不宽容是DW Griffith的真正杰作

注意:这是一系列历史/评论论文中的八十六分,每年检查电影中的最佳影片。 从本质上讲,我是在看电影史以来的电影,这些电影使我很感兴趣,并且/或者具有一定的批判性或文化性。 我的个人收藏夹清单是在 Mubi 制作的,每年展示五部电影。 在解释完所有这些之后,接下来是对我最喜欢的1916年电影DTO Griffith执导的电影INTOLERANCE的检查。

《宽容》的副标题是《爱在年龄上挣扎》,是DW格里菲斯(DW Griffith)追随有争议和令人难以置信的流行的《民族的诞生》(1915)的后续作品。 名义上的主题通常被吹捧为前几年前一部电影的公开种族主义的“道歉”,实际上是对格里菲斯本人的批评的回应。 从本质上说,实际上对不容忍我的种族主义不宽容”。 听起来有点熟?

尽管存在这种令人不安的成因,但不容忍仍在道德上更正直的情况下对不容忍给予了其他方面的积极谴责。 这部长达三小时的电影以四个故事情节为特色,通过跨世纪和平行叙事的创新使用,经过几个世纪的时间编织在一起。 在莉莲·基什(Lillian Gish)短暂的镜头中,她们被称为“永恒的母性”,在现代美国,文艺复兴时期的法国,圣经的耶路撒冷(又名耶稣时代)和古代巴比伦的暴君的relatively锁之下,“不容忍”被相对优秀的人们所接受。

最后一个故事是INTOLERANCE最著名的原因,并且有充分的理由。 巴比伦组合的规模令人难以置信,其规模在未来几十年都无法与之匹敌,这是一个了不起的景象,数百个附加项都在强调这一点。 这只是一部雄心勃勃的电影的一部。 彼此的部分也都非常详细,但并不像巴比伦的场景。 随后肯尼思·安格(Kenneth Anger)臭名昭著的好莱坞通俗小说《好莱坞巴比伦》(HOLLYWOOD BABYLON,1965年)中对巴比伦场景的随后衰落进行了著名且大部分错误的描述。 显然,“不容忍”影响了这本书的标题,通常代表加利福尼亚电影制作殖民地的浮华和魅力的the废和外观。

从技术上讲,这部电影代表了媒介中令人难以置信的艺术成就。 这实现了“国家的诞生”的所有承诺,而没有任何种族主义的构架,尽管INTOLERANCE的灵感被误导了,但格里菲斯的愤慨实际上是千古以来对人类残酷的影响和情感故事。 故事的多样性和数百年以来看似完全不同的故事之间的主题共鸣,持续了不可思议的漫长运行时间。 对于某些人来说,它最终扼杀了这一步伐,但我相信它使电影的张力和威严滚滚至前所未有的规模。

INTOLERANCE是格里菲斯(Griffith)真正的持久杰作,是深度和规模上的强大杰作。 它的预算是巨大的,格里菲斯(Griffith)投入了自己的大部分资金。 尽管经常有报道称,“不宽容”是一个巨大的失败,但实际上它并没有达到“国家的诞生”的不可能的高度。 尽管如此,它并没有像格里菲斯所希望的那样成功,所以从他的巅峰开始的衰落始于INTOLERANCE。 他会制作许多仍然有价值的电影,但它们永远不会像《不容忍》那样神奇,也不会像《国家的诞生》那样成功。

全片

不宽容标志着格里菲斯(Griffith)作为自封为好莱坞之王的果断地陷入了幻想,因为他的后起之秀和令人眼花height乱的身高很快就会崩溃。 但这是必不可少的观看方式,是他臭名昭著的创作的完美反击。 国家的诞生是我们的好莱坞史诗,这是一部令人印象深刻的东西,它源于其信息。 与创作者的意图和其他作品分开的话,不容忍确实值得钦佩。