“有一天，我和我的搭档埃里克（Eric）说：’我想上台。’ 我们认为“我们如何制作真实的现场表演？” 我对他说，最好的是爵士。 我们去找爵士乐手，因为他们可以即兴创作。” “再次，我与Jazz和Techno的联系是如此紧密……制作这种音乐的整个思路是完全相同的。 我花了很长时间才找到合适的音乐家。 寻找合适的音乐家很难，尤其是当您25岁并且不知道如何弹奏乐器，也不知道如何指导任何人时。 相信我，我奋斗了，这花了我20年的时间。”
卡尼尔（Garnier）认为，如果他在爵士音乐节上演奏纯技术性音乐，那将对公众无礼。 这就是为什么吵杂的打击乐和拍打声被与他几乎不认识的萨克斯管演奏的即兴演奏（与Finn Martin在一起）所削弱的主题事物所致。全部，并为萨克斯管独奏，他邀请了他的团队中的一个人，他在过去三个月里一直在地球上巡回演出。 他邀请了菲利普·纳达（Philippe Nadaud）。
“我们在工作室里，我们在他的头上戴了一副耳机，这样我们就可以在他玩耍时和他说话。 他在玩，我们要去“不，这很烂，这真的很烂”。 但这实际上不是狗屎。 不，不，太好了，我真的很想惹恼他”。
正如Laurent后来在Electrochoc中写道，Phillippe感到不安，无法让音乐控制他。 “我们做了大约20分钟，可怜的人无法呼吸，他是鲜红色的，满是汗水的脸，喉舌似乎卡在了他的嘴唇之间，而我们继续说道：’这可真糟了，再努力点，加倍努力”，这就是为什么轨道变得发疯的原因。 2000年，它作为单曲发行，成为法国艺术大师最著名的曲目之一。
