加利福尼亚艺术高中完善了自己已经精湛的音乐系。
艾德维尔德艺术学院一直以来都有出色的音乐系，这显然是一件好事。 但是到2015年，所有这些一流的老师吸引了如此多的学生，以至于音乐系变得笨拙。
- 伦纳德·伯恩斯坦：音乐在我们耳边？
- 将所有基本分数集中在一处| 互动乐谱
- 柴可夫斯基（Tchaikovsky）讨厌1812年的序曲
- 巴彦手风琴是一个神奇的乐器
- Harivallabh Sangeet Sammelan
康涅狄格州纽黑文大学音乐与录音专业副教授克里斯·雷巴（Chris Reba）被任命为音乐主席，并承担着重塑该系的任务，以便最好地发挥其丰富的才能和雄心。
搬回他的家乡南加州并不容易：在整个国家的一半途中，一次撞车事故使他的汽车全部瘫痪。
但是没有受伤，他得以上班。 到2016-2017学年开始，这些更改已经到位。
克里斯说：“我们提供了几种不同的浓度，包括管弦乐队，钢琴，爵士乐器和歌曲创作。 但是现在我们已经将古典语音和爵士语音合并为一个语音集中，因此每个语音学生每周都会与Lori Stinson进行为时45分钟的私人课程，以进行古典语音，再加上每周为时45分钟的私人课程，其中包括凯西·塞加尔·加西亚（Cathy Segal-Garcia），爵士乐声。
“起初，我们从一些语音学生那里得到了一些回击，但是在我们优秀的语音老师的支持下，他们来了。 在这个年龄，您的声音还不足以让您知道自己的最佳流派。 高中时代的歌手正在发现自己的声音，同时学习古典声音和爵士声音为他们提供了更多选择。”
对年轻音乐家成长的深思熟虑促使音乐系发生了另一次变化。 该学院的新乐团主任斯科特·霍斯菲尔德（Scott Hosfeld）解释说：
“您可以藏在管弦乐队中，但不能藏在室内合奏中。”
斯科特继续阐述音乐部对室内乐团的新重视。
“这里学生的杰出才能意味着他们不想躲藏。 他们来这里主要是完成独奏，但是让他们参加乐团是因为他们的主要合奏可能不是让他们对自己的个人发展承担全部责任的最佳方法。”
斯科特（Scott）自己的小提琴才华是由他的老师卡米拉·威克斯（Camilla Wicks，生于1928年）培养的，他是最早从事重要国际事业的女小提琴家之一。 但是，杰出的音乐家不一定是杰出的老师，尤其是年轻的音乐家。
学院的管弦乐队经理和前临时音乐部主席希瑟·内茨说：“我们需要与这个年龄段有联系的人。”
希瑟（Heather）能够推荐斯科特（Scott）为乐团总监，因为她对少年时代的学习充满了快乐，并在多年后成为他的朋友。 斯科特（Scott）在华盛顿的韦纳奇（Wenatchee）长大，并帮助在北喀斯喀特山脉（North Cascade Mountains）建立了冰柱溪艺术中心。 希瑟（Heather）于1995年刚从韦纳奇（Wenatchee）高中毕业，后来在冰柱溪（Icicle Creek）的第一个暑期课程中学习小提琴，然后进入纽约罗切斯特的伊斯曼音乐学院（Eastman Music School）。
自2005年以来，斯科特已经组织并指挥了马里布音乐之友的音乐会系列，取得了非常成功的成绩。幸运的是，希瑟为音乐学院搬到了南加州，并且知道斯科特离艾迪尔威尔德也不远。
让友谊在学院古典音乐课程的发展中发挥作用是适当的。 如希瑟（Heather）所说，“室内音乐与亲密感有关”。
鼓励小学生群体之间的亲密合作也将成为学院非古典歌曲创作集中的更大部分。
克里斯说：“歌曲创作现在包括了更多的小组课程，所以我们会看到来这里的学生之间更多的合作，他们认为’我只写另类摇滚’或’我只写流行’-等等。 学生可能会认为他们了解自己并了解他们的能力，但是向我们展示更多是我们的工作。 这就是老师的工作！”
在吉他手唐·里德（Don Reed）教授的两个全新课程中，一些“展示更多”将发生。 教授批判性听力的流行音乐历史和分析，以及与克里斯一起授课的音乐业务和市场营销，都是词曲作者所必需的，但对所有音乐专业开放。
克里斯是一位长期从事音乐行业的专业人士，既有录音工程师又有现场音响技术员。 毫不奇怪，他带来了许多高科技设备。
“它使我们能够构建一个配备完善的录音套件，以配合我们的新音乐厅及其先进的声音。”
经营音乐部使克里斯成为一个忙碌的人。 他需要离开，但无法忍受几句离别的话。
“这种设备和这个伟大的音乐厅是这里应有的才能。”
