乔·卡拉博（Joe Carabeo）是电影制片人，漫画书创作者和摄影师，来自华盛顿特区。随着他的最新短片《 粗糙》（Rough）的发行，以及他的另一部短片《 过程》（Process ）将在几周前上映。在2018年Pitch to Screen Film Awards颁奖典礼上，我和Joe坐下来聊聊在特定媒体上工作的情况，总是首先接触角色，并成为高中著名的后院摔跤联合会的成员。
Process讲述了一个记者从寻求灵感的著名孤独音乐人那里寻求新闻的故事，而Rough则描绘了两个人试图通过分手来工作-同时训练战斗。
- Kenapa 2月29日最佳？
- 电影制作：塑造社会的绝佳工具
- Veronica Li谈到通过声音讲故事的重要性
- Majd Mazin的摄影作品在K-pop乐队Red Velvet的音乐录影带中风靡一时
- 什么时候不变得辉煌
阅读下面的完整访谈：
迈克·马赞蒂（Mike Mazzanti）：首先，我想跳回来：您在哪里长大？
Joe Carabeo：实际上，我在弗吉尼亚北部长大。 弗吉尼亚州伯克分校
MM：您是否知道该领域的发展，成长，启发了您或继续激发着您的工作？
JC：我想我最想吸引的是，每当您离开家乡时，至少对我来说，我就像：我要在高中拍摄！ 当您年轻时拍摄电影时，清单上仍然保留着这些东西。 因此，部分灵感仍然激发着我。 我现在还没有在我的高中拍电影。 在高中期间，我实际上在那里拍了很多电影。 我是一个非常著名的后院摔跤联合会的成员，这个联合会在新闻上，霍华德·斯特恩电视台上得到了报道。 因为以前我的学校没有电影节目，所以在我看来，这是进入电影制作的最佳途径：进行后院摔跤，并在早期互联网上将其内容发布到网络上。 拍摄影片时，我总是会想到电影。 我们将要拍电影，并且要进行一场[摔跤]比赛，这是次要的。
MM：您会在比赛中摔跤并射击吗？ 还是只是从幕后协调他们？
JC：好的，伙计。 我当时正在使用相机，在那场表演中我也是摔跤手。 这是独特的，因为当我们从高中毕业时-因为我们从大二开始到毕业都做了那场[摔跤表演]-我必须做出真正的选择。 毕业后，我真的很喜欢电影摄制，但我也很喜欢职业摔角[笑]。
MM：[笑]。
JC：所以，这是独一无二的。 所以发生了什么事，我[和]一个仍在[摔跤]中的好朋友结成了伙伴，我不得不做出选择：毕业后，我们要么将摔跤作为一种生活方式的选择，要么，否则我将要从事电影制作。 而且，我选择了专注于电影制作，而他选择了职业摔跤为生。 所以，我总是有这样的想法：“天哪！” 我看到他以及他在做什么[笑]我总是有这样的感觉，“我希望我也能做到”，但是我很专注。 这也是我喜欢做的事情。
MM：是的，你有一点“可能是我”。 那么，是什么让您选择了电影制作中的继续讲故事的道路，又是什么使您走了这条道路呢？
JC：的确归结于我的直觉。 因为，是的，我喜欢摔跤。 我喜欢漫画，我喜欢绘画。 但是我觉得封装这一切的一件事就是电影制作。 对我来说，我所做的一切都是通过教训，或者有人会说失败。 [笑] 我觉得自己不够出色，无法成为漫画插图画家。 因此，考虑到这一点，我当时想，还有什么比这更容易的？ 哦，摄影！ 然后我就想，“哦，我认为我不足以从事这种水平的摄影。” 好吧，我还能做些什么，就像讲漫画一样的故事，还可以摄影？ 哦，那是电影拍摄！ 因此，在每个层面上，我都想，“哦，我还不够好，我永远都不够好”，所以我想继续前进，我想，失败了吗？ [笑] 如果这样的话。
MM：当然。 当我浏览您的摄影作品时，我发现您已经尝试了各种流派和领域。 您已完成科幻，无声电影，戏剧，广告，音乐视频。 因此，您拥有各种各样的讲故事模式和类型。 您现在觉得哪种讲故事模式或哪种类型最吸引您？
JC：好吧，我喜欢体裁的想法。 类型一般。 弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola）就像那样，别搞这种风格！ 保持这些规则不变。 我是乔斯·惠顿（Joss Whedon）的忠实粉丝，成长过程中，我观看了吸血鬼猎人巴菲（Buffy）以及所有这类流派不断成长的节目。 您违反了创建自己的流派的流派规则。 所以，我真的很喜欢这样的想法，我想在一种流派中叛逆吗？ 就像，哦，你知道在一部浪漫喜剧中，他们有这样的规则：开始时彼此讨厌的人，当然，最终会回到一起。 驯悍记风格。 同样，在漫画背景的背景下，我是Alan Moore的粉丝，他总是解构思想和类型。 我喜欢将其用于电影制作。
因此，考虑到这一点，我实际上不知道自己现在要做什么！ [笑] 范围如此之广。 在2018年，我的目标是每个月制作一部短片。 我在2013年做到了，压力是我必须每月释放一些东西。 因此，在2018年，我有点拿走了。 因此，[现在]将要制作，但是我不必每个月都发布它的期限。 因为那是一个疯狂的想法。 但是，它将在一个月内完成生产，然后在一年左右的时间内完成。 但是我们准时。
MM：太好了！ 因此，每个月您都有正在生产和正在从事的作品？
JC：好的。 就在今天，即10月1日，我们发布了新版本。 因此，我们只是摇摆而已。 在谈论类型时，每次拍摄电影时，您都无法重复上一部。 所以，现在我想，接下来我还能做什么？ 因此，每部电影都成为对最后一部电影的回应。
MM：对。 因此，对于您来说，风格似乎并不能决定故事。 您选择了一个故事，然后找到最适合您想要讲述的故事的一个或多个类型。 现在看来这对您有用吗？
JC：我一直认为人物是决定一切的要素。 我的授课方式-同样，这是艾伦·莫尔（Alan More）汇集的。 [他]对我产生了很大的影响，当我开始写作时，我实际上买了艾伦·摩尔（Alan Moore）的一本书，名为《漫画写作》 ，对我来说，这本书中的所有内容都体现了我发展事物的方式。 他会谈论你如何拥有角色，然后发展周围的世界，然后开始扮演上帝[笑]。 所以我想对我来说，我总是从想象一个角色开始，然后试图破译这个角色是谁，然后系统地进入电影制片人模式。 [然后我说]，这个人该怎么办？ 他们的生活会发生什么？ 然后围绕它建立世界。
MM：有时候，对我来说，选择一种类型或想法是很诱人的，但是我认为回到角色并让他们决定故事，动作和一切总是很聪明的。 只要它来自角色，我认为这是解决问题的好方法。
JC：是的，我觉得这也是一种诚实的做法。 它使事情成为情感驱动的，我觉得如果它是基于角色的，并且是基于情感的，希望这是听众可以理解的。 然后，在您绘制完那幅画之后，这就是您现在作为电影制作人所说的部分，我该如何处理这个故事？ 这就是构建基块。 因为我们都知道，当我们编写脚本时，将其放入集合中，然后进行编辑，该脚本可以更改。 很多次。
MM：当然。 因此，只要您拥有使您始终牢牢掌握一切的核心要素，您就会知道自己不会偏离正轨。
JC：是的。 而且我觉得自己很特殊，因为我不断写漫画。 我和我的妻子与Curls Studio合作，我们正在制作漫画书，并且正在举办会议现场。 我必须在漫画风格和电影或电视剧风格之间来回跳动。 我告诉人们，这很奇怪，是的，我将开始做更多的漫画。 他们总是开玩笑地说，“哦，漫画？ 那只是电影中的故事板。 这些只是情节提要，我能做到。 因此，我几乎全力以赴制作漫画，使它们不能被拍成电影[笑]。 如果这样的话。 因为，这就像对媒体的尊重。 漫画中有某些事情并没有渗透到电影中，而电影中有某些事情中漫画有很多控制权。 我认为最主要的东西-人们没有意识到-是时间。 作为导演，您控制着人们的时间。 因此，当您观看电影时，无论电影的运行时间如何，您都将受其困扰。 您只能在那段时间看电影。 作为电影制片人，我们以任何速度向观众提供大量信息，但仅限于[时间]限制。
但是在漫画中，创作者-实际上，我们无法控制观众阅读该页面的时间。 如果我们放一个面板，我们希望他们能永远留在该页面上，但这确实是漫画最酷的地方：观众可以随意坐下来阅读，也可以花些时间。 我认为这就是为什么两者都很酷的原因。 在电影制作中，您正在吸引观众[笑]。 在漫画中，您希望他们能够按照自己的意愿骑车，但是他们可以控制自己的时间。 我觉得很酷。
MM：当然。 我认为这很有趣，因为我的下一个问题实际上是关于您的短片《 Process》 ，这是您提交给“ Pitch to Screen Film Awards”的短片。
JC：是的！
MM：即使是设定的运行时，作为叙述，它也要花费时间。 这很有趣，我不知道您是否同时在创作漫画，但是时间短促的工作方式使我想到了您在谈论建构时间。
JC：从某种意义上说，我们试图让一个陷入自己时代的角色陷入困境。 当您沮丧，悲伤或试图克服困难时，很多时候时间会变慢。 我是和扮演弗兰基（Frankie）的雷切尔[福克斯纳]（Rachel [Faulkner]）讲过的：每个人似乎都有在导演时走得更快的倾向。 人们总是从尽可能快地吐出单词开始。 我学到的一件事是，很多表演是呼吸。 所以，我告诉她，这个人的[时间在变慢]，呼吸慢。 这就是心态，这就是我们要采取的步调。不要觉得您需要着急。 慢下来
因为我感觉就像当您放慢呼吸节奏时，当您放慢事物的节奏时，您就开始能够控制房间了。 我不知道您是否曾经与人一起实时体验过。 如果您正在与某人交谈……并且像我刚才那样放慢了速度，人们就会开始多听。 我认为这很有趣。 所以，我想随心所欲，随心所欲。
MM：我认为这很聪明，而且我认为从角色到角色的一切方面，这又回到了我们刚才谈论的内容。 因此，从那个地方出发，在生产中，在过程中，重点是角色和性能。 对您而言，在进入构图或照明之前始终强调性能是否重要？
JC：在某种程度上，这是一个很好的平衡。 组成必须是惊人的，但性能也必须是惊人的，因此看起来我们没有做任何事情。 我仍然相信电影摄制，我们所做的一切，都应该达到魔幻的程度，人们不会意识到您实际上在创造任何东西，如果那是有道理的。 对我来说很奇怪，当我为某人的表现感到兴奋时，我开始咯咯笑，因为我不敢相信这是真实的！ 在我的任何一部电影中，我第一次有演员只是表演一次表演，这让我感到：“我在现实生活中认识这个人，我简直不敢相信他们达到了500岁！ 他们实际上达到了那个水平。 我就像，天哪！ 这太疯狂了！ [笑] 但是，电影是所有这些事情的完成。 就像，哦，性能很棒，但是如果性能这么好，我会感到很糟糕，但是[构图]看起来像胡扯[笑]。 所以，我需要保持平衡。
MM：对。
JC：这就像我们的责任。 如果演员愿意付出200％的代价，我们必须愿意在各个方向进行补充。 因此，这是对媒体和每个人的职业道德的尊重。
MM：我知道你说过你的作品很多，而你刚刚发行了一部新电影。
下面是两个乔尔的影片， 过程和粗糙的剧透。
JC：令人惊奇的是，当我们完成Process时 ，我们正在谈论那是一个更具思维能力的项目。 有了弗兰基和海莉这两个角色，我喜欢一个事实，那就是您将两个陌生人绑在一起，而且您不知道会发生什么。 我真的很喜欢那部分，并且看着它，希望您能理解Frankie正在经历的孤独。 因为，对于她数以百万计的所有人来说，她生活的每一部分都被打破了。 她必须创建一些东西，但是不能创建一些东西。 这几乎就像最终作家的障碍。 我不知道是否有人经历过，但是那时您不知道自己是谁，或者您不知道自己在做什么，而有人进入生活-他们不知道，但是那个人真的很重要。 因为他们所说的话或所做的事可能会影响接下来[为您服务]。 我真的很高兴看到那里发生了什么。
因此，他们的角色拱门很酷，因为从那一刻起，谁知道海莉的真正动机是什么，但她和弗兰基一起在那所房子里的存在就可以给她希望。 谁知道她会去哪儿[否则]。 她在那里的那一刻，她的友谊或其他可能对弗兰基产生直接影响。 所以，我希望听众像，“哦！ 他们本可以是朋友。 因此，您从陌生人到可能的朋友，再回到孤独。
但是，在我的新电影《 粗糙》中我们所做的却完全相反。 我们有一对曾经有过恋爱关系的前夫妇，但现在他们是培训师。 他们互相训练泰拳-我们从未真正谈论过[电影中的]-我一直认为看到两个曾经有过恋爱关系的人试图在训练的同时解决恋爱关系的问题会很有趣打架。 因为，通常，如果您正在与一个男人和一个女人吵架，那么就不该拳打脚踢，知道吗？ 但是在这种情况下，我想你被允许了，因为他们正在接受训练； 就像，这就是你要做的[笑]。 本质上，弗兰基和海莉在《 过程》中的关系永远不会碰。 他们只是在说话。 但是现在Rough中有一个物理方面，我认为深入研究并观察在那里发生的事情真是太神奇了。
MM：太好了，很高兴看到它！ 人们在哪里可以找到您和您的工作？
JC：我总是将人们 吸引 到我的网站 JoeCarabeo.com 。 这是最简单的方法，它与我所做的每件事都有链接。 在主页上，您可以转到我的Podcast，可以转到我的Instagram，也可以转到我正在播放的音乐。 您可以去我的tumblr，因为所有的孩子都在tumblr上！ [笑] 因此，所有内容都经过过滤，您还可以看到我发行的所有最新电影，以及我发行的最新摄影系列和漫画书。
电影制片人： Process和Rough均可在Joe的网站 JoeCarabeo.com上找到 。
作家： 迈克尔·马赞蒂（Michael Mazzanti）是电影制片人，作家和评论家，来自华盛顿特区。他是 电影舞台 的常驻流派发烧友 ，并且从外地到日常生活都热衷于此。 您可以在Twitter @ BeTheGeese ，Vimeo @ MichaelMazzanti ，Letterboxd @ RidleyScotch ，Instagram @Lionsgatepictures 以及通过电子邮件 MikeWMazzanti@gmail.com 上 找到他 。
