如果音乐是明确的，它将与叙述竞争。 两种形式都蓬勃发展的事实表明它们正在发挥不同的作用。
音乐是内隐的，而不是外在的，它引起听众的解释而不是解释。 解释的非常独特和个人方面，使音乐成为揭示普遍情感和愿望的直接方式。 它暗示而不是宣称。
我认为，我们对特定艺术家的偏爱可能部分源于我们理解他们表达的思想的能力。
在等待中，Booba的下一个发行版-名为Trone，很明显，B2O（Booba的昵称）是我一直以来最喜欢的音乐家。 这促使我分析原因是什么？
音乐具有比书面文本更多的表达层次。 也就是说，在给定的时间内，音乐会将大量信息推入听众的耳朵。 为了使听众保持参与，音乐家必须采取一种被听众知道和接受的形式，同时还要印刷自己的表达方式，更重要的是引起听众的注意。
注意
音乐是时间，因为时间是不可扩展的，所以它是零和游戏。
音乐与外界争夺注意力，存在的音乐必须赢得这场战斗。
我认为关注的程度不同，分别是：立即关注和推迟关注。
立即，直截了当，回答一个简单的问题：“这首音乐是否引起您的注意？”
推迟，稍微有些微不足道，并且与内存有关。 简单地说，“你明天还记得这首歌吗？”
Booba的才华在于他在这两个层次上吸引听众注意力的精通能力。
怎么样？
言语，特别是暴力 ; 布巴擅长写作，最著名的是他使用挑衅方式。 尽管由于他使用的唱词的暴力而轻易放弃他，但佩服他如何利用暴力来引起听众的注意并传达一些非常深刻的信息，将是非常有益的。 在布巴的世界里，暴力不是免费的，总有其原因。
除了骂人的单词，他的单词组合，还有他的“ punchlines”棍子。 Booba大师知道如何以使您着迷的方式组合单词。 如今，很难从Booba的音乐中分离出诸如“ Garde la peche，OKLM，Zer ..”之类的表达。
Booba首先是音乐家，并且使用异常广泛的声音来引起听众的注意。 他的音乐从不枯燥，而Booba总是有事发生。 此外，尽管B2O确实从事了20年多产的工作，但他仍在不断创新。
声音： Booba是自动调音大师，其声音会根据音乐或歌词的节奏而变化。
器乐：就乐器而言，Booba是法国场景中最大胆的说唱歌手。 矛盾的是，Booba和Lunatic（他的前组）的早期乐迷经常向他表示，他不再使用早期使用的那种“ Mobb Deep样”节奏。
事实是，音乐总是在向前发展并扩大其可能性范围。 考虑到这一点，我认为很难捍卫坚持过去的想法。
节奏：因为一个拍子只能做很多事情，所以Booba会通过改变歌曲的节奏来对待听众。
Fulgurance：从节奏开始 ，Booba创造了Fulgurance ，改变了他的演奏流程，并将歌曲的含义推向了意想不到的方向。 事后分析他的歌曲经常使我感到奇怪，他如何在连贯的歌曲中获得如此多的意义。
背景信息： Booba的音乐及其成功也归因于它充分拥抱了自己的时间。 Booba的歌词总是指时事或情境（例如足球，政治，社会）。 这有两个作用，首先，使他的音乐短暂，因为当前的音乐指的是一个很快变得过时的现在，他的下一个发行，更现代的等待。 其次，注意力来自理解。 音乐不可避免地会涉及听众的时空环境，因此使其更具吸引力。
