我的一位朋友问我什么时候写惯常的“去年最佳音乐会”帖子。 承诺这样做之后，我意识到（不幸）我已经超过两年没有这样做了。 虽然对于2016年而言为时已晚，但我认为与之相关的金色窗口尚未在2017年关闭。
当我回顾去年的笔记时，我注意到大多数最佳演奏都精通电子音乐组件，并以一种有机且灵活的方式使其顺应其艺术意愿。 当然，电子音乐甚至不是新音乐，“非电子”音乐中的电子元素也不是。 但是，随着数字制作和后期制作变得越来越先进，并使艺术家能够创作出越来越引人注目的，丰富而富戏剧性的音景，我认为，许多艺术家都在努力将这种力量转化为有效的现场表演。 他们要么放弃大部分电子方面的生活，要么失去录音的威严，要么坚持使用数字录音来限制他们。 然而，我最喜欢的2017年节目是将数字化的最佳可能性与人类艺术性相结合。 尽管此技能当然也不是新技能，但我认为2017年“同类最佳”技术有了显着提高，我希望这种技术在2018年及以后继续保持下去。
因此，事不宜迟，这是我参加的64场（或大约）我最喜欢的2017年5场演出。
4月12日，旧金山
男人是这个家伙好。 我看过Sohn三次，并且等不及第四（显然，英语没有“三次+ 1”）。 Sohn完美地达到了我上面提到的平衡，这使许多朝电子方向倾斜的艺术家不但活着而且还活着 ，这与令人着迷的，优美的声音纹理但令人惊讶和铆接的记录相等。
Sohn带来了一支伟大的乐队，霓虹灯完美地补充了音乐，OH BY THE WAY带来了天使般的声音。 我认为我不会对他感到厌倦。
4月19日，旧金山
Breakbot用类似的方式但完全不同的方向，通过梦幻般的现场乐队和广阔的演出清单来体现他的法国nu-disco和funk的精神，以我们疯狂地期待现代音乐中所有歌曲的方式在歌曲之间无缝切换DJ时代。 显然，即使对于一个DJ来说，这也不是一件容易的事，但是Breakbot的整个乐队设法使这项工作完美无瑕，几乎没有音乐晕影来缓解他众多经典作品之间的过渡。 歌手Irfane和Ruckazoid在一个晚上记住了这笔交易。
6月16日，旧金山
Bokante是Snarky Puppy贝斯手和乐队负责人Michael League的众多副项目之一，听起来像来自另一个星球的具有摇滚/爵士融合元素的“世界”音乐。 歌手Malika Tirolien用英语，克里奥尔语和法语诱人地低吟，而鼓手AndréFerrari则以令人惊讶且令人放松的方式组合了有机和电子声音-他的鼓组包括从贝壳到数字鼓垫的所有内容。 我很想阐述每个乐队成员的才华，但这可能表明Bokante的凝聚力不如他们。 如果可以的话，在2018年赶上他们。
3月26日，旧金山
泰勒·麦克菲林（Taylor McFerrin）是一位爵士乐歌手鲍比·麦克菲林（Bobby McFerrin）的儿子，他以某种方式几乎完全以“别担心，要快乐”而闻名，泰勒·麦克菲林是一位音乐专家。 在他完全即兴演奏的现场演出中，McFerrin演奏了琴键/合成器，同时使用他的计算机以真正出色的方式来创作和操纵他本人和才华横溢的鼓手Marcus Gilmore的现场采样。 他用一些令人难以置信的独奏节拍来结束比赛，这本身就足以使这部令人难忘的演出。
墨西哥Cito，11月16日
在罗马北部的一家小俱乐部，吉他手Omar Gardunho与7弦贝斯手和鼓手一起演奏了梦幻般的爵士音乐。 在见到他之前，我对他一无所知，但最后被完全卖掉了。 Gardunho本身就是一位出色的爵士吉他手，他的乐队其他成员都完全知道如何控制音乐的能量，以及出色的摇滚般的交响曲和充满活力的独奏。
旁注：我了解到，墨西哥城的当地音乐家通常非常非常好。 如果您在那儿找到自己，请查看本地节目-某物或任何东西-也许它会出现在您自己的个人收藏夹列表中。
