摘自 Letterboxd （2017年12月2日）。
现在更像这样。 “ Antoniennui”如此强烈，以至于我确信我对这种初次观看很想念（尽管Gilberto Perez + Jonathan Rosenbaum的读物帮助澄清了很多）。 我将尽我所能枚举我的许多印象，而不会在每个印象上花费太多时间。
–对我来说，安东尼奥尼的电影院既是分散注意力又是不确定性或疏远感的一种（克劳迪娅在音乐停止时从欢乐转变为无聊的过程令人恐惧）–从某种意义上说，从中心故事的分散注意力只能在中间点蔓延。 角色从叙事+电影框架中滑入+，好像是要强调消失时边缘的颤抖。
–佩雷斯非常有效地阐明了安东尼奥尼对隐喻+转喻的使用，前者是电影主观性的场所，后者是纯粹的现实主义的场所。 一个明显的例子是桑德罗（Sandro）对报纸的猛烈抨击与安娜（Anna）不耐烦地潜入大海的比较。
–前面的示例还清楚地显示了安东尼奥尼作为证人的相机，以及在整个影片的其余部分中，这种位置是如何从主观变为虚假的客观。 当报纸被抛弃时，克劳迪娅做出了惊讶的反应，当更多的纸屑滑入车架+飞入大海时，我们也感到惊讶。 在这里+开始时，我们假设她的观点，尤其是与目睹安娜+桑德罗的degradation昧关系有关，但是到最后，我们观察到克劳迪娅是如何无意中落在了与安娜相同的位置上，即处于消失。
–关于不断涌现的报纸， L’avventura创造了一种有趣的媒体处理方式，甚至将其与妓女+秃鹰进行了比较。 令人着迷的是，搜寻安娜的各种线索和叙述轨迹几乎总是来自报纸。
–读安东尼奥尼（Antonioni）在1960年将色情描述为情绪疾病的一种标志也很有趣，这一概念在今天也是如此。 性是这些角色释放焦虑和性欲的方式，但此后很快又变得无聊。 （这个共鸣的主题是我希望纳入我最近一直在考虑的长篇剧本中的主题。）
–这部电影在叙事+元小说的层面上很高兴地充当了五十年代末期的意大利旅行。 对于角色来说，甚至旅行也能使人分心-安娜的失踪，他们的职业问题，彼此之间的干扰。
我渴望重新审视La Notte ，并希望对其进行重新评估，然后再完善基本的Antonioni w L’eclisse ， Red Desert和Zabriskie Point 。
