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基于他担任领导生涯的头几年，没有人会指责萨克斯管演奏家和作曲家卡玛西·华盛顿缺乏野心。 他2015年的首张专辑《史诗》（Brainfeeder）是一部三碟三小时的盛会。 后续EP，2017年的《差异的和谐》（Young Turks）随附电影，并在惠特尼双年展上展出。 他的第二张完整唱片《天堂与地球》（Young Turks，6月22日发行）在不到两个半小时的时间内签到，并且他的音乐经常具有管弦乐队的背景音乐，弦乐部分和合唱团的音乐。 幸运的是，他的远见卓识和音乐作品印证了这些项目的长短和广度。
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说它已经获得回报是轻描淡写。 华盛顿先生不仅从爵士乐队的半蒙蒙德爵士那里得到了欢迎，他的音乐已经超越了他，使他成为了明星。 他曾是美国最大的两个音乐节Bonnaroo和Coachella的头条新闻，当他巡回演出时，他的乐队经常在通常都设有流行歌手的场地上演出。 即使在这个时代，包括罗伯特·格拉斯珀（Robert Glasper），玛丽·哈尔沃森（Mary Halvorson），维杰伊耶（Vijay Iyer），布拉德·梅尔道（Brad Mehldau），杰森·莫兰（Jason Moran）和埃斯佩兰萨·斯伯丁（Esperanza Spalding）在内的许多爵士音乐家的音乐都在爵士乐成分之外找到了可以接受的听众，华盛顿的成功仍然令人惊讶。
华盛顿先生因演奏和安排肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）2015年具有里程碑意义的唱片“ To Pimp a Butterfly”（Aftermpth / Interscope）而获得成功，但在他的音乐中，大多数嘻哈影响力都是微妙的。 节奏更加肌肉发达，而且安排通常是如此清晰，以至于说唱歌手加入这场战斗并不矛盾。 然而，在大多数情况下，华盛顿先生的音乐是复兴主义者。 他的声音来自60年代末和70年代初的非洲中心爵士乐。 甚至他的个人风格，非洲裔，嬉皮士和指环也使人回想起那个时代。 那是一个肥沃的时代，萨克斯管演奏家法罗·桑德斯（Pharoah Sanders）和比利·哈珀（Billy Harper）以及钢琴家麦考伊·泰纳（McCoy Tyner）的那段时期的唱片值得回顾。 此外，华盛顿先生在洛杉矶长大，他的创作和安排反映了西海岸爵士乐的两个经常被忽视的巨人杰拉尔德·威尔逊和霍勒斯·塔普斯科特的影响。
就像“史诗”一样，“天地”上的音乐郁郁葱葱。 按照当代爵士乐的标准，他的核心乐队人数众多，通常有近十二名成员，而由13名成员组成的合唱团和超过二十名表演者组成的乐团也加入了乐队。 但是，最有效的两个曲目是那些只包含核心乐队的曲目，它们是Freddie Hubbard的经典《 Hubtones》和《 The Psalmist》的翻唱，由长号手Ryan Porter创作，是洛杉矶西海岸成员振作起来的华盛顿现场。 每条赛道都是倾斜，推进和直接的，并有紧急独奏和爆炸性的打击乐。 华盛顿的独奏风格已经发展。 在他自己的作品“ Tiffakonkae”中，宁静的旋律与华盛顿的独奏形成了鲜明的对比。 他的男高音萨克斯风坚韧而大胆，而不是像以前的录音那样孤立一个短语，而是宽泛的方法，似乎揭示了导致同情心坚定的痛苦。
在“作证”方面有一些失误，尤其是华盛顿和他的许多同事都喜欢深入探究受节奏布鲁斯影响的声音。 与Rahsaan Patterson和Adriana Evans等音乐家在90年代后期的唱片不同，Washington和他的工作人员并没有太大的进步。 像华盛顿的“太空旅行者摇篮曲”这样的音轨也起到甜味剂的作用，而不是形成反差，从而将谐音音乐带入霍尔马克地区。
在有三分之一和四分之一详细说明职业方向之前，很难将第二张全长录音放到上下文中。 “天堂与地球”感觉就像是华盛顿在史诗上建立的领土的合并。”这对他的粉丝群来说是重要的文件，但它并没有取代第一张唱片作为新人的起点。
马丁·约翰逊（Martin Johnson）是一位自由作家，他在音乐，体育和文化方面的著作曾出现在《 华尔街日报》，《纽约时报》，《新闻日》，纽约，《时尚》，《滚石》，《根》，《石板》，《大西洋 》以及许多其他出版物和网站上。 。 他还在Rotations发表博客，可以通过thejoyofcheese@gmail.com与他联系。
