在《 La La Land 》快要结束时，Mia（Emma Stone）唱道：“这是那些梦想着，看上去很愚蠢的人。 这条线实际上是电影的主题，应该为那些努力争取成为明星的人们而庆祝，但是为了实现梦想而付出了牺牲。 La La Land当然会庆祝他们。 这部电影充满了原色，并充满了精心编排的舞步，闪闪发光，以至于您可能对它的缺点视而不见。 但最后，《 La La Land》无法抗拒好莱坞的完美结局。 这部电影认为这是颠覆性的，但最终它屈服于讽刺的比喻。
情节围绕着有抱负的女演员米娅（Mia）和爵士钢琴家塞伯（Ryan Gosling）展开。 他们继续开会，在充满管理人员和公关人员的奢侈的房屋聚会上，这些经理和公关人员试图之以鼻，并在烟雾弥漫的爵士俱乐部中，好莱坞精英将自己藏在红色皮革摊位中，对他们的秘密火焰低语。 这是La La Land所创造的世界，直接来自黄金时代的音乐剧和40年代的黑色电影。 浪漫，梦幻和怀旧。
但是，在完美的幌子之下是一种压倒性的悲伤。 一首歌《人群中的某人》开始了多姿多彩，乐观向上，充满抱负的艺术家的国歌以及应该被发现的长度。 但是很快，幸福感消退了，斯通以新的节奏和新的音调演唱了同样的乐曲，突然之间，观众意识到了这个主意，那就是您必须参加每个聚会，并且必须在每一个开放的麦克风上表演，否则，永远无法实现自己的梦想，很难过。 导演达米安·查泽尔（Damien Chazelle）让您大开眼界，这样，除非他希望您这么做，您就不要对这些想法的悲剧性思考得太厉害。 La La Land有一个秘密优势，它秘密地拉开帷幕，向您展示演艺界的丑陋。
到目前为止，影片中最好的单个元素是斯通的表演。 她作为有抱负的女演员米娅（Mia）的角色可怜的查泽尔（Chazelle）包庇。 在剧本中，Seb有更多的台词，更多的个性，Chazelle为他提供了许多关于爵士乐的目的和方向的长篇独白。 但是斯通带着她沮丧而激怒的梦想家，给了她幽默，勇气和内在的悲伤，这有助于传达电影的忧郁底蕴。 这些是La La Land避开那些悲哀的确切色彩，以支持其在最终场景中创造的选美。
直到最后一部影片，我几乎都被《 La La Land》所吸引。 时间不被破坏，时间流逝，角色发现自己在新的旅程中，在新的地方。 他们俩似乎都很高兴，并且一开始就获得了很多希望。 梦境序列告诉观众，如果角色做出不同的决定，故事可能会有所不同。 这个蒙太奇既可以作为电影的半成品回顾，也可以作为另类历史，它令人心碎，异想天开，并且是所有令人着迷的电影院。 它代表了La La Land想要成为的一切。这七分钟是迄今为止电影中最强劲的，我无法移开视线。
但是在完成这一梦sequence以求的最后镜头后， La La Land设法削弱了它所建造的一切，所有主题和提出的所有想法。 在最后的几秒钟中，Seb和Mia露出了微笑，然后Mia走出了他们所代表的爵士俱乐部。两个角色都很高兴和成功，而且两个角色看上去都不为难。 他们在电影中的关系从来没有特别飙升或浪漫过，因此永远也无法说服这是一生中的爱情。 最后，米娅（Mia）和塞伯（Seb）很高兴，他们得到了他们一直想要的东西，而不必牺牲任何东西。 完美的好莱坞结局恰恰是La La Land试图取笑的过程，也正是它在影片播放过程中试图表现的虚假事实。 这部电影失去了它所建立的任何主题或思想，因为在关键时刻揭示经典好莱坞结局的黑暗基础时，它却恰恰相反。
拉拉乐园（La La Land）尝试也吃蛋糕。 对于大多数电影，它设法做到这一点，既沉迷于自己的浪漫主义，又展现了实现梦想的悲剧。 但最终，这部电影陷入了困境，并决定了奇迹和奢侈比创意更重要。 但这并不是说您不应该去看它。 这是一种与众不同的奇观，而且肯定不会再有这么长时间的其他电影了。 至少，艾玛·斯通（Emma Stone）的嘴唇与海鸥群（A Flock of Seagulls）的“ I Ran”同步也非常值得。
