“请记住，几年前还没有嘻哈界，只有几只商业猫和地下/有意识的猫。 如今，整个行业都依赖于冷静的文化（通过联想），而意识已经被这种机器所笼罩。” Slikour解释说。 “但是话又说回来，这一代年轻人的意识是什么？ 一个商业说唱歌手可以谈论激发年轻人的抱负，梦想和真相-那么我们怎么称呼它呢？”
南非历史！X
早在八十年代末和九十年代初，政治和社会意识便成为南非嘻哈运动的名称。 达城先知（PoC），黑噪声，INTRIBE（教学革命性黑人知识的土著人）和布雷斯·范妮·卡普（Brasse Vannie Kaap）（BVK）等艺术家都针对边缘化的主题，特别是用他们自己的语言：Afrikaaps，isiXhosa，isiZulu，本地vernac ; 传扬历史，愤怒和克服逆境的信息。 正如Tseliso Monaheng 在《非洲音乐》中所写的那样，“与其他基层运动（例如东开普省的红色安茨）一起，他们关注的重点不在于商业成功，而更着重于社区发展。” 他们是激进主义者。
1990年代后期，位于豪登省的当地广播电台YFM ，青年文化出版物Y-Mag ，Loxion Kulca（“定位文化”）时尚标签和电视节目Yizo Yizo的出现帮助在南非建立了嘻哈音乐，两者都是一种音乐流派和生活方式-以及科威特和豪斯。 有人认为这是当地嘻哈的黄金时代，在此之前，文化在耸肩的美国皮草上耸了耸肩，停止了反思并开始投射。 曾经创造历史的东西很快就成了闹剧。 大概是这样。
美国VS美国
如今，KO可能是有史以来从Cara的音响系统中爆炸出的最强劲的曲目，有一段音乐风格的音乐与之匹配，说唱令人垂涎三尺，但最终他只是“与小鸡们热辣起来”。那个老嘻哈漫画。 Cassper Nyovest和Riky Rick的Doc Shebeleza和Boss Zonke角色并没有更好。 一直是吹牛和赃物。 但是话又说回来，什么时候没有呢？ 甚至PoC也有一些“ S语4您的屁股”。
但是，让我们举起手来，忘记嘻哈的刻板印象。 更有意思的是，精湛的制作技师，复制的风格以及借用音乐作家Miles Keylock的术语，为美国市场创造（只能想象）的一般“ conshizzle”，例如Dookoom的惨淡景象，如雨后春笋般涌现。嘻哈传奇人物伊萨克·穆坦（Isaac Mutant）抢夺土地，并在维尔纳克（dern）喷出了Dop系统； 一个抵抗出口的包装。 或者，“非洲说唱皇后”娜迪亚·娜凯（Nadia Nakai）最新的Ciara风格单曲“ Money Back”如何与Spaza说唱歌手iFani自制的“母羊”相吻合。 是当地的两极分化吗？
南非嘻哈音乐的真实性等级不仅按照《 Black Noise》的真实性等级划分为《 Die Antwoord》，还按照《 Kasip》的原著标准划分为Ghetto。 美国本地人。 如果您在isiZulu中说唱，但涵盖的主题不包括ho头，Johnnie Walker和BMW 3系，那是什么意思？ 或者，如果您的押韵完全是关于RSA的生活，但您的口音，自动调整和流畅性是美国无法企及的？ 本地风格和内容的最佳选择在哪里？ 最终，我们必须问：边界推动器，节拍破坏器和流量切换器在哪里？ 南非的嘻哈音乐在哪里？ 我们需要吗？
“我认为现在还没有’南非嘻哈’之类的东西，” Slikour说。 “这是一种全球声音，世界正在从非洲汲取，非洲正在从世界汲取。 唯一的区别是故事，您会听到很多说唱歌手，他们都有与南非和非洲有关的故事。”
确实，最近在非洲和美国的嘻哈音乐之间进行了更多的文化交流，而不是文化模仿：史努比·道格（Snoop Dogg）演唱了AKA的“ Dreamwork”，卡斯珀·尼约弗斯特（Cassper Nyovest）出演了美国艺术家塔利布·库维里（Talib Kweli）的专辑坎耶·韦斯特（Kanye West），与尼日利亚明星D签约“班杰（Banj），里克·罗斯（Rick Ross）在拉各斯拍摄音乐录影带，碧昂丝借用莫桑比克乐队Tofo Tofo，Rita Ora的舞蹈动作，干扰了加纳艺术家Stonebwoy的“走得更高”，尽管对Die Antwoord的感触良多，但人们不能否认该乐队设法单枪匹马地出口和商品化了当地的亚文化（尽管可能有做作）……尽管如此，南非嘻哈的故事仍然比李·丹尼尔斯和丹尼·斯特朗的帝国更像奥利弗·史密兹的《 劫机故事》 ，而且许多（南非）非洲艺术家还没有寻找他们的利基市场或将他们的艺术转化为在国外看到的商业成功（通常以此为榜样）。
然而，（南部）非洲嘻哈与美国的嘻哈非常接近，来自该国家和大陆的艺术家极有可能永远不会以美国的名义成名和发财。 无需重新设计嘻哈轮，但它附带的车辆是另外一回事了。
目前，我们的艺术家几乎在南非的11种官方语言中进行表演。 科威特节拍和斯帕扎说唱正在赶超繁荣和再生产潮流。 Skhothane和Pantsula出现在嘻哈音乐视频中的频率比ttwking或不亦乐乎的出现频率更高。 是的，主流行为所讲的故事可能会借用那些古老的，进口的嘻哈音乐，如拉皮条带，赃物的辣妹和贫民窟中的生活，但至少当地的说唱歌手清楚地知道，他们正在驱车出没，检查eKasi中的amapentshisi 。
正如里基·里克（Ricky Rick）为捍卫所谓的原始性所说的那样，“嘻哈是一种有影响力的文化……如果以前的嘻哈大佬的影响力[不]影响我拍摄的视频或做出的衣服选择，我就会对你撒谎。” 在此处添加一些局部凹槽，在此处减去剪切粘贴的美国钩子，然后慢慢出现局部主流声音。 离群值位于地下。 我们不应该忘记的是，尽管如此，但PoC和BVK之类的真实行为却绝不是主流音乐的一部分。 不同的学校，不同的规则。
嘻哈是一种风格，一种模式和一种类型。 态度，文化和意识。 这是您穿的衣服，旋转的拍子，做的事情以及说唱的话。 它是边缘人的喉舌，是利己主义者的讲台。 这是关于艺术家和粉丝的。 不仅如此，嘻哈是一个社区，并创造着社区。 那些在当地嘻哈界以外的人可能会想知道，当您可以听到肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）的声音时，为什么有人会听到像AKA这样的艺术家。 但是他们却倒退了：为什么当本地听众可以听一个家庭男孩的声音时，他们却会听肯德里克·拉马尔的声音？
爱丽丝·英格斯
此文章首先出现在“无关联方”上。
