2018年的前50张专辑。

尽管听起来比Nas专辑听起来更像是Kanye项目，但《纽约客》仍然有时间发光和展示自己的抒情肌肉。 在诸如Adam和Eve之类的歌曲中，Nas让我们了解了他的生活，以及他与我们在Illmatic上首次听到的19岁男孩相距多远。 从皇后区的街道到拥挤的体育场。 大都会的那种。

去年在Drakes项目中出演并与伯明翰制片人Preditah发行了深受好评的单曲之后，Jorja Smith一定会成功。 《迷失与发现》为史密斯提供了一个机会，可以真正完善她的嗓音范围，还可以给我们扔一些曲线球。 救生艇几乎不能被认为是R＆B的歌曲，而是选择解释审判和磨难，人们倾向于通过说唱让其他人淹没在这些问题中。

米克·詹金斯（Mick Jenkins）是一位奇特的艺术家。 沃特世通常被认为是该类型音乐史上最好的混音带之一，他的抒情能力和制作能力使之成为我们所见过的任何说唱艺术家中最好的首张作品之一。 实际上，该项目与The Waters的共同点远大于差异。 Jenkins具有BadBadNotGood和KAYTRANADA之类的完美制作，因此大多数这些歌曲中的声音常常令人感到无聊。 尽管他有抒情的能力创造出另一张出色的唱片，但他却没有像其中一些歌曲那样懒散地说唱。

“卧室里的流行音乐已经死了，甚至没有人要杀了。”当您查看Bedbud的Bandcamp页面时，这是第一个看到的单词。 这些话在专辑上是正确的。 这位波士顿艺术家创造了一个有趣的混合音色，其中包括温暖的合成器和模糊的低保真度几乎能说出来的单词歌词。 如果您也需要一张专辑也可以闭上眼睛躺下，就可以了。 与叶子吹的一个晴朗的秋天早晨。

米特斯基在这张专辑中融合了多种乐器和人声范围。 从“记住我的名字”中的胜利电吉他到出色的曲目Nobody，柔软的诗般的钢琴民谣在一半的时候都变成了时髦的舞曲。 一遍又一遍地重复标题的过程中，乐器的故障是歌曲本身中异化主题的美丽表现。 当乐器归来并成为令人难以置信的迪斯科音轨时，我无语了。 美丽的专辑。

虽然二人组已经有5年了，但这张专辑的感觉就像是您期望他的第4张专辑进入十年之久的老项目。 可能对这对组合的最佳描述将是未来流行音乐，它会在这个最新的项目中显示。 有时候，诸如SOPHIE制作的歌曲Hot Pink或带有更安静，更集中的方法的歌曲都带有引人入胜的引人入胜的钩子，就像Cool和Collected一样。 Let’s Eat奶奶在这张唱片上证明了他们是流行音乐类型中不可忽视的力量。

签有Exploding in Sound Records乐队的布鲁克林独立朋克乐队今年发行了首张专辑，这是我今年的最爱之一。 尽管一些评论家已经注意到两位主唱的“无私”声音变化，但实际上这是我唱片中最有趣的部分之一。 朋克唱片的录制方式肯定不同于我们以往的聆听方式。 加州出色的音乐曲目带我们领略了主唱和她对州的感情（或可能的仇恨）的故事，让听众得出她真正含义的结论。 一支充满希望的乐队的首张出色专辑。

堪萨斯城的流行乐队是一群在高中时结识的非常亲密的朋友，乐队在音乐中的表现很明显。 您可以感受到音乐中的团结感和一种普遍的幸福感。 主唱的声音令人难以置信，而已经活跃的流行音乐中结合了铜管乐器，使其成为本年度最令人愉悦的唱片之一。 很高兴看到一群亲密的高中生环游世界，甚至以著名的音乐家的身份回到家乡。

自从Lupe离开他的前唱片公司Atlantic以来，他一直在以其早期专辑的质量来制作出色的音乐。 通过在Tetsuo＆Youth和Drogas Light中发行2张优质专辑，以及发行高质量的单曲和混音带Pharaoh Height，Lupe继续证明了他在该项目上的抒情能力。 尽管这个故事比阅读《权力的游戏》书更令人费解，而且令人困惑，但他的制作能力和才华横溢的说唱能力在这张专辑中仍然十分突出。 歌曲“ Wav Files”不仅具有感染性的节奏，还具有来自卢佩的美妙旋律，但歌词却令人难以置信。 这是整个项目中显示的模式。 必须听任何嘻哈迷。

自Ultimate首次发布以来，Denzel Curry就一直在地图上。 但是直到他的最后一张专辑《帝国》，嘻哈以外的大多数人才开始欣赏他的音乐才华。 Imperial的拳法与Denzel南部的大多数嘻哈音乐都影响了说唱风格，但是制作风格和吸引人的潮流吸引了一大批新歌迷。 人们并不完全确定他将在下一个项目中朝哪个方向发展。 他会带领我们扎根吗，继续使用强烈而磨砂的尖叫形式，或者是对嘻哈音乐采取更柔和和旋律的方法？ 答案很幸运，两个！ 禁忌有3种不同的行为。 浅色，灰色和深色。 这三个方面不仅在抒情方面而且在丹泽尔演奏音乐的方式上都彼此不同。 当被问及为什么有3种不同的行为时，他说：“当我经历一些黑暗的事情时，我写了《黑暗》。 当我越过它时，还有光明。”

不得不缩短这个标题。 虽然我不太熟悉拉丁音乐，但今年确实引起了我的兴趣。 歌手/作词人Natalia Lafourcade与原声吉他二重奏Los Marinos合作发行的第八张录音室专辑。 该系列的前一部分被提名为“年度拉丁格莱美专辑”，并受到影迷的好评和喜爱。 只需听这张专辑的介绍曲目，您就可以深入了解自己即将进入的领域。 它是如此富有节奏感（缺乏更好的用语），只是让您想起身跳舞。 这让我希望我能回到墨西哥和朋友们一起喝酒跳舞。 单凭这张专辑，我想更深入地研究我国的现代音乐。

最初是歌手/作曲家卡米莉亚·格罗奇奇（Kamilia Glowacki）的独奏作品，在签约Infinity Cat Recordings之后，如今成熟的乐队Nectar发行了他们的第一张成熟的LP。 敲门最好被解释为自嘲的朋克。 这就像在取笑自己的悲伤，却能够嘲笑自己。 这张唱片中的某些歌曲的抒情本质令人心碎，但令人振奋的是，令人振奋的吉他节奏和吸引人的人声不会让您相信这一点。

她歌词中安静的举止无非是一种幻想。 一旦您沉浸于歌曲本身的歌词中，荷兰歌手就会描绘出一幅非常刺眼的欧洲风景，失去对欧洲人的认同感以及当前状态下的欧洲政治风貌。 有关该项目的更多政治歌曲都令人心碎，但却难以置信。

洛杉矶二人组Momma似乎在音乐能力方面彼此相配。 他们在这个项目上的和谐是完美的。 领先的单人行道在其简约方面令人欣喜。 简单常常是完美的，这个项目就是一个很好的例子。

莱斯特（Lester）是2018年以来最令人惊讶的表演之一。费城当地人如雨后春笋般冒出来，在《超级弱小拳打唱片》（Super Wimpy Punch Records）下发行了这张EP。 这张专辑的和声既吸引眼球又很好地赞扬了乐器。 这款EP Blunder的杰出曲目采用了一些最具感染力的吉他

Lenae是2018年最艰苦的项目，在这部简短的EP中没有任何表现。 Lenae完全由十年来史蒂夫·莱西（Steve Lacy）最有才华的艺术家之一制作，她在该项目的每一首歌曲中都展现出她的发声。 每首歌都不一样。 有些节奏更快，例如单曲《 Sticky》，而我个人最喜欢的《 Closer》则包含了Ravyn和Steve令人难以置信的出色旋律。

在2015年的Multi-Love专辑中大放异彩。 听到UMO的一个新项目时，我并不感到欣喜若狂。 这张专辑《 American Guilt》的主打单曲让我不知所措。 幸运的是，这张专辑超出了我的期望。 它的节奏是如此令人难以置信，而且制作精良/设计精良，以至于尽管专辑《 Hunnybee》脱颖而出已成为主流，并且爆炸了，但我希望有很多新人加入他的唱片行列，尤其是这张专辑。

我第一次听说她是由于她与Tame Impala乐队的首席凯文·帕克（Kevin Parker）的关系，而Melody Prochet（也被称为Melody Echo Chamber）则是多年来最有才华的独立艺术家之一。 该专辑原定于2017年发行，但由于不幸的交通事故几乎使她死亡，她不得不推迟这张专辑并取消了她的世界巡演。 值得庆幸的是，她已经完全康复了，在2018年我们终于得到了这个期待已久的项目。 仅因为她与帕克的关系而与Tame Impala进行比较是不公平的，但是在音乐方面肯定有比较。 这张专辑是一堆迷幻的迷幻旅行。 不论是像《呼吸》，《呼吸》等唱片上较为温和的剪辑，还是曲折，变调的《沙漠之马》，这张专辑充满了惊奇和惊奇，任何迷幻音乐的人都必须听

《黑豹》是一部很棒的超级英雄电影。 电影配乐与电影相当。 14首单曲，每首单曲都包含了十年来最受欢迎的艺术家，包括肯德里克。 其中一些曲目可能是相应歌手职业生涯中最好的歌曲。 方式就是其中之一。 Khalid和Swae Lee都以其顶尖的演奏方式表现出色的R＆B曲目。 很有可能是我最喜欢的曲目，医护人员！ 收录了西海岸说唱乐队SOBxRBE的精彩片段，来自Slimmy B的沉重而艰难的前奏和来自Lul G的更为旋律的第二节经文。KingsDead也是该项目中的佼佼者。 虽然Future诗是……某物，但James Blake切入了正题，而爆炸性的Kendrick诗使其成为该项目中最好的诗之一。 很棒的配乐。

稳定假期发布了一个可靠的首次亮相项目，这个项目没有什么不同。 她的困扰和混响人声投射出独特的影子，这与大多数其他独立歌手不同。 我是一位非常有才华的歌手，我建议每个人都查看专辑的专辑曲目，以了解唱片是否适合您。

歌手/作曲家汤姆·米施（Tom Misch）是今年发行的较好的流行专辑之一，并结合了一些精选的专辑发行了一个很棒的项目。 该项目的简介描绘了这张专辑的精美图片。 河南也是一个绝对的危险。 它贯穿我，特别是De La的诗句，经常合作的人Loyle Carner和他一起参加Water Baby。 该项目非常顺利且悠闲，非常适合夏季旅行。 惊险。

乡土英雄。 奥克斯纳德人安德森·帕克（Anderson Paak）竭尽全力在他的第三张录音室专辑中进行实验。 Dr. Dre制作的专辑似乎更像是他们在Compton专辑上的作品的延续，而不是最初使他在他备受追捧的经典第二张专辑Malibu中流行的风格的建立。 虽然我个人不喜欢那些似乎严重依赖Dre博士的指导的歌曲（例如Mansa Musa），但很受欢迎的歌曲是HIT。 六个夏天的最后2分钟，Saviers Road，Head Low，Trippy和Brothers Keeper都是令人赞叹的歌曲，这些歌曲已经很好地补充了已经令人赞叹的Anderson Paak歌曲。 我希望他在以后的几年里用R＆B果酱祝福我们

制片人/说唱歌手坎耶·韦斯特（Kanye West）的7轨项目。 虽然我个人认为专辑中的歌词内容没有多大意义（特别是鉴于最近的消息表明他没有在专辑中写出最个性化的歌曲），但这种创作弥补了乏味的抒情性。 我个人最喜欢的影片《无误》非常让人联想到坎耶·韦斯特（Kanye West）极简主义作品的我的美丽黑暗扭曲幻想时代，并享受着他的奢华生活。 鬼城（Ghost Town）几乎不是说唱歌曲，迈克·迪恩（Mike Dean）公认的吉他旋律，以及坎耶（Kanye）认可的新人才070 Shake和Kid Cudi之间的和谐，给2018年的音乐留下了深刻的印象。

跳起来 而已。 如果您没有听过，则需要。 纳夫说。

过去几年来，西海岸的说唱歌手一直为自己取名。 凭借出色的EP（例如Hell Can Wait）和高质量的全长专辑（如Summertime 06和Big Fish Theory），Vince决定这次做一个令人惊讶的发行。 这张专辑包括洛杉矶流行的电台广播节目《大男孩的邻居》（Big Boy’s Neighborhood）的一集。 专辑的音乐内容是这个概念的代名词。 这张专辑的性质非常西海岸。 从G-Funk时代的传奇专辑以及Dr. Dre和Snoop Dogg等传奇的西海岸艺术家那里抽出点点滴滴。 必须听任何说唱迷。

虽然被唱片公司推向jpop-jrock并被唱片公司和许多新闻出版物所描述，但这张专辑却更多。 日本说唱歌手/作词人对此唱片进行了更多的试验。 Nemuri在这张唱片上用紧张而又富有诗意的方式几乎把乐器放在第二位，而是专注于她的声音和他演奏的节奏。 杰出的Narashite曲目为我们提供了一个完美的例子。 在这种电吉他和磨砂吉他旋律上快节奏的敲打形式在美国几乎是闻所未闻的，这让人回想起并且具有非常流行的J-Pop租约。 当吉他坏了，这一切都被抛在了窗外。Nemuri开始在她长曲的最高处开始SCREAM，接着是今年任何一首歌中最引人注目的时刻之一，“ DISTORTION…DISTORTION……DISTORTION……”。日本音乐或摇滚音乐的爱好者。

格莱美提名（说唱）说唱歌手蒂拉·怀克（Tierra Whack）发行了今年最有趣的专辑之一。 15张专辑，持续15分钟。 每首歌正好是15分钟。 伴随着15分钟的小插曲，每分钟的长歌展现出不同的景象，这张专辑既怪异又让人陌生。 饥饿的河马之类的歌曲会在下调和忧郁之间提供乐观的分钟长时间休息。 很棒的说唱专辑。 短时间聆听时，需要多次重听。

美国摇滚乐队Daughters一直以其富有争议的个性和出色的音乐而闻名。 摇滚界以外的人最常以乐队的主唱而闻名，他们会在演出中随便抽动自己的鸡巴，很有趣的是，乐队在这个音乐时代将如何发展。 乐队的主唱（以及乐队的其他成员）现在已经老了很多，并且拥有20年的音乐创作，这张专辑变得更加精致和成熟。 亚历克西斯（Alexis）非常躁狂和快速的人声传递，加上负载和腐蚀性极强的吉他，创造了非常有趣的唱片。 一开始我实际上并不喜欢这张唱片，但是经过多次聆听，它真的开始吸引了我。 最好的情况下，它确实是个噪音摇滚，并且是一年中必须聆听的。

自发布第一张唱片以来，MGMT一直在努力摆脱他们的过去。 被称为“一个热门奇迹”或“只是一个流行乐队”的评论是，他们多年来已经不遗余力，在首张专辑发行后发行了两张后续专辑，这些专辑更多地专注于他们的艺术而不是追逐流行歌曲，但失败了在此过程中，许多主流人士都在关注。 在这张新唱片上，他们似乎承认，有可能制作出既罂粟花又上口的唱片，同时又能保持其艺术完整性。 Little Dark Age是该年度最佳流行唱片之一。 “我和迈克尔”以其简单的合成器模式和醒目的钩子为收音机制作，“当你死”转弯时非常迷幻，为我们提供了非常有趣且变化多样的曲目。 很棒的记录。

新西兰说唱艺术家汤姆·斯科特（Tom Scott）发行了这张专辑，为我们带来了经典。 虽然您可能更了解他作为Home Brew乐队的负责人，但这张以Avantdale Bowling Club为名的新专辑更加精致，并且具有成年和成熟的Tom Scott。 制作“杀害总理”之歌的年代很久以来，这张专辑就推出了更具个性的斯科特。 专辑的简介告诉我们在本项目的其余部分中，我们正在做些什么。 岁月流逝让我们了解了斯科特的早期生活，从84到今年，我们都听说了斯科特的生活移居新西兰，并开始了他的说唱生涯。 或者说歌曲F（r）iend闪耀着对甲基苯丙氨酸的成瘾，这个项目是个傻瓜。 实际上，我正准备写一整篇文章，介绍这张专辑如何将“爵士说唱”一词提升到一个全新的水平。 尽管有些人可能会用“爵士说唱”一词来回想一下您在youtube上找到的那些低保真嘻哈视频，但斯科特和他的爵士奇才团队以及已建立传奇的传奇人物制作的专辑听起来更像是肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）的《 To Pimp A Butterfly》， youtube上的任何汇编。 有时候，Scotts主唱会巧妙地坐在乐器后面，比您在其他说唱专辑中听到的声音更深入地了解制作和每种乐器的编排方式。 一张非常有趣且与众不同的说唱专辑。

另一本非常抽象但精湛的专辑。 对饶舌歌手比利·伍兹（Billy Woods）和埃卢奇（Elucid）的演绎非常有趣，他们首先合作了伍兹（Woods）的《历史将赦免我》（Hill Absolve Me）。 专辑包含许多深刻而有趣的主题，例如种族主义，美国资本主义和亲戚问题。 但是，这并不意味着这张专辑就完蛋了。 伍兹和埃卢西德仍然设法包装有趣的拳头，并对当前的文化状况发表评论。 谁是更抽象的Dalek或Deltron类型的说唱音乐的粉丝，都会喜欢这张专辑。

XXL Freshman和Dreamville的签约人JID在他的处女作《 The Never Story》引起了人们的关注后，就被炸毁了。 他敏锐而机智的抒情诗加上精心制作的作品，在同一张XXL榜单上洋溢着新鲜空气，像XXXtentacion，Ugly God和Playboi Carti这样的人。 尽管JID因其声音而经常被与肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）进行比较，但他一直在悄悄地打造自己的风格。 他有技巧可以骑上自己决定要踩的任何拍子。 这个项目151 Rum的单曲就是一个很好的例子。 这位28岁的年轻人用极具爆炸性的陷阱节奏巧妙地驾驭机智的线条和富有创造力的抒情诗。 威斯布鲁克和ASAP Ferg仅在JID给我们的新生密码上有所提高，而节拍也只会进一步提高它。 在15岁的年轻人签约大西洋时，他可能是说唱歌手的老头，但他的抒情能力丝毫不容小at。

关于巴内特女士，没什么好说的。 格莱美奖提名，备受好评的歌手/作曲家，受到独立歌迷的热爱，尤其是在她2015年的专辑《有时我坐下来思考》和《我有时只坐》之后，她就成为了主流。 这张专辑比她火热的首张专辑更具保留性和内省性。 不论是处理有毒男性气质和厌女症的主打单曲《无名》，《面无表情》，还是探索大城市内向型内向型生活的人，以及从某种角度看可能多么美丽的《城市风貌》。 独立摇滚明星继续在这个项目上留下深刻的印象。

AAL（俗称Nicholas Jaar）的音乐创作生涯比他28岁的人生更长。 在这个反对所有逻辑的笔名下，我们在Jaar上的影响力和样本影响力远超过其真正的项目。 依靠80年代的迪斯科舞厅和灵魂音乐，创造了十年来最具弹性和活力的电子专辑之一。 它是如此的流畅和乐观，使您想起身跳舞。 几乎让人想起其他电子艺术家，例如Jamie XX和Friends的Ross。 这是今年以来最伟大的电子专辑，必须聆听任何电子音乐迷，甚至只记得灵魂的美好时光。

BALTIMORE饶舌歌手JPEGMAFIA，以他的实验性嘻哈特质着称，最初以他的作品《 Black Ben Carson》的发行引起了我的注意。 在Veteran上，他探索的抽象思想要比他以前的作品多得多。 贝尔铸造厂（Bell Foundry）在巴尔的摩（Bell Foundry）的时代是他与其他创意人一起工作的开始，在谈到文化时谈到了像Drake这样的流行音乐家，或者提到了诸如Dead Dead Hip Hop这样的鲜为人知的人。 与以前的项目一样，Veteran的演奏方式自然而然地变得更加旋律。 放弃他以前的磨料的某些方面，以获得更多的伪爆破音和更多的样本。 佩吉（Peggy）付出了很大的努力。

伯爵给了我们这个问题。 尽管他早期项目中一些最原始，最优美的方面被遗弃了，但我们对该项目更具个性。 通过在项目的最终裁定中对已故叔叔的采样，或在“玩负鼠”中以已故父亲与母亲为特色，伯爵向我们展示了自己已经加入了自己的联盟​​。 基于样本的投影类似于Madlib和J Dilla等人建立的现代和翻新版本。 这不仅是对这些制作人的致敬，而且在某些方面改进了嘻哈中样本的使用方式。 尽管他在这个项目上发挥了自己的影响力，但并非没有给予那些启发他的人以功劳。 纽约说唱歌手Mike和Sage Elsesser（现在称为海军蓝）之类的人，以及Detriot说唱歌手Black Noi $ e Earl等人的生产影响，向我们展示了他直到今年才看到的另一面。

韩国冲浪/独立摇滚乐队Say Sue Me突然出现在今年。 他们的同名首张专辑是他们职业生涯的良好开端，但还有一点不足之处。 当他们的大二专辑《我们在一起》时，这张专辑让我震惊。 全面改进。 在我看来，歌词的内容和工具只是一步。 一句话概括这张专辑，这是一次怀旧之旅。 对过去的向往，对曾经的身体的向往，对我们曾经的精神和向往的渴望。 舒缓的吉他和Sumi Choi出色的演奏方式以忧郁而轻松的方式表达了这一愿望，这就是使这张唱片具有可爱魅力的原因。

专辑封面很好地说明了专辑。 从许多方面来说，嘻哈音乐已成为朋克摇滚的新形式。 通过针对我们现任政府的带有政治指控的消息与该机构进行斗争，或者在本专辑的情况下，这只是度过一个疯狂的疯狂时光的机会。 这张专辑极具爆炸性，其游戏中的一些大牌作品如Maaly Raw，经常合作的人Pierre Bourne和鲜为人知的名字（如Indigo和Art Dealer）制作而成，Carti用十几个拳头包装了这张专辑。 诸如Flatbed Freestyle，Foreign和Uzi与Carti Shoota之间的第二次合作之类的歌曲都是必须在车内播放的响亮低音重音轨。 不管您如何看待歌曲的抒情内容，他的声音都非常吸引人。 老人会不高兴。

Kanye West和Kid Cudi。 当他们最初见面并在10年前为Kanye令人震惊的808和Heartbreak工作时，他们从那以后在职业和个人生活中都经历了许多考验和磨难。 库迪（Cudi）和坎耶（Kanye）都处理了精神问题和一些不幸的公共故障。 实际上，甚至一小会儿，他们甚至都无法看清眼神，并且在幕后回荡着音乐。 但是，当今年早些时候宣布怀俄明会议期间进行的一个项目是二人组名为Kids See Ghosts的首个项目时，没人真正知道会发生什么。 幸运的是，我们收到的是杰作。 他们长达十年的合作以功能和制作功劳的形式达到了顶点，这为我们带来了这一点。 产品既可以访问，又具有一定程度的抽象元素，最终使它看起来像我们在嘻哈音乐中从未真正听到过的东西。 爆炸性的介绍与胜利而胜利的Pusha T和Kanye在有力的踢球和圈套器上开枪，给Reborn带来了大气和太空感，这似乎让人想起了Cudi的首次亮相。 当然，如果没有Free，就不可能提及此唱片。 Kanye的个人唱片《 Ghost Town》的续集结合了摇滚的多个子流派，从Kanye和Cudi的嗓音中产生了一阵能量。 两人走到一起，创造了音乐史上的美好事物。

日本歌手创作音乐已有近十年的时间，但是这个项目是第一个引起我注意的项目。 它是如此的简约极简，使您专注于她声音中的舒缓和安静音调。 它是如此的舒适和亲切，柔和而柔和的吉他几乎可以抚慰您完成放松。 她的独立美学的精简方法无疑是未来几年要记住的一种方法。

Noname是一位芝加哥说唱歌手，他于2013年首次引起我的注意，他在Chance The Rapper的传奇混音带《 Acid Rap》中饰演。 从那时起，她就使用了许多说唱歌手，例如Saba，Mick Jenkins和Chance。 当她最终发布自己的首个项目Telefone时，这是一种混音带，既可以从Cam O’Bi等人的作品中得到抚慰，又可以洞悉自己的抒情能力。 这个最新项目几乎相同，但经过充分定义和完善，几乎达到完美。 她的声音具有感染力，送达酒吧的节奏与您可能会推荐的其他说唱歌手一样出色。 她以无与伦比的柔韧性和“低保真”节奏拍子的演奏能力无与伦比。 再次与Cam O’Bi，Pheolix等生产商合作。 解决非裔美国人的贫困，里根政府和黑人定型观念的毒性等问题。

谁会猜到？ 这个房间里的男孩大声喊着一个5美元的麦克风，然后在Bandcamp上上传。 如果您从2010年起就一直是他的粉丝，那么您就会知道Will Toledo可能从未想过它将达到这个水平。 作为“ DIY道德”的皇冠上的明珠之一，他以汽车座椅头枕的名义发行了多张专辑，并经常在汽车后座录制以保护隐私。 自从2010年他在Bandcamp的日子以来，我们从字面上就已经看到他长大了。坦率地说，我也和他一起长大。 他19岁的时候发布了Twin Fantasy的第一版，现在26岁，他决定重新审视这个早期（也是经典的）项目，坦率地说，这让我震惊。 自2015年以来，托莱多已与斗牛士签约，邀请了一支完整的乐队来帮助他，并发行了许多惊人的唱片。 Teens Of Denial于去年发行，是他迄今为止最伟大的专辑。 尽管原始的能量和原始的能量比他早期的作品更加精致，但仍能感觉到并且始终存在于他的音乐中。 这个项目没有什么不同。 完全重新录制的他的经典电影《双胞胎幻想》仍保留了这种魅力，但与此同时又感到耳目一新，几乎就像一张完全不同的专辑。 托莱多的尖叫声和哀号声更加生动活泼，广为人知，而他的抒情诗照旧如故。 身体依旧像以前一样跳着舞蹈和“ LCD音响系统”，使您想起身并随传染性仪器一起跳舞。 那首合唱真的更有意义。

特拉维斯·斯科特（Travis Scott）进入音乐界已有6年了。 自2012年与Kanye会面以来，他参与了残酷的夏季以及他的后续项目Owl Pharoh和Days Before Rodeo Travis的合作，成为了嘻哈音乐的重要力量。 他的制作风格最初使他获得了自己的名字，但正是他的声音和方向使他与音乐相呼应，这使他在本世纪“ Trap”子类型中为自己树立了名声的任何人中脱颖而出。嘻哈（音乐。 在2015年，他发行了自己的专辑Rodeo，并获得了评论界和歌迷的一致好评。 出于充分的原因，它经常被称为嘻哈史上最好的“ Trap”专辑。 制作不同于我们以前听到的任何东西，它具有功能性，并具有当年它是一年中最伟大的项目之一的许多嘻哈音乐中最受欢迎的名称的功能。 某些人可能会把他随后的专辑《鸟在陷阱中唱歌》（Mcknight）误认为是失误，但不幸的是，我倾向于同意。 它比他以前的工作更加通用，没有创造力。 也许是专辑发行的场景，但那时Trap已经成为嘻哈音乐中最受欢迎的子类型之一，并且比Rodeo或Days Before Rodeo更加饱和。 但是，即使在发行大二专辑之前，他就一直在宣传这个项目。 这个神秘的项目名为Astroworld。 没有人真正知道它是否会下降或何时下降。 幸运的是，今年。 这张专辑的作品令人赞叹。 几乎使用每一种在嘻哈音乐中都享有盛名的产品，并在专辑中保留一些最炙手可热的说唱歌手（以及像Sheck Wes一样扶持自己的签到人），同时保持Travis Scott在该项目上的感觉。 以特别适合他的方式使用自动调谐。 像Carousel这样的歌曲使用了来自Beastie Boys的非常聪明的样本，从不让我起床并开始疯狂，这张专辑Sicko Mode中的杰出曲目是多方面的动态杰作。 最初的节拍开关既令人惊讶，又立即充满活力，并且使节拍开关焕然一新，现在在嘻哈音乐中已经很普遍了。 一个了不起的项目。

一年前，蜗牛邮件的负责人林赛·乔丹（Lindsey Jordan）刚刚读完高中，如今已经19岁，她与世界上最大的独立唱片公司之一（马塔多）签约，并发行了当年最受好评的唱片之一。 在某种程度上，由于缺少更好的用语，Lindsey的歌曲创作非常“不成熟”。 但这不一定是放任自流。 作为一个也正处于成年阶段并已习惯现实世界的人，我尤其可以将她的歌词与自己联系起来。 虽然有些歌曲是有意地戏剧化和夸张的，但这恰恰是您期望少年讲述故事的类型。 在歌曲《 Pristine》中，她写了一段她每天仍在思考的前恋，绝对永远不会结束。 一遍又一遍地重复同一行“我永远不会爱任何人”。 这是有意戏剧化的，在歌曲《热浪》中，我们得到了更加传统而又现代的东西。 她讲述了一个追逐某人的故事，寻找一个逃脱而不是爱情的人，并最终决定追求一种真正深厚的浪漫关系。 总而言之，这张专辑与任何成熟的人都有着深厚的联系，甚至接近这个成熟的年龄并且在精神上发现自己的人。 如此年轻的人制作的精美精致的专辑。

Pusha T今年41岁，他的职业生涯很艰难。 从与二重奏Clipse的兄弟一起成长为明星，到自己的事业成功发展，他自己发行了又一张伟大的专辑。 现在，他是GOOD Music的总裁，许多人认为这意味着他会抽出时间来专注于管理乐队。 但是，当他宣布自己与他的老朋友坎耶·韦斯特（Kanye West）的高管一起制作了7张专辑时，我们不确定该期待什么。 专辑的前奏曲是轰隆烈的节奏，让人想起坎耶为杰伊（Jay）早期制作的作品。 “我们玩的游戏”和“硬钢琴”都是拳头猛打，Kanye在按键上表现出色，而Pusha则提供了他职业生涯中最好的酒吧。 硬钢琴（Hard Piano）拥有罗斯（Ross）最好的诗句之一，这是他在坎耶（Kanye）2010年的作品《我的美丽的黑暗扭曲的幻想》（My Beautiful Dark Twisted Fantasy）中的传奇诗句之后的作品。 Come Back Baby通过相对悠闲的灵魂样本与重复，简单但令人上瘾的低音沉重切换的对比来绘制令人生畏的画面。 “黑底黑字就是特斯拉，看看这些钻石和这张表盘，所有的碎屑都是来自压力。”仍然是一年中最难的酒吧。 Santeria也许是同类中最好的。 在070 Shake和Kanye的帮助下，这已经是经典。 节奏流畅地发展，最终完全转变为詹姆斯·邦德式的崩溃，因为Push发行了专辑中最令人困扰和威胁最大的曲目，使该项目成为了年度最佳专辑之一。 当然，要谈论这张专辑，就不能不讨论Push对今年的影响。 从发布年度最佳项目之一到在1v1抒情比赛中摧毁世界上最大的说唱歌手，今年就是Push’s。

在发布该项目之前，我从未听说过这位艺术家。 这是一个令人叹为观止的惊人项目，但实在令人遗憾，因为它已被众多出版物所忽视。 简介轨道就是您需要吸引的所有内容。 为什么？ 是独立民谣与电子元素的完美融合，准确地知道何时某些组件或方面超过了他们的欢迎并切换到歌曲的不同部分。 最初是一款令人困扰且失真的合成器，后来成为Mid Air Thief和Summer Soul演唱的更加轻松自如的吉他作品。 这首歌继续，随着鼓声越来越大，音轨突然爆发成电子和有机乐器的惊人旋律，听起来像Animal Collective和Grizzly Bear有一个爱的孩子。 轨道随后缓慢演变成优美但杂乱无章的混乱，柔软的电子哔哔声和嗡嗡声与轨道的开头形成了惊人的对比。 在整个项目中，Summer Soul都会提供声音帮助，而且绝不会出错。 这是迷幻的民谣和独立乐曲的极佳展示，为这两种流派都提供了急需的新鲜空气。 谈论任何一种艺术形式通常都很俗气，但确实确实将我带到了另一个地方。 我觉得自己在天堂里只能由配备有合成器和流畅的机器人歌手的机器人控制。 一支乐队做出的惊人努力，应该会引起越来越多的关注。

我认为这是今年发行的首张专辑，跻身前十名。之所以这样提及，是因为我认为这张专辑讲述了唱片的长寿和持久力。 就我个人而言，今年我至少听了100多张专辑，而这是一年来我一直坚持不懈并不断轮换的专辑之一。 乐队在上一次演出后几年就提出了这个项目。 《 Painted Shut》是一个有趣的项目，但总体上缺少其2012年项目所具有的抒情内容和吸引力。 她的声乐表现正在改善，但她和乐队所需要的只是非常细微的改善，以创造出真正令人惊叹的唱片。 在这个项目中，弗朗西斯（Frances）的“吠叫你的狗”（Bark Your Head Off Dog）和乐队一起绘制了视觉图片，这些视觉图片与塑造专辑封面的绘画一样美丽而富有创意。 在某个地方，弗朗西斯法官谈到了这些无形的人，这些人控制着我们的生活，并坐下来舒适，而他们的裙带关系和残酷的选择却使他们得到了回报，特别提到并发表了反对死刑和在阿肯色州匆忙处决的言论。 在专辑《如何简单的弗朗西斯》最吸引人的歌曲中，我们谈到了我们的生活实际上有多短，我们的简单内心多久发生一次，以及我们对其他玩弄情感的人的脆弱性。 或《作家的意思是什么》，它谈到了其他人如何诠释艺术家的艺术。 这张专辑既容易听，又难以理解和解释。 就像您每天听到音乐界赞美的任何传奇专辑一样，它具有诗意，应该被视为如此。

老实说 在这个项目开始之前，我并不十分喜欢这个乐队。 我不是他们以前的专辑《 Human Performance》的忠实拥,，它过于粗糙和躁狂，以我的口味而言。 但是，当我听到传奇制作人DangerMouse将与乐队一起进行这个项目时，我寄予了很高的希望。 在今年早些时候，这个项目的单身主角几乎不得不开始战斗/进出耐心让我大吃一惊。 那是一首爆炸性的摇滚歌曲，Adam Savage的人声是如此的热情，重新激发了我对乐队的兴趣。 这张专辑本质上具有政治性，令人难以置信地让人联想到与该乐队作战的地下摇滚乐队。 这张专辑只是简单地用刘海来表达。 在介绍赛道上，亚当（Total Football）亚当（Total Football Adam）呼吁各行各业的工人起来，并与压迫性的企业领袖打架，这与该赛道所冠名的足球术语“ Total Football”类似，是作为一个团队而不是作为一个团队来工作。通过他们自己。 或规范化，这很简单地是对我们现任政府和我们新闻的呼吁，不断地报道由新闻引起的可怕罪行/公然无知（因此而规范化）。 “清醒”是危险老鼠的影响力的明显例子。 它是一种时髦的产品，充满了多种乐器的许多创造性用途。 这张专辑是一本巨大的具有社会意识的新朋克专辑，里面充满了充满活力的歌声以及令人难以置信的吉他，鼓和贝斯演奏。 一张专辑，其中包含与今天相关的主题和问题，但不幸的是，这些问题在未来许多年中仍将继续与我们的社会环境相关。

芝加哥说唱歌手萨巴（Saba）现在已经说唱了半年。 最初出现在《说唱歌手》 2013年的作品《酸说》上，此后他为自己打造了一条通道。 2014年，他发布了他的混音带舒适区，赢得了广泛的赞誉和好评。 2016年，他发布了他的处女作《 Bucket List Project》，再次引起了歌迷和评论家的一致好评。 萨巴（Saba）似乎在世界之巅，随该项目巡回演出，并支持说唱团体PIVOT帮派成员，并向世界各地展示他和那里的抒情能力。 2017年2月，当Saba仍在兜售他的首张专辑时，一位长期的朋友和表弟John Walt在伊利诺伊州芝加哥的一次抢劫失败后被刺死。 约翰·沃尔特（John Walt），也被称为DinnerWithJohn，是萨巴（Saba）一生中巨大而重要的导师和灵感。 正如他在专辑PROM / KING中最令人心动的歌曲中所解释的那样，Walt教了他很多东西，甚至首先在公开的麦克风活动中让他在人群面前，帮助他安排了第一次舞会的约会，并且真正地照顾他。 就我个人而言，这张唱片中最令人心碎的部分是那首歌的结尾。 最后，我们得到了沃尔特本人在死前录制的轻柔而轻松的复述。 “就在隔都的第二天，哦，街道带来了悲伤。 赶不上时间表，我只是希望明天能做到。”当我第一次听到这首歌时，我发现他是这首歌的结尾声，这确实拉动了我的心弦。 Saba讲述这样一个清晰的故事的能力，同时在这首7:30分钟的歌曲中也很流畅，只有Kendrick Lamar在2012年的单曲《 Sing About Me，I’m Dying of Thirst》中才能与之抗衡。 您可以在Walt的某些歌曲中听到很多Saba的歌曲。 这张专辑既是对约翰一生的纪念，也是对萨巴的应对机制。 在专辑介绍中，Saba热情地说服他如何对所有这些朋友和歌迷感到悲伤，他回应道：“ Walter被杀了一件外套，我是特纳应对。” Walter无疑在专辑中扮演着重要的角色这不是Saba试图摆脱唱片上唯一的事情。 在赛道上，《破碎的女孩》萨巴（Broken Girls Saba）说起试图通过让女人充实自己的生活来克服自己的个人问题，这些女人也遇到一些个人问题，肯定对他的处境没有帮助。 我敢肯定，大多数人会因为错误的原因而不断追求和约会。 在歌曲Logout上，我们收到了非常热门的歌曲，主题是关于现代社会中有毒的社交媒体。 喜欢和转发的持续需求和欲望，或者即使是休息一天也会如何引发关于您死亡的谣言。 对我们而言，BallerAlert或TheShadeRoom不断播放的只是娱乐，它可能给受影响的人们造成真正的痛苦和真正的精神痛苦。 装备了《说唱歌手》的强大功能，而《说唱歌手》也延续了恒定摄影机，狗仔队和粉丝的主题，他们创造了令人惊叹的曲目。 在这个项目上还没有提到的另一点是，他在这些节拍上如何轻松地流动和传递这么多不同的和声和节奏。 对于Saba来说，这几乎不是挑战。 对于我已经审查或讨论过的大多数项目，我不得不提起RapGenius一到两次。 萨巴非常清楚地表达了自己的观点，并巧妙地使自己的观点广为人知。 这张专辑制作精良，萨巴为他的朋友和家人创造了一个了不起的纪念馆，同时也消除了他个人生活中的其他障碍。 沃尔特万岁，萨巴万岁。

这可能会让某些人感到震惊。 我们在这些新闻出版物中的每一个中都看到了粉丝和评论家的持续赞誉，但排名第一吗？ 真？ 请允许我解释。 清洁不是完美的专辑，但此列表中的所有专辑都不是完美的专辑。 Sophie Allison（俗称“足球妈妈”）自6岁起就开始从事吉他工作，此刻她一直在工作。自2015年以来，她一直从事高品质项目的发行，并与Fat Possum Records合作发行了她的首张个人首张录音室专辑。她打了金子。 这是她以前的唱片更加精致和光彩的版本。 能够在工作室环境中工作显然给了她更多的机会，让她真正发挥自己的创造力，这在该项目的每一首歌曲中都显而易见。 这张唱片《 Still Clean》的开篇曲是进入项目至少3分钟的实现时间。 等待着她已经通过玫瑰色眼镜看到的一段关系，这种关系显然永远不会到来。 在她意识到后半段时，吉他突然变得更加低保真，让人想起她以前的作品，给我个人带来了很大的怀旧感。 接下来的一首歌Cool给了我们这种沉稳，沉着的形象，没有让Sophie渴望成为的女人，只是意识到比理想化和偶像化并不一定会让她高兴。 您的狗就像是专辑介绍的对立面。 厌倦了被别人用尽的咀嚼玩具或只在需要时才使用的垃圾。 将自己的一生或情感上的支持给予不愿意回报的人，不仅画了一个有趣的故事，而且几乎与这个新时代约会的任何人有关。 Flaw可能是我（根据最近的采访，她在这首歌中）的歌曲。 与只是在使用您的人相处的那种酸痛的感觉，无论是出于性爱还是情感支持，都没有得到欣赏，这简直令人心碎。 尽管在歌曲或采访中没有明确指出，但“她的花朵”被撕掉的说法暗示了某种形式的非自愿性行为，而且她同意的爱情并不是真实的，而是一种骗局。 歌曲的结尾方式没有说出最后的“瑕疵”，简直令人心碎。 Blossom是一首关于搜索的歌曲。 寻找一个更好的人，他会更好地对待你，接受你的真实身份，并爱你就是你。 时间浪费在了一个不爱你或无法爱你的人身上，并结识了一个你想和他在一起并度过余生的人。 这首歌既简单又令人难以置信，而且令人难以忍受。 从抒情的角度来看，《最后的女孩》在专辑中更有意义，但它却将我们带入了《足球妈妈》思想中最不安全的部分。 在这首歌中，她谈到了有人怎么可能想要她？ 当世界上有这么多人比我强得多时，为什么有人要我呢？ 我敢肯定，很多人（包括我自己）在某种程度上都会有这种感觉。 它是如此原始且令人难以置信，以至于我不得不与她建立联系。 当然，我们不能不谈论Scorpio Rising来谈论这个项目。 这张唱片自称为专辑的高潮，这是有充分理由的。 这种假装超脱的感觉，寒冷的夏夜忽略了妈妈打来的电话问你在哪里，但由于你太“超脱”，最终把这个男孩带走了，因为你太“超脱”了，最终意识到你实际上是在被附着，将要失去一切。 最终，这就是整个记录的意义。 爱的感觉。 想要某人但不知道他们是那个人还是在使用您。 尽管正在寻找爱情或情感依恋的迹象，但仍不容易依恋的主题。 最终，这就是我们所有人想要的吗？ 真实的东西，有形的东西，我们可以拿在手里，说：“这就是爱。 在结束曲目Wildflowers上，我们终于得到了真正的接受时刻。 许多个月后，“我想成为我不是的人”继续在我耳边响起。 最终意识到，您在真正不需要的时候就一直假装试图适应。 在这首歌中，索菲本人就是野花。 住在城市并不允许她成长为她真正想要成为的人。 然而，最后，拒绝了她的个人和情感成长的人行道分成了两部分，使她终于意识到了自己真正想成为的人。 它既是一个美丽的隐喻，又伴随着器乐演奏中美丽的lofi旋律，这完美地终结了一段惊人的唱片。 这是一本书。 我不能说我还没说的话。 请听这张唱片。 请支持她的旅行。 保持这种音乐的活力。 请

对于音乐来说，这是令人惊讶的一年。 编写此列表使我有机会重新聆听这些令人惊叹的项目中的每个项目。 音乐对我来说真是令人振奋。 它使我摆脱了外部问题，同时也让我表达了喜悦和幸福。 这就是音乐如此重要的原因。 它使来自任何背景的人或生活中任何时候的任何人都能表达自己的观点并发表自己的看法。 继续倾听并继续支持您喜欢的乐队和艺术家。 希望您度过愉快的一年，我希望我们在2019年也能听很多很棒的音乐。谢谢您，祝您度过愉快的一天。

以下是Spotify播放列表，上面列出的每个专辑都有一首歌。 感谢您的收听🙂

• 哈维尔·罗德里格斯（Javier Rodriguez）