疯了并开枪自杀。 在不确定的情况下，她在影片的前半部分构建了一个现实世界，在那里她成为了贝蒂（Betty），她获得了试镜的资格，现在她想拯救一个脆弱的黑发女人丽塔（Rita），她也爱上了她。 但是我们不知道这不是真的发生，而是黛安的创作直到电影的最后半个小时，尽管就在开始时，林奇就创造了一个场景，光线昏暗的夜光将相机平放在床上，停在枕头上直到发生完全的停电，并且如果有人赶上这一刻，可以说这是她梦dream以求的替代现实开始的地方。
当电影从那里起飞时，表明在好莱坞山丘的Mulholland Drive发生了事故。 头部严重受伤的妇女是唯一的幸存者。 她走出汽车，寻找住所。我们很快就发现，她在事故中失去了记忆，并带着格伦·沃思（Glenn Worth）的吉尔达（Gilda）的丽塔·海沃斯（Rita Hayworth）海报降落在公寓里。 在故事的主要部分，她从这里取了Rita的名字。 同时，贝蒂（Betty）到达洛杉矶，兴奋地成为好莱坞的大明星。 贝蒂到达露丝姨妈的空公寓时，发现公寓毕竟不是那么空。 丽塔在洗澡，贝蒂想象她是露丝姨妈的朋友，为打扰洗澡而道歉。 她睁大眼睛看着外面的镜子，想着她认为等待她的职业。 丽塔（Rita）洗完澡后，看着镜子，她感到害怕，脆弱，无事可回，无法想像未来。 她不记得她是谁。 从这里开始，发生了很多事情：贝蒂发现丽塔不是她姑姑的朋友，而是失去记忆的陌生人。 她开始寻找丽塔（Rita）的身份，与此同时，也获得了在电影中扮演角色的试镜。 另一方面，亚当·凯舍尔（Adam Kesher）是一位导演，他被暴徒强迫扮演名叫卡米拉·罗德斯（Camilla Rhodes）的女演员，作为他执导的电影中的女主角。 他完全没有钱，没有房子，没有任何权力或影响力，就向她报名，失去了对电影的控制权。
但是，我要放大的场景是一个导演对其角色的美丽和完全控制的场景，那是两个男人坐在Winkie’s Diner，Sunset Boulevard的场景，其中一个讲述了他的噩梦。
在自然光下拍摄，相机会跟随反向拍摄，在说话时从聚焦一个人切换到另一个人。 第一个人告诉第二个人，他想参加这个特别的Winkie是因为他有一个梦想，尽管为自己的理由而感到尴尬，但无论如何他还是开始分享梦想：
“我在这里，但不是白天或晚上。 有点半夜，你知道吗？ 但是，除了光，它看起来像这样。 而且我很害怕我不能告诉你。 在所有人中，您正站在那边的柜台旁。 你在两个梦中，都在害怕。 当我看到你有多害怕时，我会更加害怕，然后我才意识到自己是什么。 这个地方的后面有一个男人。 他是这样做的人。 我可以透过墙看到他。 我看得出他的脸。 我希望我永远不会在梦境之外见到那张脸。”
他停顿和传递线条的方式已经产生了紧张感。 相机在柜台上移动的方式，此时此刻林奇如何向我们提供此人的特写镜头，使我们成为他谈话的一部分，就好像他在跟我们说话一样。 手持的不稳定照相机会造成恐怖并与场景保持一定亲密感。
“你来看看他是否在那儿。”
“摆脱这种令人敬畏的感觉”
“那么”
对话结束后，第二个人站起来，这就是我们了解他们已经开始重新创建场景的时候，因为相机现在再次移到柜台上，他站在那儿，填补了之前的空白。 音乐现在正在与您对话，速度很慢，但并不单调，它正在回答您的问题，正在等待您的回应。 它强烈地反映了男人的恐惧，现在也反映了观众的恐惧。在这里，我们看到Lynch和Angelo Badalamenti正在致力于提供统一的视觉。 该名男子离开餐桌，与正在柜台旁等候的另一名男子一起，相机徘徊了一两秒钟，以示一盘未食用的鸡蛋和培根。 当摄像头改变方向以示他走出房门时，平板消失了。 只是一张有两个杯子的空桌子。 我们立即被警告说，有些奇怪的事情将会发生，我们已经被欺骗了。 他们走出去。 该名男子目前正在通过电话亭和一个标有“ ENTRANCE”的标牌时出汗，我们感到他在噩梦中已经看到了所有这一切。 他靠近墙壁，慢慢地走到尽头，声音仿佛在割断空气，高潮，一个令人恐怖的奇怪怪人从墙壁后面出现，那个梦night的人昏了过去，我们好像在电影中一样，对他感到昏厥。
基思·布克（M. Keith Booker）在他的书《 后现代好莱坞》中写道，讨论这一场景，“有些场景（例如，当一个年轻人梦想着在Winkie的餐厅后面遇见一个看上去很恐怖的男人，然后去那里，实际上遇到了那个男人-甚至是恶魔）似乎与主要情节没有任何关系，或者根本就没有意义。
但这是一个重要的场景，因为Winkie成为了我们在整部电影中提出的问题的共同纽带：现实与梦想，现实与替代现实，现实与幻想之间的区别是什么？ 最终，什么是真实的？ 当那个人出现在墙后时，我们和角色一样吃了一惊。 林奇打破了梦想与现实之间的界限，颠覆了我们的期望。因此，尽管我们确定发生的事情将有所不同，因为这不再是梦想，但我们为梦想着的人感到恐惧，并在梦想发生时做出反应。墙后确实出现了一个陌生人。 Lynch通过将Rita入睡的镜头和Rita仍然表现为睡着的镜头之间的场景置于场景中，进一步模糊了这种区分，因此诱使我们相信这是一种梦想，并且人们不确定整个过程的真相。这个电影。
因此，尽管角色不受控制，但林奇本人却可以控制角色的梦境，因此他可能只将梦境理解为梦，但现实却被梦境所掩盖，我们因此深信我们面前的事情是真实的。
这把我带到了电影中一种结构化现实的第二部分，那就是将好莱坞看成是一种模拟，用来在屏幕上描绘一种幻觉，即人们所意识到的“表演”只是表演，而真实是在其他地方，也包括好莱坞的观念本身，以及到70年代和80年代后期的资本主义阶段所变成的一切，都比表演它所代表的观念更重要。 鲍德里亚的论点引起了我的兴趣，认为它是在1981年产生了这种确切效果的，他在迪斯尼乐园中将其作为他的《 模拟与模拟》一书中的模拟 。 他将迪士尼乐园看做是洛杉矶的一个“婴儿世界”，以使我们相信成年人在“真实”世界中处于其他位置，并掩盖了真实的孩子气无处不在的事实，尤其是那些去那里扮演孩子的成年人，以培养对他们真正幼稚的幻想。” 好莱坞就像迪士尼乐园一样，也是美国的缩影，也是外面更大的世界。 通过创建模拟并意识到其不真实性，人们只是在掩盖美国本身的幻想。 好莱坞变成了成年人去扮演自己真正的幻想的地方。 迪斯尼乐园可以掩盖事实，那就是它是真实的国家，整个美国，也就是迪士尼乐园。 迪斯尼乐园是虚构的，目的是使我们相信其余部分都是真实的，而过去洛杉矶和美国周围的所有地区都不是真实的，而是超真实感和模拟的。 好莱坞也是如此。
当贝蒂来到洛杉矶时，她感到惊讶，激动，天真：“我简直不敢相信，”她说。 后来她告诉丽塔：“我在这个梦想的地方，你可以想像我的感觉，”她参加了一场“恶梦之地”比赛，这通常是摆在她面前的重要线索。叙事。 后来我们看到好莱坞幻觉的影响，当贝蒂的梦想破灭而成为贝蒂的现实时，她并没有最终成为一名成功的女演员。
不过，在更早的时候，通过“扮演电影中的一员”的想法向我们展示了她对好莱坞的迷恋和对她的迷恋。 当丽塔（Rita）记得那起事故发生在穆赫兰道（Mulholland Drive）时，她扮演着搜寻丽塔（Rita）身份的角色。 她告诉丽塔：“就像电影中一样，我什至都没看过。” 在这一点上，她的戏剧表演是出于对假装的关注，目的是找出关于穆赫兰道的事故。 我们可能在这里回想起Winkie那个梦dream以求的男人的话：“只是看看那个男人是否在那里。”然后回头看看戈多，可能变得很重要。 以及等待如何变成他们必须要做的重要事情，只是看看是否真的有戈多来了。
与此相对，我们看到了实际的试镜。 演戏与演戏形成对比。 当贝蒂进入房间时，她正站在入口处，围绕着她的主要演员，导演和选角导演。 他们的表情表明，尽管热情好客，但他们对贝蒂的表演并没有期望太多。 在他们开始之前，导演虽然并不关心他，但还是给了她一条建议：“直到它成为现实之前，不要真正地发挥它。”试镜开始，贝蒂表现出极其真实和卓越的表现。
但是，让我们在这里暂停一下，然后当Betty打电话报警询问在Mulholland Drive发生的事故时向现场稍稍向前移动，向Rita眨眼，扮演角色。 当时这也是贝蒂的角色。 在替代现实之外的真实自我又是什么呢？
我们在这里还必须记住，这是贝蒂，而不是黛安。 这就是说，贝蒂也是黛安的进一步创造。 当丽塔（Rita）看着自己的名签并认为自己可能是黛安·塞尔温（Diane Selwyn）时，我们试图在Winkie’s的女服务员中找到戴安娜（Diane）的想法，试图回头寻找自己的身份。 此时此刻，我们再次被想起以前Winkie的场景以及它如何为我们提供这一线索的提示。 我们可能创造的东西以及所创造的现实之外的东西可能在本质上是真实的，甚至可能是虚幻的，也没有什么不同。 因此，鲍德里亚的论点开始在这里保持价值。 在戴维·芬奇（David Fincher）的搏击俱乐部 （ Fight Club）中 ，失眠者杰克（Jack）看着杂志上的广告，而资本主义的复制和过度复制世界则说：“一切都是复制品的复制品，”他为寻找原本而遭受的损失作了评论。 Lynch使我们经历了类似的扭曲，因为我们不确定影片的结尾是原始的，真实的故事和真实的自我，而事实并非如此。 或者，那是真的吗？ 林奇打破了情节的幻想，以显示表面下的虚无。 那个人不知道存在着真实的情节，对我而言，对你而言不对。 那看起来是真实的，毕竟不是真实的。
最后，我们进入最后的场景，通过在西伦西奥俱乐部的戏剧表演呼应Brechtian的元素。 首先是丽塔在睡梦中耳语一个奇怪的词“ Silencio”，并要求贝蒂和她的“某个地方”一起去。现在是凌晨2点，但贝蒂同意带丽塔去，我们发现实际上是一个叫Silencio的地方。 贝蒂（Betty）和丽塔（Rita）坐着看表演，丽塔（Rita）戴着一顶假发，使她看起来很像贝蒂（Betty），尤其是在以前的镜子场景中，当贝蒂（Betty）第一次佩戴它时，他们都静静地站在一起。几分钟。
当他们到达俱乐部时，他们就座，一位艺术家开始反复宣布“ No hay banda。 没有乐队……这都是一个录音带。 没有干草绷带 ……但是我们听到了。”舞台上的颜色反映在Betty和Rita穿的衣服上。 这种协调的视觉可能性是，也要反映出通过戏剧表演创造的现实的想法，但也要意识到它是一种非现实的东西，但仍在其中。 还要注意的另一件事是，到结尾时，贝蒂在钱包里发现了一个毫无根据的蓝盒子，就像是席琳西奥（Silencio）的较大入口一样，外面是蓝色的灯光，好像一个人正在通过它进入另一个维度。
然而，当歌手演唱西班牙版的《罗伊·奥比森的哭泣》时，贝蒂和丽塔无法停止哭泣。 他们被她的表演所吸引-林奇决定选择这一刻，然后打破现实的幻觉，以展现幻觉的真实性。 他们刚刚目睹的一切都被记录下来了。 后现代的元戏剧性被用来传达这一点。 因此，无法分辨是真实的还是虚幻的。
丹尼斯·林（Dennis Lim）在他的《 大卫·林奇：来自另一个地方的人》一书中，讲述了美国的想象力，以创造出这样的另类现实，以逃避现实中没有真正的剩余。 如果我们还记得斯科蒂（Scottie）在希区柯克（Hitchcock）的《 眩晕》（Vertigo）的下半部试图将朱迪（Judy）转变成玛德琳（Madeline）的努力，我们可能会完全理解这一点-第二次机会的想法进入了美国人的想象力。 就像这样，林奇正在发挥美国的想象力，看着贝蒂在好莱坞大放异彩之后惨遭失败的第二次机会的想法：
“穆赫兰德博士最大的结构性欠债是希区柯克的《眩晕》，这对林奇来说是名副其实，也是所有电影院中最著名的两次上演的故事。 像《迷失的高速公路》 一样 ，穆赫兰德博士也采取“免费重播”的形式，借用了克里斯·马克尔（Ver Marko）上一篇论文的标题。 “你是我的第二次机会，朱迪，” Vertigo 的英雄斯科蒂（詹姆斯·斯图尔特）告诉那个女人（金·诺瓦克），他已经迷失了自己的形象，因为他将自己拖到了塔顶。历史将重演的地方。 在美国的想象中，第二次机会的概念，即重新开始，以及对完美复制品的追求，比真实事物要真实，这在美国的想象中显得尤为重要。”
因此， 穆赫兰道 （ Mulholland Drive ） 从不确定性开始，到不确定性结束，就像“等待戈多（Wwaiting Godot）”一样，迷恋地质疑什么是真实的。 在开始时的跳动跳动中，多个物体相互融合，我们不太了解哪个是原始的，哪个是原始的反映。 对我而言，这部电影是林奇的杰作，它不仅以贝蒂和丽塔为例，反映了人们对时间的恐惧，而且使我们回头看滴滴和戈戈，反映了第二次世界大战后一代人的焦虑。 在后现代世界中，它们既是俄罗斯娃娃，也是世界上的沉思-您可以打开它的每一层，寻找其中的全部，但是发现的却是空荡荡的空气，一个痛苦的世界，失去了现实。
