音乐总监多纳托·卡布雷拉（Donato Cabrera）反映了马勒（Mahler），他的《第4号交响曲》将于9月24日星期日在我们的开季首播LYRICAL DREAMS中亮相。
在聆听古斯塔夫·马勒（Gustav Mahler）的作品时，请考虑一下时间和地点。 在这种情况下，马勒（Mahler）希望在音乐中传达确切的时间和地点。
无论是回到波希米亚的童年时代，还是与自己的死亡知识打交道，马勒都试图创造一个整体环境。 他的音乐是整个宇宙。 这是一种哲学，它是地理，它在闻空气中的花朵。 通过他的音乐，他真的试图触及所有感官。
这位奥地利作曲家，1860年出生，在他的音乐中运用了独特的方法。 这些包括将他的作品与街头音乐家的旋律融合在一起，并描绘出日常噪音的声音，所有这些目的都是为了创造生活的快照。 确实没有其他作曲家对此程度进行过探索，正是由于这个原因，他的音乐一生中在维也纳并不受欢迎。
马勒的《第4号交响曲》是作曲家风格的典范。 这首交响曲是通过孩子的眼睛探索世界而编写的，其中包括从马勒自己的乡村童年时代借来的声音，例如通常挂在马背上的雪橇铃。 交响乐的第二乐章更进一步，独奏小提琴重现了当时的童话故事，其中险恶的吹笛者将孩子引诱到村外。
它直接提到了儿童真正关心的问题，并指出了在夜间户外照明不常见的时代，儿童面临的许多危险。 这是典型的信息：不要与陌生人说话。 如果跟随一个陌生人离开村庄，将会发生坏事。
在马勒的许多作品中都可以看到另一个强烈的主题：死亡。 其中包括他的“健儿乐”（“ Kingtotenlieder”），其中包括根据悲伤过程诗歌创作的歌曲。 一些人甚至将他的交响曲的元素与他自己家庭中的死亡和疾病联系起来。 这仅反映了马勒（Mahler）所处的时代，当时平均寿命很短，大多数家庭预计将失去多个孩子生病。 有点像布鲁斯。 只有通过接受艰辛并直面面对困境，人们才能在其中找到安慰和美丽。
在整个20世纪，马勒的音乐都对作曲家产生了巨大的影响，效仿了他的音乐风格和创作重点。 在今天的欧洲音乐中仍然可以看到马勒的风格。 他的音乐之所以流行，源于他作品的相关性，随着世纪初社会对人类情感和经验的了解，这种音乐吸引了越来越多的听众。
为什么它如此流行以及为什么它吸引了很多人的心，这确实是对20世纪以及我们作为现代人的伟大反映。 这就是为什么他的音乐无处不在的原因。
最初发布在史密斯中心的博客上http://www.thesmithcenter.com/blog/listening-to-mahler-more-than-just-music/
抒情梦将于9月24日星期日下午4点在核桃溪的莱斯尔中心举行，内容包括：
理发师的诺克斯维尔：1915年夏天
Stookey YTTE （ 总收益率）
马勒交响曲№4
门票价格为925.943.SHOW和LesherCenter.com。 每场音乐会的起价仅为33美元。
关于加利福尼亚交响乐团
加州交响乐团 是音乐总监 多纳托·卡布雷拉 （ Donato Cabrera） 领导的第五个 交响乐团 ， 自1990年以来，是总部位于旧金山东湾中心胡桃木溪的世界级专业管弦乐队。结合经典曲目和美国曲目，以及在世作曲家的作品。 乐团由与旧金山交响乐团，旧金山歌剧，旧金山芭蕾舞团等乐队交响的音乐家组成，其乐手几乎都在加利福尼亚交响乐团的演出中演出。
在音乐厅外，该交响乐团通过位于加利福尼亚州圣巴勃罗的唐纳小学的El Sistema启发的Sound Minds计划，积极支持音乐教育以促进社会变革。 该计划为Contra Costa县的学童免费提供了密集的音乐教学和丰富的学术知识，在该地区，94％的学生有资格参加联邦免费或减价午餐计划。
我们还主办了竞争激烈的美国青年作曲家驻地计划，今年该计划迎来了首位女作曲家 凯瑟琳·巴尔奇 （ Katherine Balch） 。
加州交响乐团（California Symphony）开启了当今一些表现最出色的独奏家和作曲家的职业，包括小提琴家 Sarah Chang 和 Anne Akiko Meyers ，大提琴家 Alisa Weilerstein 以及作曲家，如 Mason Bates ， Christopher Theofanidis 和 Kevin Puts 。 乐团 在核桃溪 的 莱斯尔艺术中心 表演 。
有关更多信息，请访问 californiasymphony.org 。
